本书从尼罗河流域说到两河流域，从腓尼基和塞利努斯说到雅典的帕特农神庙。就像作者在本书前言所说的那样，她并不尝试提供一本希腊艺术史的入门手册，甚至也不是要介绍其发展梗概，而只是要形成一个思想，要解答两个问题，即为什么埃及、亚述和腓尼基都已经消亡，而希腊却能永葆青春，鲜活依旧？通过对希腊艺术的思考，我们得到的不仅仅是感官的印象，还有一种恒久的满足感，以及在道德和心智上继续成长的冲动，这是为什么呢？作者认为可以从希腊艺术的某种特殊品质中找到这些问题的答案，这一品质可以适应各个时代的意识，其中并不包含可能造成其死亡的种子，这一品质就是某种广博和普适性，个体的民族可以消亡，但是这种品质永存不朽。作者称这一品质为“理想主义”（Ideality），这也是这本小书所要阐述的对象。最早写作的是关于菲狄亚斯和帕特农神庙的大理石雕塑所体现出来的理想主义，其中包括了本书的主旨，而前后的其他章节只是必要的前奏和续曲。

本书从尼罗河流域说到两河流域，从腓尼基和塞利努斯说到雅典的帕特农神庙。就像作者在本书前言所说的那样，她并不尝试提供一本希腊艺术史的入门手册，甚至也不是要介绍其发展梗概，而只是要形成一个思想，要解答两个问题，即为什么埃及、亚述和腓尼基都已经消亡，而希腊却能永葆青春，鲜活依旧？通过对希腊艺术的思考，我们得到的不仅仅是感官的印象，还有一种恒久的满足感，以及在道德和心智上继续成长的冲动，这是为什么呢？作者认为可以从希腊艺术的某种特殊品质中找到这些问题的答案，这一品质可以适应各个时代的意识，其中并不包含可能造成其死亡的种子，这一品质就是某种广博和普适性，个体的民族可以消亡，但是这种品质永存不朽。作者称这一品质为“理想主义”（Ideality），这也是这本小书所要阐述的对象。最早写作的是关于菲狄亚斯和帕特农神庙的大理石雕塑所体现出来的理想主义，其中包括了本书的主旨，而前后的其他章节只是必要的前奏和续曲。

本书介绍了什么是艺术，艺术与社会，艺术家，艺术创作，艺术形态与艺术作品，艺术传播与接受，艺术的发生与发展。与同类教材相比，本书在解释艺术的复杂性、历史性、具体性和准确性上有所突破，更有助于学生全面有效地理解人类不同历史时期的艺术，特别是当今丰富而又多元的艺术实践。本书适用于公共艺术教育，也町作为艺术类各专业教学用书和艺术爱好者的参考读物。

《希腊艺术》是由中国建筑工业出版社出版的。

本书介绍的是作为人类典范艺术之一的希腊艺术。叙述的内容始自公元前20世纪的克里特文明，终于公元前4世纪的希腊古典时期晚期。细心的读者会发现，与目前流行的同类读物相比，本书在介绍希腊艺术时似乎遗漏了一个重要的时期，即以公元前2323年亚历山大帝之死为标志，将希腊文化和观念传播到世界各地，同时融合各种东方影响的所谓“希腊化时期”。本书奢望在介绍希腊艺术的同时，能够提示出影响希腊艺术之生成和发展的某种深层原因。这种原因与希腊独特的“城邦”文化须臾而不可分离，可谓是一种“城邦”精神。

