“艺术美学”系列，美学大师蒋勋谈过文艺复兴的达芬奇、米开朗基罗，谈过印象派的梵高、莫奈，这次选择了德加。 德加出身贵族，却没有被贵族的身份框架局限。他受到现代美学启发，面向正在变化的工业革命城市，城市的中产阶级，城市的赛马赌博，城市的歌剧院与芭蕾舞，城市的咖啡厅，咖啡厅角落孤独落寞的女性，看到了新兴城市的热闹繁华，也透视到繁华背后人与人疏离的孤寂与荒凉。 德加比同时代的画家都更具深沉的思考性，因此没有停留在五光十色的繁华表层，他的画笔总是透视到更内在的人性。德加是颠覆者、革命者，他提出一连串对生命的询问，不满足历史总在原地踏步。 德加的绘画，像是一个时代横剖面的缩影。在一个挤满芸芸众生的城市，他同时看到了繁华，也看到了荒凉，看到了热闹，也看到了孤寂。

我们所生活的世界真的是现实中的世界吗？那为何会有痛苦和生老病死，这难道不是一座监狱，有了感情的禁锢和折磨，磨灭每个不死的灵魂。每周一至五8点更新两章作者比较懒，偶尔断更。请持续关注。

我们所生活的世界真的是现实中的世界吗？那为何会有痛苦和生老病死，这难道不是一座监狱，有了感情的禁锢和折磨，磨灭每个不死的灵魂。每周一至五8点更新两章作者比较懒，偶尔断更。请持续关注。

本书系《发现之旅》丛书之一。与同期出版的《莫奈》、《雷诺阿》同为介绍19世纪印象派人物的绘画大师。他使用多种方法做画，尤其是擅长色彩画。本书图文并茂，琳琅满目，展现了他60年的创作生涯中，对技法无尽的好奇，对新的表达方式的不断追求，就像一首一目了然的锦延旋律。德加说：“我想要光芒四射又保持神秘。”他的确光芒四射，但通过他画中的芭蕾舞女演员，赛马骑士，以及女人的各种生活方式与动态又保持神秘。如浏览完全书，此感觉会油然而生。

爱德加·德加是19世纪末兴起的法国印象主义画派中十分特殊的一位成员，是一位具有开创性的大师级人物。在绘画题材的选择、观察的视角以及在丰富的表现技法上，德加都有自己的独特之处。他的尝试，在当时和后世都产生了很的影响，是一位具有鲜明艺术特色和强大影响力的伟大画家。本书收录了德加的自画像，贝利尼一家，歌剧院的排练大厅，赛马场上的马车，错误的开始，花瓶旁的女人，两个舞者，舞台上的排演，拿着望远镜看歌剧的女人，咖啡馆中的音乐会，比赛中的马等多幅油彩画作品。并且每幅作品附名称，尺寸，年代等，供读者赏析！

经历坎坷不平的生活，人的选择应该是什么？面对动荡不安的江山，人的价值又应该是什么？亲情消失，爱人离散，朝局动荡，江河破碎，博彦塔拉——“富饶的平原”，有着悦耳的名字，心如此，面对却如荒原，在这荒原，他永远盼着那抹“春霞”。

一生孤独，不善与人交往的德加，是矛盾、冷漠与遁隐的组合。在他的艺术世界中，没有雷诺阿所强调的享乐随和，也没有梵高的可怜或自我毁灭。他以冷淡而敏锐的观察，描绘出人物动作的瞬间印象，显现出鲜活的魅力。从东方艺术及摄影技巧中，德加学会如何突然地在画面上切掉人物，如何表现不对称的效果，营造瞬间的动感。德加运用他喜爱的粉彩，以多层、厚涂的技法，描绘舞台布景的丰富层次及舞者透明优雅的舞衣。人物、灯光、背景皆能各得其所，发挥极致的色彩效果。本书将德加艺术生涯的阶段及特色，以生动的文字配合精彩画作，完整地呈现出来。无论是《赛马场》、《芭蕾舞》、《洗衣妇》、《浴女》系列作品还是雕塑，都传达出一种旁观者的觉醒，一种冷眼看人生的态度，让我们进入德加的绘画世界中，体会他苦乐参半的人生真谛。

《通往麦加之路》结合主人公的回忆录和旅行见闻讲述了作者的归依历程，文中讲述了他穿越欧洲精神沙漠和阿拉伯半岛沙漠的故事，作者通过历尽艰险，千里跋涉，终于踏上伊斯兰的信仰绿洲。

本书是瓦雷里对德加的回忆性综述，其中包括作者对德加艺术创作的感悟以及由此引发的对于艺术的思考。读者从中既能了解德加对艺术的态度，亦能窥见其人格特征。该著还记录了德加的友人或晚辈所讲述的他的趣闻轶事。瓦雷里试图借助多位见证者，从多个方面尽可能给读者呈现一幅完整的德加“肖像”。

本书是瓦雷里对德加的回忆性综述，其中包括作者对德加艺术创作的感悟以及由此引发的对于艺术的思考。读者从中既能了解德加对艺术的态度，亦能窥见其人格特征。该著还记录了德加的友人或晚辈所讲述的他的趣闻轶事。瓦雷里试图借助多位见证者，从多个方面尽可能给读者呈现一幅完整的德加“肖像”。