古典音乐很悦耳，但想要“听懂古典音乐”，总觉得有点难？很多听众确实会碰到一个个让人一头雾水的问题，比如为什么交响曲和钢琴奏鸣曲都按“乐章”来分？为什么还非得按照一二三四的顺序来听交响乐？如何判断演奏的好坏，等等。京都大学教授、三得利学艺奖作者写给古典乐门外汉的入门指南，以幽默风趣的吐槽方式详细解说令人困扰的问题，并佐以丰富图片，更清晰地展现古典乐的丰富内涵与音乐家们的精彩故事，让你真正享受古典乐的绝妙美感。

古典音乐很悦耳，但想要“听懂古典音乐”，总觉得有点难？很多听众确实会碰到一个个让人一头雾水的问题，比如为什么交响曲和钢琴奏鸣曲都按“乐章”来分？为什么还非得按照一二三四的顺序来听交响乐？如何判断演奏的好坏，等等。京都大学教授、三得利学艺奖作者写给古典乐门外汉的入门指南，以幽默风趣的吐槽方式详细解说令人困扰的问题，并佐以丰富图片，更清晰地展现古典乐的丰富内涵与音乐家们的精彩故事，让你真正享受古典乐的绝妙美感。

从古尔德、波利尼、布伦德尔，到普莱亚、席夫、鲁普；从切利比达克，到巴伦博伊姆、莱文；从巴赫、莫扎特、贝多芬，到瓦格纳、欣德米特、布列兹…… 萨义德以专深音乐素养论及众多伟大作曲家、作品，伟大演奏家、指挥家，抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，阐释音乐对社会被低估的影响力，对音乐界现状提出尖锐批评： 帕瓦罗蒂将歌剧表演的智慧贬低到最少，把要价过高的噪音推到最大； 霍洛维兹成了在白宫接受颂扬的国有资产； 莱文的指挥简直就像是从坟墓里挖音乐，而不是赋予音乐生动与活力； 纽约大都会歌剧院只甘于上演老实平庸的二流剧目； 萨尔兹堡音乐节僵化成例行公事和恬不知耻的观光促销计划……

从古尔德、波利尼、布伦德尔，到普莱亚、席夫、鲁普；从切利比达克，到巴伦博伊姆、莱文；从巴赫、莫扎特、贝多芬，到瓦格纳、欣德米特、布列兹…… 萨义德以专深音乐素养论及众多伟大作曲家、作品，伟大演奏家、指挥家，抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，阐释音乐对社会被低估的影响力，对音乐界现状提出尖锐批评： 帕瓦罗蒂将歌剧表演的智慧贬低到最少，把要价过高的噪音推到最大； 霍洛维兹成了在白宫接受颂扬的国有资产； 莱文的指挥简直就像是从坟墓里挖音乐，而不是赋予音乐生动与活力； 纽约大都会歌剧院只甘于上演老实平庸的二流剧目； 萨尔兹堡音乐节僵化成例行公事和恬不知耻的观光促销计划……

正襟危坐的古典音乐舞台背后，还有许许多多令人啼笑皆非的八卦趣闻，这里既有无关痛痒的舞台小事故，也有令人遗憾的悲剧性事件。 从第一次登台开始，大大小小的事故就伴随着音乐家的一生，任何你能想象到或想不到的事都发生过，从演出开始的第一秒到最后一秒，他们都处在危险中。有人能从“飞来横祸”中力挽狂澜，也有人陷入戏剧性或堪称灾难的失败，但不管怎么样，演出都必须进行下去！ 继广受好评的音乐会礼仪普及读物《我该几时鼓掌》后，霍普又推出《古典乐界的崩溃日常》，这本语调轻松的小书，记录了从古至今的音乐家们的倒霉事，显露舞台上看不见的硝烟。

音乐审美百万级博主周雨思带你听懂古典乐 戳破审美固定思维，感受更真实的古典乐 这是一本“有态度”的古典音乐欣赏读物，是音乐审美百万级博主周雨思及团队历经多年打造，写给所有爱乐者的古典音乐审美课。本书试图以语言结合音乐的形式，戳破那个将古典乐包裹其中的高级“泡泡”，让你无论哪种专业背景，都可以在本书中感受与音乐共鸣的刹那。 全书将音乐欣赏分为四个阶段，分别由引子、入门曲目、初阶曲目、中阶曲目组成，其中引子部分中，作者详细列举并解答了古典乐听赏中可能遇到的各种问题。在之后的内容中，详细介绍了18位作曲家及其作品，书中对于他们的描述不再是套路化的人生及作品梳理，而是从作品切面入手，展现作曲家更真实的、更生动的一面，如从圣-桑的《天鹅》看作曲家的坚守与寂寞、从《♯c小调圆舞曲》看肖邦的爱情，等等，同时书中将古典乐的整体发展跟整个历史背景联系起来，让读者更能感...(展开全部)

古典音乐应该怎么听？有哪些曲子不可错过？面对璀璨如群星的大师，浩渺如烟海的名曲，每一个初涉“乐土”的人都不免心生一丝迷茫。辛丰年，这位漫游“乐土”数十载的大乐迷，自告奋勇愿做一名向导，引我们入古典音乐的大门。不可不听的必读之曲、且听无妨的可读之曲、聆听古典乐的种种方法，还有乐史中的种种趣事，请听辛丰年一一道来。

古典音乐应该怎么听？有哪些曲子不可错过？面对璀璨如群星的大师，浩渺如烟海的名曲，每一个初涉“乐土”的人都不免心生一丝迷茫。辛丰年，这位漫游“乐土”数十载的大乐迷，自告奋勇愿做一名向导，引我们入古典音乐的大门。不可不听的必读之曲、且听无妨的可读之曲、聆听古典乐的种种方法，还有乐史中的种种趣事，请听辛丰年一一道来。

你喜欢古典音乐，却不知道如何挑选吗？由《纽约时报》乐评家为100张古典音乐专辑所作的经典评论，不仅是一部丰富的、悠扬的古典音乐编年史，更是实用的音乐收藏指南！ 关于古典音乐，没有单一的、绝对的、正确的演奏方式，一部伟大的作品可以有很多种不同的诠释方式，或许有些无法引起作曲家、作品与听众之间的共鸣，而又有多少可以让我们对已经存在好几百年的作品激荡出新的体验？ 对于古典音乐爱好者而言，最有趣刺激的，莫过于指挥家与演奏家为伟大作品所表现出多样性的技巧与情感。但是每年有数以百张的古典音乐唱片发行，因此不管是新手或行家，想要发现其中极品，皆是一项挑战。这100篇《纽约时报》的经典乐评构成一部丰富的古典音乐编年史，更是实用性强的收藏指南，引导我们领略巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬以及柴可夫斯基等大师的音乐世界。