本书精选苏尔坎普出版社出版德语版《本雅明全集》中有关媒体（传媒美学）的有关经典论述，汇编成集。内容从纸质传媒，如书刊、报纸，到电子传媒，如摄影、电影，体现了本雅明受人关注的一个极其重要的方面。收入文字除了选自本雅明的一些经典读本外，如《机械复制时代的艺术作品》《发达资本主义时代的抒情诗人》《摄影小史》等，还有众多选自国内尚无汉译的本雅明著述，如《巴黎拱廊街研究》《中心花园》等等。

本书是一本围绕“批判理论“的专题论文集。“批判理论”是法兰克福学派在1930年代提出的理论主张，亦是该学派第一代成员霍克海默、阿多诺、马尔库塞、洛文塔尔、本雅明等人奉行的指导思想。作为“西方马克思主义”的重要一脉，该学派对现代社会特别是晚期资本主义社会、法西斯主义兴起的欧洲、发达工业社会和大众文化兴盛的美国进行了哲学、美学、文学、艺术学、社会学等跨学科的综合性研究和批判，广泛涉及人的生存与活动、人与自然的关系、社会合理化等一系列问题。20世纪60年代末至今，“批判理论”开始了它的“旅行”，其思想不仅向欧洲各国、北美和东亚蔓延，而且广泛渗透于人文社会科学的各个领域，包括结构主义、后结构主义、解构思想、符号学和语言学理论、文化研究等。与此同时，批判理论也成为影响汉语学界哲学、社会学、美学、文艺学等领域的重要理论资源。 2019年9月，北京师范大学文艺学研...(展开全部)

媒介是有性别的吗？ 媒介是以男性中心文化还是以两性平等的视角来表现男女形象的？ 它与我生活的关系如何？ 我们，包括男性与女性，如何认识自己的形象？本书试图回答这些问题。这是国内第一本关于媒介与性别的著作，它汇集了作者六年来的研究成果，包括传播与性别的理论与政策探讨、有关媒介与性别的实证报告以及媒介评论等。 本书分为三个单元。第一单元“理论与政策探讨”；第二单元“实证报告”；第三单元“媒介评论”在本书中，每一篇文章前，都附有一段文字，或说明研究的缘起及其意义，或提人工 了与研究主题有关的背景情况，以便于读者阅读。

在資訊與媒介超越時間、地域空間、每日如影隨形的世代裡，我們生活於重重的影像之間，並且不能避免受到它的衝擊和影響，而「媒介與性／別」（Media, Gender and Sexuality）的討論，牽連更多的是權力的關係：從生產、市場規劃、流通，到消費和大眾接收，媒介如何再現或呈示性別的形構，而受眾又如何接收或抗衡這些形構，是策劃這個專輯的起步點和重要關注。專輯中的研究者都是從自身的地域經驗出發，觀察處身的社會環境及國際氣候，通過跨科際的學術探索，無論是從媒介論述、文化研究，還是從性別理論或社會科學的方法入手，共同探討大眾媒介中有關性別的論題，這裡涉及的媒介有電視、電影、廣告、報紙、雜誌、流行音樂、電子網絡、流行商品、文學書寫與社會論述等，而所謂「性／性別」的範疇，則涵蓋了有關女性特質、男性特質、同性愛、雙性戀、性別變換和性別易裝等呈示；一方面透過媒...(展开全部)

当今的艺术往往以揣测为源：艺术展现的只是日常的表象，人们总在琢磨其背后隐匿的秘密。只有某种诡谲的、色彩斑斓的画面才会彻底唤起我们的注意。鲍里斯?格罗伊斯在他这部伟大的著作中，向我们解释了揣测怎样在不同的媒介中起作用，以及为什么自马勒维奇与杜尚以来，人们总是在为“现代艺术中究竟何为艺术，何为俗物”这类问题争论不休。艺术是值得人们去揣测的东西，就好比将一把铲雪锹或者一小撮米放在博物馆中一件广受认可的艺术品旁边，任由人们去讨论，这就一定会引起揣测。这类争论的有趣之处在于，它可能为在物质上有限的艺术作品开启了一个潜在的可以无限反思的空间。通过这本书，鲍里斯?格罗伊斯论证了艺术与媒介间广泛的现象学，同时也把其先前一本著作《论新事物》中的一些论题进行了拓展。

“摄影必修课”丛书旨在拨开摄影看似简单的外表，将其内核呈现在读者面前，帮助读者获得对摄影的清晰理解，并掌握摄影这门语言。《审美与表现》从摄影师作为审美主体和拍摄对象作为审美客体入手，细致讲解了摄影师应具备的素养，如学习、自省、图像分析、审美认知、摄影意识、创意积累、灵感捕获等，以及对常见摄影题材的认识和处理手法。无论是摄影初学者还是想在摄影上更进一步的人，都能在书中找到具有参考性和启发性的内容。

从审美的角度讲艺术，全面涵盖绘画、建筑、雕塑、书法、音乐、舞蹈、电影等艺术门类。同时，对艺术的理解处处指向人生，探讨美育应该如何渗透进人生的方方面面。最后，通过对艺术作品的欣赏，提炼中华美学精神，提倡对人生神圣价值的追求。叶朗、陈旭光、楼庆西等数十位学者解读艺术价值与内涵，走进艺术的世界，领略人生的趣味，感受中华美学的精髓。

从审美的角度讲艺术，全面涵盖绘画、建筑、雕塑、书法、音乐、舞蹈、电影等艺术门类。同时，对艺术的理解处处指向人生，探讨美育应该如何渗透进人生的方方面面。最后，通过对艺术作品的欣赏，提炼中华美学精神，提倡对人生神圣价值的追求。叶朗、陈旭光、楼庆西等数十位学者解读艺术价值与内涵，走进艺术的世界，领略人生的趣味，感受中华美学的精髓。

《审美幻象与审美人类学》讲述了：在20世纪80年代研究马克思的神话理论时，我已经认识到马克思主义美学和文论与人类学理论和方法的密切关系，在后来研究审美幻象问题时，也始终把人类学的方法作为十分重要的理论方法。事实上，马克思很早就论述了伊塞尔在90年代初着重论述的一个重要思想：想像和幻象能力是人的一种本质特征，应该用人类学的方法，从人的特性，人性的根据等基本的理论层面对想像和幻象问题作出分析和阐释。近年来我的研究工作一部分转向审美人类学的研究，这既是理论进一步发展和深化的需要，也是理论建设结合当代社会实践的需要和结果。1997年，我牵头申报了广西壮族自治区优秀教学改革项目“文艺学与少数民族文学的跨学科交融”，1998年叉牵头申报了广西教育厅重点科研项目“审美人类学系列研究”。这两个项目的实施，对广西师范大学文艺学专业的学科建设起到了良好的推动作用。在我们...(展开全部)

《大众媒介与社会》的前身《大众媒介与社会》在1977年出版之时，也正是马克思主义媒介研究向高峰攀登的时候，从编撰者的出发点就可以看到，当年英国媒介研究当中的马克思主义者有多么自信。全书的基本结构和主题仍然沿袭了原教材的面貌，无论是作为教材还是作为学术著作，对学生和研究者来说都有着很好的延续性。《大众媒介与社会》的作者们抓到了媒介活动的重要性和实质性——作为一种日常伴随式的文化实践，媒介与我们社会的关系变得密切而复杂。