本书原名《唐宋诗论稿》，在2001年由辽海出版社出版。由于种种原因，当时只印了六百册，故见者甚少。近年来常有同行索观，身为著者的我亦已无从寻觅。今承凤凰出版社总编姜小青先生好意，约请我对此书进行修订后交该社重新出版，考虑到尚有读者需要此书，故对书中内容稍作增删，改称《唐宋诗歌论集》以付梓。 本书是一本论文集，所收的论文都曾在学术刊物上发表过，写作时间则长达十年以上。时移境迁，我的研究兴趣常有转移，所以此次修订不可能涉及每篇文章的内容，而只能对所收文章的篇目进行增删。具体地说，我从原书中删去了《评林继中(杜诗赵次公先后解辑校)》、《评龚鹏程的 》、《九僧与四灵》、《简论文天祥的(集杜诗>》等四篇文章，并补人了《论后人对唐诗名篇的删改》、《论清代苏轼研究的几个特点》、《论纪批苏诗的特点与得失》、《读<剑南诗稿校注)献疑》等四篇文章，全书所收的论文数仍然是...(展开全部)

朱刚，1969年生于浙江绍兴，1987年考入复旦大学中文系，1997年获博士学位。现为复旦大学中文系主任、教授、博士生导师，兼任中国宋代文学学会副会长、中国苏轼学会副会长。著有《唐宋四大家的道论与文学》（东方出版社，1997年）、《苏轼评传》（南京大学出版社，2004年）、《宋代禅僧诗辑考》（复旦大学出版社，2012年）、《唐宋“古文运动”与士大夫文学》（复旦大学出版社，2013年）、《中国文学传统》（高等教育出版社，2018年）、《苏轼苏辙研究》（复旦大学出版社，2019年）等。

《唐宋诗学论集》是清华大学中文系编辑的《新清华文丛》中的一种，以“唐宋诗学”为主题，选录了作者近年来写作的学术论文19篇。文学史研究一方面以文献工作和史实考察为基础，另一方面又与思想意识形态问题密不可分。前一方面依靠材料说话，有事实管着；后一方面需要思想的理解能力，有思维逻辑管着。但正像弗罗斯特（Frost）的诗里说的，未选择的路总给人留下遗憾。我所从事的文学史研究，让我在向这两个方向努力的同时感觉遗憾的是：既缺少历史学的专业训练，也缺少哲学的专业训练，在两个方向上都走不了太远。走到目前这一步，就人生而言大概已基本“定型”，不大可能返回去重新开始了。回头看一下勉强可算是“学术”的这些文字，就事实考察而言，只有几个分散的点，始终未能连成一片，因为没有读那么多的书，被“分段”、专题研究方式限制住了； 就对文学现象的理解而言，只反映了自己在那一时期的观察视...(展开全部)

《唐宋诗歌续论》是南京大学文学院莫砺锋教授《唐宋诗歌论集》的续编。莫砺锋教授从事唐宋诗歌的研究已有四十多年,其独自撰写的有关唐宋诗歌的论文计有：收进《古典诗学的 文化观照》的14篇，收进《唐宋诗歌论集》的28篇，收进《文学史沉思拾零》的8篇，以及收进本书的34篇。本书以历史文献为依据，论述唐宋两代著名诗人如杜甫、韩愈、苏 轼、陆游等人的诗体、诗风以及人生经历。书中观点具有原创性，对于常见的文学史论述有所补充。除了可以帮助专业研究者学习掌握相关论文的写作方法，也有助于古典文学爱好者 了解唐宋诗歌的学术史。

《(全本)唐宋诗举要(繁体竖排版)(套装全2册)》内容简介：唐宋诗歌，向被世人所推崇，并成为中国传统文学的经典。但如何解读唐宋诗人寄寓于诗歌中的情怀和意境，常常为后人所困惑，更是我们今天诸多读者所迷惑的。民国时期，著名古典文学家、教育家高步瀛先生以其对古文义理、考据、辞章的深厚功底，遴选唐宋两代最具代表性的诗歌作品，结集成书，选注了《唐宋诗举要》一书。《(全本)唐宋诗举要(繁体竖排版)(套装全2册)》以集注方式将历代文人对唐宋诗的评述以及唐宋诗歌作品中涉及的典章制度、名物训诂、历史掌故和地理沿革的考订二汇辑，让后人能够更为准确的赏析唐宋诗歌所具有的深邃的艺术底蕴，成为现当代读者学习和诵习唐宋诗歌的普适性选本，被视为民国以来赏析唐宋诗歌的经典之作。《唐宋诗举要》刊行以来，曾有过若干版本，但后期诸本对原书均有删节。此次整理出版的《全本唐宋诗举要》，将作者...(展开全部)

唐诗宋词是一套重在普及、雅俗共赏的图书。中国是一个诗词的国度，古典诗词源远流长，唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，宋代被称为词的时代。唐诗宋词是中华民族继承和发扬的优秀而丰富的文化遗产。编写选目更精，辞赏文字更注重原作内容的串讲，少一些枯燥无味的考据，在解释清基本内容的前提下再引导读者进行艺术欣赏。

无论是杜甫对草堂花木的配置剪裁，抑或白居易富于控制力和驯化感的园林经营，还是苏轼与文人雅致生活融为一体的花木题咏，唐宋诗人在园林植物审美实践中，丰富了中国的美学传统，提出了许多重要的美学课题。本书上编考察王维、杜甫、白居易、李德裕、苏轼、晁补之、杨万里等诗人的园林植物书写特色。园林植物在其笔下，既是山林隐逸符号，也是博物认知对象，又是个人收藏珍玩。不同身份的花木，折射出唐宋文人复杂深刻的审美视角。下编聚焦“窗竹”“出墙花木”等诗歌和绘画中的经典园林植物意象，分析其跨越诗画的共通美学意蕴，更加立体地揭示唐宋文人园林植物的审美全貌。

本书简明扼要地叙述了唐宋诗词的演进过程。 中国古典诗歌在盛唐已经达到高峰，诗歌的浪漫气质日趋强化，且臻于完善。中唐诗歌出现了多元化艺术趋向。唐诗在晚唐发出了夕阳般的辉煌。 宋诗像一个沉着理性的老人，不复过去的浪漫和唯美。 宋词和追求感性的唐五代词相比，由于受宋代文化的影响，有着自己的特点，那就是重理性，闲雅自然，追求韵外之致。

“诗词关系”关注两种文体在异同之间的并行及交叉互动；“诗歌与古琴”探讨诗人对器乐理解掌握的程度以及诗歌与音乐关系；“诗歌与海外”探索宋代诗人的眼界以及异域意识；“唱和诗歌”重心在诗人之间的对话沟通以及唱和诗歌如何多层次展现多面而深层的文化意蕴；“欧阳修研究”与“陆游研究”，试图在欧、陆诗歌里不断阅读出两位诗人的生活态度与精神气质，并藉此了解北宋与南宋诗人的异同；“诗歌理论”则是想考察宋人自己如何自觉建构宋调以及他者如清人怎样看待宋调。“邵雍、范成大研究”以及“外两篇”均是一时兴之所至，偶有感悟：其中有对邵雍快活吟咏、范成大悲悯情怀真切感受，有对内外制礼仪功能审美价值的细读体会，有对西南地区民间信仰的实地查验。