本书主要内容包括电影表演史学和电影表演年谱上下两编，是作者近年的电影表演研究文集，是目前中国电影理论界最新和最为重要的表演学术成果之一，涉及中国电影表演学派、中国电影表演美学思潮史等重大理论命题，以及近十年的中国表演美学发展历史，具有重要的原创性和引领性。本书适合高等院校、科研机构、媒体产业的电影以及文艺学、哲学、社会学、历史学等学科领域的教学研究人员、博士、硕士研究生、业界从业人员并可以扩展到社会文艺爱好者使用。

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作者以其對中國電影的熱愛真知，對中國古典美學的忻慕憧憬，對中國現代歷史的感切關懷，匯集出《中國電影美學》一書。 本書標舉中國電影的兩大美學觀念，以古證今，強調中國電影代表作中的民族特色本土屬性，對中國電影的研究和理解，極富啟發。書內所收理論文章頗受國際學界重視，有英、法、德、義等文字譯本。

作者以其對中國電影的熱愛真知，對中國古典美學的忻慕憧憬，對中國現代歷史的感切關懷，匯集出《中國電影美學》一書。 本書標舉中國電影的兩大美學觀念，以古證今，強調中國電影代表作中的民族特色本土屬性，對中國電影的研究和理解，極富啟發。書內所收理論文章頗受國際學界重視，有英、法、德、義等文字譯本。

《中国电影史学》作为我国国内第一部关于电影史学及其发展的通论著作内容丰富，立足中国电影史的研究和建构的史学观，把握时代精神，将电影史学作为一种系统来进行广泛的辐射透视和观察探究。全书共七编四十章，分别从电影史学本质、电影史学发展规律、电影史学的关系和路径、电影史学的文本与方法、电影史料与资料库建设等电影史学子系统入手进行细致、深入的研究。同时，它并不是用一种固定的视角或单一的思维模式，进行孤立的考量审察，而是从电影发展和电影史学系统的相互渗透与融合的特性出发，进行全面、多层而深入的理论性和综合性的研究。电影史学兼具电影和史学的共性，该书既注重史学理论，又注重电影意识形态实践；既深入研究电影历史，又关注并梳理变动不居的电影史学发展；既研究具体的电影史学书写的创造活动本身，又注意考察电影史学文本背后的文化联系、结构、功能，把握人在电影史学系统中的地位，揭...(展开全部)

作者在深入爬梳相关史料的基础上，透过纷繁复杂的表层现象，对近40年来中国电影史学发展的内在逻辑、根本原因、不同阶段的特点等进行了深刻思考，切入角度比较独特，建构出了合理的讨论框架，并对相关学术热点进行了回应。全书写作方法独特，有别于一般学术史写作的线性模式，采取了与众不同的块状写作模式，从不同侧面搭建出了改革开放以来中国电影史学的立体面貌。并通过中外比较研究和反思，对我国电影史学的影响，预测未来发展趋势。

作者在深入爬梳相关史料的基础上，透过纷繁复杂的表层现象，对近40年来中国电影史学发展的内在逻辑、根本原因、不同阶段的特点等进行了深刻思考，切入角度比较独特，建构出了合理的讨论框架，并对相关学术热点进行了回应。全书写作方法独特，有别于一般学术史写作的线性模式，采取了与众不同的块状写作模式，从不同侧面搭建出了改革开放以来中国电影史学的立体面貌。并通过中外比较研究和反思，对我国电影史学的影响，预测未来发展趋势。

本书中，“经典”指最能为中国一般读者尤其专业电影史研究工作者认可的电影史著作。在笔者眼里，这样的“经典”有两部，一部是《中国电影发展史》（一、二），另一部是《世界电影史》，法国电影史家乔治·萨杜尔著。《中国电影史》是一部对中国电影从“前史”到“90年代以来”的历史面貌进行全面扫描的简史式著作。作者不仅树立了一种通史式叙述的历史观念，而且从电影的综合特性出发，抓住了电影史生成机制的四个主要范畴，即电影作为技术体系、经济实体、社会机构和艺术形式的系统，在电影史建构中所占的重要地位，并将这种电影编史观念比较成功地付诸实施。

《改革与中国电影》以新时期电影的发展为线索,分析和论证中国电影业体系和文化精神的演变过程,回顾80年代以来电影为适应社会主义市场经济体制而进行的历史改革。