本书根据仪式和考古文物，结合文学来研究古希腊宗教，揭示了古希腊宗教的原初面貌及其演变过程，说明古希腊宗教是各种古老的信仰、习俗、观念不断变动、融合、同化的结果，展现了其迷狂、残忍、迷信、神秘的一面，而与人们通常认为的理性、人格化、秩序、光明的一面形成鲜明的对比，丰富了古希腊宗教的形象和内涵。 译序 前言 第一章 奥林波斯神崇拜仪式和阴间神灵崇拜的仪式 宙斯节 阿提刻的日历 第二章 花月节——鬼神的节日 花月与二月 安抚冥界神灵的仪式 第三章 丰收的节日 塔耳格利亚月与塔耳格利亚节 法耳玛科斯 卡林特里亚节与普林特里亚节 第四章 妇女的节日 立法女神节 阿瑞福拉节、斯奇罗弗里亚节、斯特尼亚节 诅咒与法律 哈罗阿节 厄琉西斯秘密祭典 第五章 鬼魂、幽灵和妖怪 作为鬼魂和幽灵的刻瑞斯 作为衰老和死亡的刻瑞斯 作为哈耳庇和风魔的刻瑞斯 作为命运的刻瑞斯 作为...(展开全部)

一本详细讲述希腊艺术的著作 结合历史文化语境和多种艺术表现形式 解读西方艺术的重要起源 编辑推荐 ◎一本着力于700年希腊艺术史的经典著作 本书并不是一本按照严格的理论方法书写的希腊艺术史，它以荷马的《伊利亚特》开篇，从政治、历史、文化、宗教、哲学等多个角度出发，综合讲述希腊艺术从荷马时期、古风时期、古典时期到希腊化时期之间跨越数个世纪的发展与演变。 ◎内含250多幅彩色图片，精心呈现多种形式的希腊艺术 希腊艺术以其多样的艺术形式而闻名，包括雕塑、瓶画、陶器、金属器皿、建筑等，风格独特，庄严肃穆，还深刻影响了西方艺术后来的表达和创作。本书不仅收录了《正在掷骰子的阿喀琉斯和埃阿斯》《掷铁饼者》《诛杀僭主者》《扛小牛的人》等经典艺术品的图像，还收录了希腊神庙、剧场、公共建筑的大量照片，图文并茂，赏心悦目。 ◎雅昌承印，四色印刷，用纸精良，采用耐久性好、不...(展开全部)

从艺术品赏析到文化生活 德国最畅销的“大家小书” 专业译者精撰译注 打造最适合中国人的古希腊艺术著作 讲解古风、古典和希腊化三个时期的代表作品 结合神话传说，节庆，祭祀，市民生活和运动会 揭示图像作品在古希腊文化社会中的地位 85幅插图，直观展现古希腊艺术的高贵与伟大 欣赏西方艺术的能力 从古希腊艺术开始 本书首先概述了古希腊时期的图像作品和生活世界的关系，接着以时间为框架，分古风，古典和希腊化三个时期讲解了古希腊的图像艺术，古希腊人在这些图像艺术中使神、英雄、古今的伟大人物、公共和私人的场景化作可见的形象。作者以简明生动的语言带领读者穿过雕塑、浮雕、绘画和画瓶等图像世界，展示它们在希腊社会的政治、私人和宗教生活中留下的深刻烙印。

《希腊艺术史》的绝大部分插图都来自照片，其中绝大多数照片属于芝加哥大学所拥有的希腊图集，其他一些则来自图书或系列出版物，这在附带的图例中已做注明。事实上，只有少数几张图片来自二手资料，例如鲍迈斯特（Baumeister）的“古典时期的纪念碑（Denkmaler’desKlassischen Altertums），”但它们已被归为原始资料。《希腊艺术史》还特别制作了几张建筑素描图，即图6、51、61和64，都是改编于那些可信度较高的权威著作。

高贵的单纯和静穆的伟大！世界上越来越广泛地流行的高雅趣味，最初是在希腊的天空下形成的。 编辑推荐： 在本书所收录的这些篇章中，温克尔曼以造型艺术为主要对象来研究希腊艺术史，通过大量的比较对希腊艺术进行具体的分析论述，充分反映了温克尔曼推崇古希腊艺术，并极力主张理性运用古代典范、模仿古代艺术的新古典主义美学思想。 内容简介： 本书收录的是温克尔曼最重要的美学论著，其中《关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见》以及《对<关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见>的解释》是温克尔曼的代表作，也是他最著名的论文篇章；此外，《论希腊人的艺术》是温克尔曼经典著作《古代艺术史》的精华部分。