迟到了十年的包裹将林克卷入随时到一个诡异的梦境，近乎真实的死亡游戏，沿着解救好友受困的灵魂的主线任务一路升级，渐渐的，他发现这不仅仅是一个真人RPG。※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※非无限流，非游戏穿，本人是死忠的奇幻迷，目前为止所有书都是相对传统的奇幻类，游戏开篇只是一个引子。第一卷完全是为了后面的故事铺垫，从第二卷才是真正的奇幻故事。 　　重返埃德加小说为转载作品，章节由网友发布

迟到了十年的包裹将林克卷入随时到一个诡异的梦境，近乎真实的死亡游戏，沿着解救好友受困的灵魂的主线任务一路升级，渐渐的，他发现这不仅仅是一个真人RPG。 　　※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※ 　　非无限流，非游戏穿，本人是死忠的奇幻迷，目前为止所有书都是相对传统的奇幻类，游戏开篇只是一个引子。第一卷完全是为了后面的故事铺垫，从第二卷才是真正的奇幻故事。

埃德加·爱伦·坡（Edgar Allan Poe,1809-1849）是19世纪美国诗人、小说家和文学评论家，美国浪漫主义思潮时期的重要成员。其最知名的作品当属《乌鸦》（The Raven）、《泄密的心》（Tell-Tale Heart）以及《黑猫》（The Black Cat），作品形式精致、语言优美、内容多样，有着绝无仅有的风格。爱伦·坡以十四行诗、神秘故事和恐怖小说闻名于世，他是美国短篇故事的最早先驱者之一，又被尊为推理小说的开山鼻祖，进而也被誉为科幻小说的始祖。爱伦·坡及其作品曾让一代热爱美国文学的人为之倾倒，但其贫困潦倒的生活、不良的嗜好，也让很多人对真实的爱伦坡抱有谜团。从这个意义上而言，喜欢看爱伦·坡神秘故事与恐怖小说的人，也一定对爱伦·坡充满好奇，更是带着谜一样的眼光来看待真实的爱伦·坡。

埃德加·爱伦·坡（Edgar Allan Poe,1809-1849）是19世纪美国诗人、小说家和文学评论家，美国浪漫主义思潮时期的重要成员。其最知名的作品当属《乌鸦》（The Raven）、《泄密的心》（Tell-Tale Heart）以及《黑猫》（The Black Cat），作品形式精致、语言优美、内容多样，有着绝无仅有的风格。爱伦·坡以十四行诗、神秘故事和恐怖小说闻名于世，他是美国短篇故事的最早先驱者之一，又被尊为推理小说的开山鼻祖，进而也被誉为科幻小说的始祖。爱伦·坡及其作品曾让一代热爱美国文学的人为之倾倒，但其贫困潦倒的生活、不良的嗜好，也让很多人对真实的爱伦坡抱有谜团。从这个意义上而言，喜欢看爱伦·坡神秘故事与恐怖小说的人，也一定对爱伦·坡充满好奇，更是带着谜一样的眼光来看待真实的爱伦·坡。

《埃德加的诅咒》以埃德加?胡佛的副手，也是他的同性恋伴侣克莱德•托尔森回忆录的口吻，回顾了半个世纪以来，胡佛在美国联邦调查局局长任职期间的所作所为。《埃德加的诅咒》还讲述了至今仍是不解之谜的肯尼迪刺杀案，展示了美国走向民主人权之路的艰辛历程。

《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念进行简要梳理，并对音乐剧界的重要行业信息予以交代，以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作，从场景描述和台词文本的角度，着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析，从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发，分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色和烘托情感的重要意义。第四章聚焦于音乐剧最核心的音乐板块，既从宏观上审视了音乐剧中海纳百川的多元化音乐风格，也从微观上阐释了不同音乐剧作品的音乐创作在戏剧性上的特殊考量。第五章着重剖析音乐剧的肢体语言，从编舞者的视角展现了音乐剧舞蹈创作独具魅力的艺术追求，并逐一列举音乐剧中常见舞蹈语汇的表现风格和审美特质。第六章从音乐剧两种截然不同的商业模式入手，分别阐述了大剧场和小剧场音乐剧作品在舞美设计上的创作出发点和设计思路。

《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念进行简要梳理，并对音乐剧界的重要行业信息予以交代，以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作，从场景描述和台词文本的角度，着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析，从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发，分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色和烘托情感的重要意义。第四章聚焦于音乐剧最核心的音乐板块，既从宏观上审视了音乐剧中海纳百川的多元化音乐风格，也从微观上阐释了不同音乐剧作品的音乐创作在戏剧性上的特殊考量。第五章着重剖析音乐剧的肢体语言，从编舞者的视角展现了音乐剧舞蹈创作独具魅力的艺术追求，并逐一列举音乐剧中常见舞蹈语汇的表现风格和审美特质。第六章从音乐剧两种截然不同的商业模式入手，分别阐述了大剧场和小剧场音乐剧作品在舞美设计上的创作出发点和设计思路。

对《剧院魅影》《猫》《悲惨世界》《巴黎圣母院》等当代流行音乐剧详加品评，为音乐剧大师韦伯、莎拉・布莱曼等灿烂群星及演艺中心伦敦西区、百老汇分别作传。 书中讲述的还有十部推荐音乐剧DVD/CD、十首特色音乐剧单曲、十大音乐剧网站等，增强了本书的资料收藏价值

中国的音乐剧并不只是简单地追逐世界音乐剧的大潮，中国需要音乐剧，音乐剧的发展也需要中国。这有经济的、物质的缘由，更有文化精神的缘由。音乐剧如虹气势的根源，仍然可从文化成分的层面去寻找，我们基本赞同《爱乐》主笔贾晓伟对音乐剧的诠释：“我个人觉得音乐剧是欧洲古典歌剧的现代变种，是古典音乐与流行文化嫁接出来的果实，果核仍是欧洲文化的底子。也可以说，音乐剧的大获成功是变形的欧洲文化在现代浪潮中的一次突围。这种音乐形式集歌唱、舞蹈、舞美于一身，大显奢华。”就是说音乐剧具有浓厚的西方古典音乐的底蕴，又有应变外部条件的开放特质。既可保留传统的优雅，又可吸纳新生的音乐、舞蹈、舞美的元素，还可以包装得非常秀（show），做得非常官能。所以，我们几乎可以预见，假以时日，音乐剧将在中国尤其是京、沪、穗等发达地区大行其道。