《戏剧审美心理学》，在我国第一次从观众审美心理入手，系统地研究戏剧家如何了解观众、适应观众、征服观众、提高观众等问题，熔戏剧理论、美学、心理学于一炉；在写法上，注意学术性和普及性相结合，深入浅出，生动活泼，是目前我国一部较新较系统的观众心理学著作，是戏剧工作者、戏剧美学研究者及戏剧爱好者有益的参考书。

王朝闻先生是著名美术理论家、雕塑家。本书是作者美学基本观点的比较全面的阐述，可视为其代表性著作。《审美基础》分为《审美谈》和《审美心态》两部分，相应地分为上下两卷，以艺术美的探索为中心，论述了审美主体与审美客体之间的对立统一；分析了审美主体在审美活动中的直觉与思维，敏感、错觉与灵感，联想、想象与记忆，喜爱与嫌恶等审美心态。上卷从艺术为什么是审美意识的物质化和集中表现入手，论述了作为审美对象的艺术创作与作为审美感受的艺术欣赏之间的关系，这实际上体现为一种审美心态。下卷则是审美活动中各种审美心态的论证。作者结合自身体验，具体论证艺术的美与丑，典型与典型环境、再现与表现，共鸣与同情，虚与实、含蓄与明彻、意境与“我”、心悟与神遇、有趣与有益等等创作与欣赏的特征及其相互关系。这部著作完成于2003年，第二年作者辞世，可以说是集作者一生之大成。

本书通过钢琴等音乐作品分析，听觉与视觉等知感的通感效应，音乐的时间、空间、织体、力度、音色五种基底要素的表现形态，说明音乐基底形态与人的情感同型同构，具有不同表现意义，使音乐产生了近似性、趋同性和方向性的审美心理；产生了巨大表现力。音乐的他律性的存在多是通过自律形式基础而起作用的，所以音乐形式能够为一定内容服务，以此突破当下音乐教学不论或少论音乐形式表现意义的做法；以此改变只讲是什么，不讲为什么的做法。

這是魯道夫‧阿恩海姆繼《藝術與視知覺》之後的又一部藝術心理學著作，本書著重討論了視覺器官在感知外物時的理性功能，以及一般思維活動中視覺意像起的巨大作用。這兩本書是真正為藝術理論奠定了科學基礎的著作，也是藝術心理學方面的經典著作。這本書和國內很多審美方面的書籍相比有很大不同。

《视觉思维:审美直觉心理学》主要内容：看起来，艺术似乎正面临着被大肆泛滥的空头理论扼杀的危险，近年来，真正堪称为艺术的作品已不多见了。它们似乎在大量书籍、文章、学术演讲、报告会、发言和指导等——这一切都是想要帮助我们弄清楚什么是艺术，什么不是艺术；什么人在什么情况下创造了什么作品，他为什么或为了谁才创造了这些作品等等——组成的洪流中淹没了。在我们眼前出现的是一具被大批急于求成的外科医生和外行的化验员们合力解剖开的小小的尸体。由于这批人总是喜欢用思考和推理的方式去谈论艺术，就不可避免地给人造成这样一种印象：艺术是一种使人无法捉摸的东西。

這是魯道夫‧阿恩海姆繼《藝術與視知覺》之後的又一部藝術心理學著作，本書著重討論了視覺器官在感知外物時的理性功能，以及一般思維活動中視覺意像起的巨大作用。這兩本書是真正為藝術理論奠定了科學基礎的著作，也是藝術心理學方面的經典著作。這本書和國內很多審美方面的書籍相比有很大不同。