《声学基础》声学是一门既古老又迅速发展着的学科，近年来已渗透到几乎所有重要的自然科学和工程技术领域，并已融入于当代科学技术的前沿之中，《声学基础》系统地介绍了声学的基础理论，其中包括声的辐射、传播、接收与散射，并适当地介绍了近期活跃的非线性声学基础理论。

《普通高等教育"九五"国家级重点教材•中国艺术教育大系:和声学教程(音乐卷)》由桑桐著，分上、下两编，上编为“传统和声”，由于大部分作曲、理论在音乐中学或校外已学习过基础的和声知识，故本教程将調内和声材料归纳为第一部分“自然音和声的复习”。下编为“近代和声”，是《普通高等教育"九五"国家级重点教材•中国艺术教育大系:和声学教程(音乐卷)》新编的部分，试图让学生了解和掌握传统和声以后的一些近代和声的应用方法。从四个方面讲授、分析近代和声的一些处理方法。它们的范围限于十二平均律的和声手法，一般不涉及非十二平均律基础的处理方法，亦不涉及旋律、节奏以及作曲法等方面。

本书是“播音发声学”的奠基之作。 播音的用声不同于其他语言艺术，无论声乐、戏曲的用声方法，还是话剧、朗诵、评书的用声方法，都不适用于播音。作者在长期的播音发声实践的基础上，借鉴其他艺术语言发声方法，研究出播音的用声特点、要求及训练方法。本书系统讲述了播音发声的物理基础、心理基础，发音吐字的呼吸控制、喉部控制、共鸣控制、口腔控制以及声音弹性的获得与训练。

本书着重介绍了十八、十九世纪作曲家们的共同的和声处理手法。书中对“和声的节奏”、“附属和弦”与“和弦外音”所做的论述被认为较有特色。本书适合与掌握了和声学基本知识的读者进一步研究和声学之用。

本书是“播音发声学”的奠基之作。 播音的用声不同于其他语言艺术，无论声乐、戏曲的用声方法，还是话剧、朗诵、评书的用声方法，都不适用于播音。作者在长期的播音发声实践的基础上，借鉴其他艺术语言发声方法，研究出播音的用声特点、要求及训练方法。本书系统讲述了播音发声的物理基础、心理基础，发音吐字的呼吸控制、喉部控制、共鸣控制、口腔控制以及声音弹性的获得与训练。

本书有以下优点：从学术上说该书把传统和声归纳得科学、缜密、井然有序；阐述得合理透彻、丝丝入扣，为这一门音乐科学建立了一个完整的逻辑体系。从教学上谈该书循序渐进，章节合理，法则严格易掌握，要求明确易记忆，极易为初学者所接受，是初学和声者极好的向导。 当然，这本书也是有缺点的，如有些条条框框规定得过于机械、刻板，虽有易于掌握之优点，但若处理不好会导致因循守旧。另外有些和声手法虽在历史上起过重要作用，但在今日实用价值已不在。因此在使用本书时，要注意发挥其长处，但又要弥补其不足，适当地增加些补充教材才好。对我国的学生来说，首要的是要加强民族调式和声及五声性的和声手法的学习，当然如能增加一些近现代的和声常识那就是锦上添花了。 这个新版本较之旧版本在谱例与习题上有了大幅度的拓展与增加，在理论与阐述上更科学更精密，无疑是一本非常好的教科书。

《音乐声学与心理声学(第4版)》在第 1章介绍了声波的基本物理性质，使读者从物理学角度对声音有一定的了解；在第 2章介绍了听觉特性，即心理声学的基础知识；第3章到第5章介绍音乐声学，主要将乐器的发声原理和音乐的听觉心理学结合起来进行讨论，在此基础上使读者对音乐有更深层次的理解，为从事音乐技术工作打下基础；第6章主要介绍声波在封闭空间即房间中的传播特性，使读者了解室内声学特性和音质之间的密切关系，达到对室内音质进行控制的目的；第7章介绍了声学和心理声学相结合的应用，内容包括听音室设计、听力测试、心理声学实验、滤波与均衡、扩声系统、降噪耳机、音频编码系统等。 《音乐声学与心理声学(第4版)》还附带一张CD，包含79条听音项目，目的是使读者通过听音更好地理解书中的相关内容。 《音乐声学与心理声学(第4版)》适合从事音响工程、音乐技术、音乐录音、音乐制作的人...(展开全部)

《勋伯格和声学》是一本世界名著，如今第一个中译本终于出书，一提起勋伯格，便自然想到“十二音体系”，但这却并非“十二音体系”的论述。这是一本传统的、基础的和声学，勋伯格正是以此培养出阿尔班-贝尔格、安东-韦伯恩大师这样的高徒，勋伯格在这里不是让学生“配和声”而是“写和声”。