对后现代艺术深有研究的王瑞芸从美国来信时谈到：现代主义艺术强调的是“形”，后现代主义艺术看重的是“态”，可谓一语点破了现代后现代艺术形态嬗变的要害。现代艺术对艺术发展的突出贡献是视觉形式的拓展，后现代艺术却是以反艺术的面貌把艺术变为无所不在的生活感觉状态。“道之为物，惟恍惟惚”、“为学日益，为道日损。损之又损，以至无为。”电脑和现代传媒的普及使人们同书籍渐渐疏远，人的书写、阅读、沉思、步行等功能也渐渐退化。人们对真理的分头追求一旦在高层次上会合，竟发现进就是退，形化为态，以至于同“无”的距离越来越近。然而“天下万物生于有，有生于无”。（《老子》）无之后又会有有，后之后又锂是前。后现代同“无”的相遇也许是为萌生新“有”准备土壤吧！殊途同归，西方解构主义者沿着逻格斯的山道艰苦登攀，意外地来到老子、庄子恍惚、逍遥的墓碑前面。过去我国对后现代艺术的介绍比较零...(展开全部)

《景观装置艺术》通过高精度的图片、详细的文字介绍，展示了世界上最新、最具创意的79个景观装置作品。大量的手绘图及其他细节图纸有助于读者更好地理解设计师的理念及安装过程。书的末尾还以二维码方式附赠了25个作品。

《商业装置艺术》主要内容：We would like to thank everyone involved in the production of this book, especially all the artists,designers, architects and photographers for their kind permission to publish their works. We are also very grateful to many other people whose names do not appear on the credits but who provided assistance and support. We highly appreciate the contribution of images,...(展开全部)

《实验互动装置艺术》介绍常用的能够检测并获取信息的硬件的使用方法来激发学生的创作灵感，最终指导和帮助每个学生尝试制作一件完整的互动装置艺术作品。

隔空传输改变世界的十一个瞬间 来自平行时空的十一封信 致关心人类文明未来的你 《未来简史》小说版真实再现 ******** “科斯塔诗歌奖”得主科幻小说处女作 2022 年奥威尔政治小说奖入围作品 《泰晤士报》年度科幻作品 ******** “它”改变了世界，我们却浑然不觉 “它”命令我们如何生活，我们允许了 因为有人告诉我们“它”没问题…… ******** 这是开端。迈向美丽新世界的第一步。 一个轻松而丰富的未来世界。距离不再成为我们接触的障碍。所需要的只是一个简单的传输装置，在每个家庭，每条街道，每个城市。 快速。干净。简单。一个由数据而非情感驱动的未来。 一项新技术的编年史就这样开始了，它很快将会改变整个世界和每个人——怀疑者和信仰者、无辜者和传道者。一项科学奇迹很快就成为日常生活的一部分 但我们固有的混乱又如何呢？ 在一个只关注进步的世界里...(展开全部)

隔空传输改变世界的十一个瞬间 来自平行时空的十一封信 致关心人类文明未来的你 《未来简史》小说版真实再现 ******** “科斯塔诗歌奖”得主科幻小说处女作 2022 年奥威尔政治小说奖入围作品 《泰晤士报》年度科幻作品 ******** “它”改变了世界，我们却浑然不觉 “它”命令我们如何生活，我们允许了 因为有人告诉我们“它”没问题…… ******** 这是开端。迈向美丽新世界的第一步。 一个轻松而丰富的未来世界。距离不再成为我们接触的障碍。所需要的只是一个简单的传输装置，在每个家庭，每条街道，每个城市。 快速。干净。简单。一个由数据而非情感驱动的未来。 一项新技术的编年史就这样开始了，它很快将会改变整个世界和每个人——怀疑者和信仰者、无辜者和传道者。一项科学奇迹很快就成为日常生活的一部分 但我们固有的混乱又如何呢？ 在一个只关注进步的世界里...(展开全部)

《新媒体艺术之互动影像装置艺术》内容简介：互动影像装置艺术是国际上新兴起的一门艺术形式，它属于包含范围更广的新媒体艺术。在《新媒体艺术之互动影像装置艺术》中，作者在充分了解近几年新媒体艺术的发展历程，并大量查阅国内外相关资料的基础上，就互动影像装置艺术的创作进行了系统地总结和归纳，主要介绍了新媒体艺术的发展和特征，以及互动影像装置艺术作品的构成。同时，也介绍了在互动装置艺术作品中常用的硬件和软件，并就近几年展出的部分实例作了简要的分析，并且结合具体项目对互动影像装置艺术作品的创作过程进行了详细阐述。

《中国当代装置艺术史(1979-2005)》是关于介绍“中国当代装置艺术史(1979-2005)”的专著，全书对中国当代装置艺术史的写作，采取装置艺术发展的总体纵向叙述与专题史的横向论说相结合的方式。书中在叙述文体上，采用的是史论结合、以史带论，间或以论带史的视角予以历史叙事。《中国当代装置艺术史(1979-2005)》适合从事相关研究工作的人员参考、阅读。

装置是当代艺术中最流行、最广泛的形式之一。《装置艺术》首次清晰地描述了装置作为一种艺术形式的兴起，本书不仅重新审视，更重新评估了20世纪60年代以来的许多著名艺术作品。它提供了理解与研究装置艺术的一个基本方法与论述框架，此外，它还向读者介绍了更多尚未受到严肃批评关注的年 轻艺术家。书中介绍的艺术家包括维拓·阿孔奇（Vito Acconci）、约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）、克里斯蒂安·波尔坦斯基（Christian Boltanski）、马塞尔·布罗德塞尔（Marcel Broodthaers）、朱迪·芝加哥（Judy Chicago）、奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）、“材料小组”（Group Material）、伊萨克·朱利安（Isaac Julien）、利亚·卡巴科夫（Ilya Kabakov）、草间弥生（Yay...(展开全部)