法学这门学问，到底要研究什么?它能否不顾理念、价值与人心，只关注条律与制度?对于这些问题，青年学者黄涛在《古典法学的风格》中，展示了有别于流行观点的见解。他提出“古典法学”这一概念，用以对照现代流行的法学观念。其中的“古典”，不限于希腊罗马时期的古代世界，还可延伸到19世纪上半叶。这一概念使我们的思考能返回专业分工之前的法学形态，更注重对观念的思索，而非仅限于具体制度的设计和分析。 作者在书中分享了自己以“古典法学”之名开展的工作，包括理论探索、丛书策划、翻译和学术活动组织。他认为，这些活动是学术生活的有机组成，也将为学术注入更多活力。因此，古典法学的独特风格不限于理论思考，也落实为具体的实践。追随作者的思路，读者将重新思考学术如何成为志业，并更深刻地理解到，法学之于共同体生活的宝贵价值。

法学这门学问，到底要研究什么?它能否不顾理念、价值与人心，只关注条律与制度?对于这些问题，青年学者黄涛在《古典法学的风格》中，展示了有别于流行观点的见解。他提出“古典法学”这一概念，用以对照现代流行的法学观念。其中的“古典”，不限于希腊罗马时期的古代世界，还可延伸到19世纪上半叶。这一概念使我们的思考能返回专业分工之前的法学形态，更注重对观念的思索，而非仅限于具体制度的设计和分析。 作者在书中分享了自己以“古典法学”之名开展的工作，包括理论探索、丛书策划、翻译和学术活动组织。他认为，这些活动是学术生活的有机组成，也将为学术注入更多活力。因此，古典法学的独特风格不限于理论思考，也落实为具体的实践。追随作者的思路，读者将重新思考学术如何成为志业，并更深刻地理解到，法学之于共同体生活的宝贵价值。

古典风格（Classic Style）是写作风格的一种，由笛卡儿、拉罗什富科、帕斯卡等17世纪法国作家发明。这里所说的写作风格并非指语言文字或标点符号等外在的表达技巧，而是将写作视为一种智力活动。 著名作家和认知科学家史蒂芬•平克这样介绍古典风格：观看世界是古典风格的主导隐喻。作者看到了读者没看到的东西，引导读者的视线，使读者自己发现它。写作的目的是呈现不偏不倚的事实。当语言与事实一致时，写作便成功了；成功的证据便是清楚和简洁。 《古典风格》一书由三个部分组成：讨论古典风格的原理等基础层面的问题，列举诸多以此风格创作的文字作品的经典段落，提供循序渐进的写作练习和指导。古典风格适用于散文、论文、影评、社论、通讯、博客等多种文体的写作。这本书非常适合想提升写作力的人群，如学生、教师、职场人士等，以及以文字创作为生的写作者，如新媒体编辑、营销文案、记者、知...(展开全部)

古典风格（Classic Style）是写作风格的一种，由笛卡儿、拉罗什富科、帕斯卡等17世纪法国作家发明。这里所说的写作风格并非指语言文字或标点符号等外在的表达技巧，而是将写作视为一种智力活动。 著名作家和认知科学家史蒂芬•平克这样介绍古典风格：观看世界是古典风格的主导隐喻。作者看到了读者没看到的东西，引导读者的视线，使读者自己发现它。写作的目的是呈现不偏不倚的事实。当语言与事实一致时，写作便成功了；成功的证据便是清楚和简洁。 《古典风格》一书由三个部分组成：讨论古典风格的原理等基础层面的问题，列举诸多以此风格创作的文字作品的经典段落，提供循序渐进的写作练习和指导。古典风格适用于散文、论文、影评、社论、通讯、博客等多种文体的写作。这本书非常适合想提升写作力的人群，如学生、教师、职场人士等，以及以文字创作为生的写作者，如新媒体编辑、营销文案、记者、知...(展开全部)

《古典风格：海顿、莫扎特、贝多芬》一书是近五十年以来影响力最大、引用率最高的音乐论著——没有之一（至少在英语世界）。该书出版于1971年，翌年即获得美国国家图书奖[National Book Award]，迄今仍是获得此项殊荣的唯一音乐书籍。 查尔斯•罗森的《古典风格：海顿、莫扎特、贝多芬》分为八个部分。前两卷是对18世纪音乐语言和古典风格的概貌总览，为后面更为具体的作品分析和批评提供背景和前提。中间五卷，分别对古典风格最有代表性的体裁和作品进行鞭辟入里的点评和剖析——海顿的弦乐四重奏、交响曲、钢琴三重奏，莫扎特的协奏曲、弦乐五重奏、喜歌剧，贝多芬的代表性钢琴作品和他最突出的风格语言特征，以及古典时期的其他音乐体裁如严肃歌剧和教堂音乐等。最后的“尾语”点明古典风格原则在舒曼创作中的瓦解和在舒伯特作品中短暂的回光返照。 在《古典风格》行云流水般的论述中...(展开全部)

《古典风格：海顿、莫扎特、贝多芬》一书是近五十年以来影响力最大、引用率最高的音乐论著——没有之一（至少在英语世界）。该书出版于1971年，翌年即获得美国国家图书奖[National Book Award]，迄今仍是获得此项殊荣的唯一音乐书籍。 查尔斯•罗森的《古典风格：海顿、莫扎特、贝多芬》分为八个部分。前两卷是对18世纪音乐语言和古典风格的概貌总览，为后面更为具体的作品分析和批评提供背景和前提。中间五卷，分别对古典风格最有代表性的体裁和作品进行鞭辟入里的点评和剖析——海顿的弦乐四重奏、交响曲、钢琴三重奏，莫扎特的协奏曲、弦乐五重奏、喜歌剧，贝多芬的代表性钢琴作品和他最突出的风格语言特征，以及古典时期的其他音乐体裁如严肃歌剧和教堂音乐等。最后的“尾语”点明古典风格原则在舒曼创作中的瓦解和在舒伯特作品中短暂的回光返照。 在《古典风格》行云流水般的论述中...(展开全部)

西方学界已有共识，查尔斯•罗森的《古典风格：海顿、莫扎特、贝多芬》一书是近五十年以来公认的影响力、引用率方面“无有比肩者”的西方经典音乐论著——没有之一（至少在英语世界）。此书于1971年出版，翌年即获得美国国家图书奖[National Book Award]，迄今仍是 获得此项殊荣的唯一音乐书籍，其在音乐书中的“塔尖”地位俨然不可撼动。 本书分为八个部分（中译本分“八卷”）的总体布局，前两卷是对18世纪音乐语言和古典风格的概貌总览，为后面更为具体的作品分析和批评提供背景和前提。中间五卷，分别对古典风格最有代表性的体裁和作品进行鞭辟入里的点评和剖析——海顿的弦乐四重奏、交响曲、钢琴三重奏，莫扎特的协奏曲、弦乐五重奏、喜歌剧，贝多芬的代表性钢琴作品和他最突出的风格语言特征，以及古典时期的其他音乐体裁如严肃歌剧和教堂音乐等。最后的“尾语”点明古典风格原则...(展开全部)