天工开画卷，苏作耀匠心。 　　苏州，一座古老与现代并存的城市。两千五百多年来，铅华洗尽，流传下了灯彩、核雕、宋锦、明式家具、船点、苏绣、香山帮营造、缂丝、玉雕等一大批巧夺天工的非物质文化遗产。 　　影片以12位代表性传承人的视角，讲述了这9项手艺的前世今生，以及传承人与手艺之间发生的温情故事。沉睡的手艺被亲情唤醒，年轻绣娘拜师“择一事终一生”，古老“香山帮”的传承人的代际碰撞。

天⼯开画卷，苏作耀匠⼼。 苏州，⼀座古⽼与现代并存的城市。两千五百多年来，铅华洗尽，流传下了灯彩、核雕、宋锦、明式家具、船点、苏绣、⾹⼭帮营造、缂丝、⽟雕等⼀⼤批巧夺天⼯的⾮物质⽂化遗产。 影⽚以12位代表性传承⼈的视⾓，讲述了这9项⼿艺的前世今⽣，以及传承⼈与⼿艺之间发⽣的温情故事。沉睡的⼿艺被亲情唤醒，年轻绣娘拜师“择⼀事终⼀⽣”，古⽼“⾹⼭帮”的传承⼈的代际碰撞…… 那些⾄今活跃在此的苏作⼿艺⼈们既是时代的记录者，⼜是新时代传承⼿艺的创新者。正因他们的存在， 我们才获得⼀个回望历史的⽣动视⾓，才可以向今天乃⾄未来的⽣活索要更⾼的品质。 因此，我们有理由充分理解并且记住这些关于⼿艺，以及⼿艺⼈们的故事。

永乐十四年，帝诏迁都，数万工匠八面而来，齐聚北京，投身举世无双的建都之战。朝廷有预算之愁，文武起战建之争，臣宦存贪腐之心，匠派争名利之先。混沌之中，一个神秘而卑微的工匠家族悄然崛起。他们忍辱负重，克服了种种天灾人祸和自身的重重困局，在紫禁城的修筑中展现了非凡的智慧和勇气,并为此做出了悲壮的牺牲。在论功行赏时，主人公杨天林乃罪臣之子的身份败露，命悬一线之际，最终得朱棣帝赦免。木工之神功罪相抵，与心爱的人退隐山水之间。大殿失火而毁，诏令疾至，义子之一代父出征。

在古代，人们是如何解决种种难题呢？他们为攻城设计发明了哪些战斗武器？为防止盗墓者产生了哪些防盗措施？中国古代水利工程稳居世界前列，到底谁才是真正的超级工程？作为第一个将火药用于战争的国家，中国古代有哪些领先于世界的火器等等，都将在该片中一一解开。

天工开画卷，苏作耀匠心。 　　苏州，一座古老与现代并存的城市。两千五百多年来，铅华洗尽，流传下了灯彩、核雕、宋锦、明式家具、船点、苏绣、香山帮营造、缂丝、玉雕等一大批巧夺天工的非物质文化遗产。 　　影片以12位代表性传承人的视角，讲述了这9项手艺的前世今生，以及传承人与手艺之间发生的温情故事。沉睡的手艺被亲情唤醒，年轻绣娘拜师“择一事终一生”，古老“香山帮”的传承人的代际碰撞。

在古代，人们是如何解决种种难题呢？他们为攻城设计发明了哪些战斗武器？为防止盗墓者产生了哪些防盗措施？中国古代水利工程稳居世界前列，到底谁才是真正的超级工程？作为第一个将火药用于战争的国家，中国古代有哪些领先于世界的火器等等，都将在该片中一一解开。

永乐十四年，帝诏迁都，数万工匠八面而来，齐聚北京，投身举世无双的建都之战。朝廷有预算之愁，文武起战建之争，臣宦存贪腐之心，匠派争名利之先。混沌之中，一个神秘而卑微的工匠家族悄然崛起。他们忍辱负重，克服了种种天灾人祸和自身的重重困局，在紫禁城的修筑中展现了非凡的智慧和勇气,并为此做出了悲壮的牺牲。在论功行赏时，主人公杨天林乃罪臣之子的身份败露，命悬一线之际，最终得朱棣帝赦免。木工之神功罪相抵，与心爱的人退隐山水之间。大殿失火而毁，诏令疾至，义子之一代父出征。

当极具创造力的当代编舞大师阿库·汉姆（Akram Khan）把目光投向玛丽·雪莱的科幻杰作《弗兰肯斯坦》时，就足以引起舞迷们的尖叫与期待。这部《造物》将故事背景放置当代，在一个破旧废弃的极地研究站中，人类为了满足自己在地球上最后的无主之地进行殖民的愿望，拿“人形生物”进行身体的实验。善良的清洁工玛丽的出现为“生物”带来了爱与希望，两人脱离掌控的行为遭到长官的打压，迫使“生物”走向沃伊采克式的悲剧结局。 　　孟加拉裔编舞家阿库·汉姆是当今最具世界影响力的编舞家之一，他自幼接受南亚古典舞体系训练，在与英国国家芭蕾舞团、芭蕾男孩舞团，云门舞集等知名舞团的广泛合作中，又吸取西方现代舞与芭蕾舞的精华，风格杂糅，却又呈现得十分纯粹。其代表作《吉赛尔》《陌生人》等曾荣获奥利弗奖、南岸天空艺术奖等多项大奖。在新作《造物》中，他选择用充满张力的舞蹈动作，塑造被禁锢的身体与渴望自由的灵魂，人性与兽性的拉扯交锋。

当极具创造力的当代编舞大师阿库·汉姆（Akram Khan）把目光投向玛丽·雪莱的科幻杰作《弗兰肯斯坦》时，就足以引起舞迷们的尖叫与期待。这部《造物》将故事背景放置当代，在一个破旧废弃的极地研究站中，人类为了满足自己在地球上最后的无主之地进行殖民的愿望，拿“人形生物”进行身体的实验。善良的清洁工玛丽的出现为“生物”带来了爱与希望，两人脱离掌控的行为遭到长官的打压，迫使“生物”走向沃伊采克式的悲剧结局。 　　孟加拉裔编舞家阿库·汉姆是当今最具世界影响力的编舞家之一，他自幼接受南亚古典舞体系训练，在与英国国家芭蕾舞团、芭蕾男孩舞团，云门舞集等知名舞团的广泛合作中，又吸取西方现代舞与芭蕾舞的精华，风格杂糅，却又呈现得十分纯粹。其代表作《吉赛尔》《陌生人》等曾荣获奥利弗奖、南岸天空艺术奖等多项大奖。在新作《造物》中，他选择用充满张力的舞蹈动作，塑造被禁锢的身体与渴望自由的灵魂，人性与兽性的拉扯交锋。

Kreatur is about the human body. Isolated or attached to a community, it becomes distorted under pressure. The show's based on the ideas of taking or losing power, of thinking about otherness or looking at oneself, of loving or hating oneself. And in visiting a former Stasi prison in Berlin, Sasha Waltz and her dancers found memorial and sensitive points of reference to work on the inhuman confinement that forced people to stay forever upright and awake. The choreographer alludes to a world in which physical and physiological constrictions force us to stay in movement. The body becomes the symbol of a struggle, caught as in a vice between concrete sensations of imprisonment and feelings of a freedom still to experience. To find our respective parts of light and darkness, she wanted to work with great artists to design the costumes, the space and its reflections, the metallic and concrete sounds of the show... All of it comes together to create a minimalist world in black and white, in which only the skin, the living, create colour, and where the creatures we see are images from a potential future, at once familiar and unknown.