本书从历次诗歌革新的背景思潮、儒学玄学思想的影响、文人行为方式和观念取向的演变等多种视角，对南朝至盛唐诗歌发展的若干外部原因提出了新颖独到的见解；同时结合诗歌体式内部规律的探讨，着重研究了初盛唐五言古诗、新体诗、歌行、五七言律、绝句等各种诗体的发展规律。力求紧扣这段诗歌史上的若干关键节点为一些重要文学现象寻找最贴近历史的解释，反映了作者对唐诗流变前因后果的多种思考角度

《中国新诗流变论(修订版)》作者龙泉明其学术成果主要集中于对中国现代作家的文化心理进行综合研究、对中国现代作家的审美意识进行多角度探讨、对中国新诗的流变规律进行系统论析、对20世纪中外文学的相互关系进行总体考察等诸多方面。尤其是在中国新诗研究方面，成果突出。

本书论述了唐代诗歌语言。全书共分两部分:一、主要说明唐诗中经常出现的语词的形成过程以及它们的意象特征,并与日本和歌加以比较,分析中日两国诗歌语言的不同与导致这一不同现象产生的文化背景的差异;二、主要说明一些唐诗名句的内涵。

本书从雅乐与俗乐入手，考察中唐雅乐与俗乐的发展，然后基于雅俗变来考察中唐宴乐之风的兴盛，揭示宴乐之风对于此时诗歌创作队伍和创作内容的重要影响。书中作者从音乐文化，特别是其中的雅乐与俗乐的发展流变入手，来考察音乐发展对于诗歌的影响。而且考察了雅乐与俗乐的区别、源流，并且在考察它们在中唐的流变过程中找出它们对于诗歌产生巨大影响的介质——宴乐之风，进而由此来考察了创作队伍和创作内容的新变，并对其中的乐器诗、乐舞诗、乐歌诗和乐人诗进行了深入地考察。

《古体小说论要》沿波讨源，因枝振叶，简明扼要地论述了“古体小说”从起源、界定、成熟到高峰的演变历程。该书共分七部分，**部分“小说的名称和起源”，第二部分“小说的界定与门类”，第三部分“中国小说的变迁”，第四部分“中国小说的成熟与唐宋传奇”，第五部分“‘诗文小说’与古体小说的流变”，第六部分“古体小说的新高峰——清代的《聊斋志异》系列及其他”，第七部分“小说观的发展和古籍目录学的调整”，论述皆以相关文献为依据，有一分材料说一分话，旁征博引，融会贯通。从以上所列七大部分的目录可见，作者之“论要”的确是循古体小说的发展线索展开论述，脉络清晰，因而具有“史”的内涵。

以水为脉络的大运河蕴含变化无穷的景观。历史上，多种身份和角色的人塑造了大运河，也提示着观看它的不同方式。如今，我们依然掌握重塑这道风景的机会。 所谓艺术史视域，体现为确立三种主要研究对象。第一种是大运河本体及附属组成；第二种是大运河关联的人居场所；第三种是容纳或涉及大运河的绘画图像。 上述对象皆属物质或视觉形式的艺术，大致都能归入图像、建筑或景观等艺术史足以讨论的范畴，对它们的观照构成对大运河的“观看”。 在观察角度方面，本书重视人与河的关系。借助代表性案例或问题，全书内容围绕“城”“画”“桥”“园”“书”展开，力图呈现特定语境中有主体参与的动态场面，综合定义大运河的历史景象和艺术气质。

印度初期佛教，是全部印度佛教的根基，也是全部佛教的根基。本书对初期佛教的年代、分期，初期佛教的起源，初期佛教的思想，初期佛教的五阴与无我，初期佛教的灵魂观及其对后代的影响，初期佛教的禅定修持，佛教的时间、空间与世界模式等作出了精辟、独到的分析和阐述。

蒋伯潜《文体论纂要》既汇集古今众说又有自己的裁断，堪称民国时期集大成的文体论著作。著者在评述前人分体得失的基础上，兼容新旧、沟通中西，将狭义的文章与文学并列，构建了包含古往今来中国文体全貌的新的分类系统，并折中群言、阐明体类，精要论述了各体之特征、源流、作法，书末还附论风格，力求具体。此书不仅有助于读者了解中国古今文体的概貌，也有利于其提升作文水平、“得体”表达。