内容简介 本书是美国著名后现代理论家詹姆逊的新作。詹姆逊在本书中集中论述了后现代问题的最严谨复杂的思路历程，从他早期的观点到近期的评价，经过了两年十年认真的富有成效的思考。同时，这本书作为引论和概说，也是至今詹姆逊在研究后现代的著作中的最好一本。总之，本书为我们绘制了这个时代一种主导的文化运动的轨迹

纵观全球领先企业，面对数字革命引起的颠覆性浪潮，有人激进、有人保守，但所有成功熬过转型期的企业，甚至借助转型实现新增长的企业，都有一些共性，即在旧有业务、现有业务和新兴业务间实现了巧妙平衡，并能对企业的核心资产进行妥善配置和利用。

詹姆逊文集第10卷。 《文化转向》是詹姆逊1998年的著作。这部著作是詹姆逊对后现代文化的进一步探讨，书中对后现代的特征进行了深入的阐发，揭示了当代资本主义的文化转向。在这部书中，作者还为我们提示了后现代社会的两个新层面，即视像文化盛行和空间优位。《文化转向》是了解詹姆逊这位最深刻和最具魅力的后现代主义理论家的指南。

内容简介 本书是美国著名后现代理论家詹姆逊的新作。詹姆逊在本书中集中论述了后现代问题的最严谨复杂的思路历程，从他早期的观点到近期的评价，经过了两年十年认真的富有成效的思考。同时，这本书作为引论和概说，也是至今詹姆逊在研究后现代的著作中的最好一本。总之，本书为我们绘制了这个时代一种主导的文化运动的轨迹

纵观全球领先企业，面对数字革命引起的颠覆性浪潮，有人激进、有人保守，但所有成功熬过转型期的企业，甚至借助转型实现新增长的企业，都有一些共性，即在旧有业务、现有业务和新兴业务间实现了巧妙平衡，并能对企业的核心资产进行妥善配置和利用。

《东亚人文•知日文丛:转向记》分三个部分内容。“知识左翼眼中的日本”，是写作《日本后现代与知识左翼》一书时的副产品，主要透过日本当今批判型知识分子对本国思想、历史的反思，来观察那个扑朔迷离的战后日本。“文学、历史、地缘政治”部分，是作者引进和介绍日本的另一类知识——中国学，并与之对话、交流的文章，包括在此基础上对中日关系和东亚地缘政治问题的思考。“翻译与文化沟通”部分，则反映了作者这几年来着力去做的另一方面工作：对日本学术著作的翻译介绍。从内容上讲，翻译的选择是在两个方面。一是日本学者关于本国近代历史和思想的批判性著作，另一个是日本的中国研究。

⛰编辑推荐： —揭示艺术的转向：从欲望到救赎的思想之旅 —摹仿欲望理论在文学艺术领域的使用 —著名人类学家、法兰西学院院士基拉尔作品 ⛰内容简介： 《艺术的转向》是一部以访谈纪录片《历史感》的摄制为契机编撰的文集，收录了基拉尔写于1950年代到1980年代末的文章。前五篇文章是作者早期离开欧洲时的作品，它们尤其揭示了基拉尔著名的摹仿理论的起源，呈现了基拉尔从文艺批评逐渐走向人类学与宗教研究的理论进路，其余文章则延续了基拉尔对小说史的思考。 书中对尼采、瓦格纳等艺术家进行了再解读，主要探讨了摹仿欲望及其在艺术作品中的体现，以及对这一欲望的书写与表达带来的小说与艺术形式的转变，并思考了艺术在当今时代的人类学价值，以及现代精神的未来出路。他强调，艺术的价值绝非美学享受，艺术只有在能够加剧时代的焦虑感时，才能实现其揭示功能。

2018年是戊戌年，也是戊戌变法120周年，2019年是五四运动一百年，这两次运动是近代中国Z主要的两次启蒙运动。本书是对近代启蒙运动的一个完整梳理。本书邀请近代史学者邓文初编选了著名学者如茅海建、杨天石等关于启蒙运动的著名阐述近40篇文章，从源头讲述了中国近代启蒙的整个完整过程，突破近代以来康梁对于戊戌运动的垄断性话语权。使读者从一本书即可清楚准确的了解戊戌和五四全貌。本书虽是文章合集，但有自己独特的编排体例，即有对史事的考辨历史的复原，又有思想的阐释，更有人物的评传，并且所选文章均可读性很强，适合一般读者以一书而知历史全貌。 本书编选的主要内容及体例包括三个方面：一史事考辨，主要是读者比较感兴趣的戊戌中发生的一些历史疑案，袁世凯告密事件、“公车上书”的真相等。二思想阐释，关于戊戌变法中新学与旧学、传统与现代问题的阐释。三人物评传，主要是一些不为普...(展开全部)

“上帝作证，我绝对不会戴着这种帽子死在壕沟里！”这就是那位老处女格瑞斯·摩尔兰德小姐对年轻美貌的佛朗西丝卡的新帽子的评价。然而当天晚上，格瑞斯小姐竟死在了斯蒂芬·彭多克先生的院子里，她的头被砍了下来，脑袋上触目惊心地扣着那顶新潮的小帽子。只有六个人听到了格瑞斯小姐的嫉妒之词，所以凶手必定是这六人之一。总是歪戴着帽子的考克瑞尔探长必须尽快查明真凶，因为那个喜欢斩头的恶魔还会继续作案……

⛰编辑推荐： —揭示艺术的转向：从欲望到救赎的思想之旅 —摹仿欲望理论在文学艺术领域的使用 —著名人类学家、法兰西学院院士基拉尔作品 ⛰内容简介： 《艺术的转向》是一部以访谈纪录片《历史感》的摄制为契机编撰的文集，收录了基拉尔写于1950年代到1980年代末的文章。前五篇文章是作者早期离开欧洲时的作品，它们尤其揭示了基拉尔著名的摹仿理论的起源，呈现了基拉尔从文艺批评逐渐走向人类学与宗教研究的理论进路，其余文章则延续了基拉尔对小说史的思考。 书中对尼采、瓦格纳等艺术家进行了再解读，主要探讨了摹仿欲望及其在艺术作品中的体现，以及对这一欲望的书写与表达带来的小说与艺术形式的转变，并思考了艺术在当今时代的人类学价值，以及现代精神的未来出路。他强调，艺术的价值绝非美学享受，艺术只有在能够加剧时代的焦虑感时，才能实现其揭示功能。