作为最早的抽象艺术家之一，同时也是最早的试图解释抽象艺术的观念和本质的理论家之一，康定斯基在艺术史上是一位不可忽视的人物。本书收入的文论中，以《论艺术的精神》最为著名，被誉为“现代绘画启示录”。文中康定斯基用俄国人特有的激情、解释、描述甚至呼唤抽象艺术。他蔑视“为艺术而艺术”、强调艺术家必须因感而发、有情可抒。本书从康定斯基的众多作品中精选出60余幅图片使本书不仅图文并茂，也为读者增强了收藏价值。 目录 译者前言 论艺术的精神 第一部分 概论 一 引言 二 运动 三 精神转折点 四 金字塔 第二部分 绘画 五 色彩的效果 六 形式和色彩的语言 七 理论 八 艺术家和艺术作品 九 结论 关于形式问题 论具体艺术 点·线·面 一 序言 二 序论 三 点 四 ...(展开全部)

-书籍简介- 瓦西里·康定斯基(1866-1944)的艺术生涯改变的不仅是他自己的风格，也包括整个艺术史的进程。从早期的肖像和风景画，到后来探索精神性、情感性和节奏感的颜色与线条，因其率先创作抽象式作品而被今人铭记。 康定斯基既是老师、理论家，也是一位实践的艺术家，他对音乐、诗歌、哲学、民族学、神话和神秘学均感兴趣，这些兴趣本身也是他绘画、雕刻的重要组成部分。他参与到蓝骑士社和包豪斯团体中，并且留下了宝贵的遗产，其中不仅包括那些耀眼的视觉作品，也包括比如《论艺术的精神》等颇具影响力的理论著作。他创作的关键性理论原则包括绘画、音乐和神秘体验之间的关联，脱离材质式现实主义的纯粹艺术，以及用色块探索一种情感表达。 本书呈现了康定斯基的重要作品，并由此介绍他在鲜艳的色彩、形式以及感受方面的点点滴滴。在追寻艺术家这一鲜明风格的发展过程中，我们可以看到一个画家为...(展开全部)

《康定斯基》内容简介：康定斯基是现代抽象艺术在理论上和实践上的奠基人。他早年学习法律，喜欢绘画，直到观看了莫奈的《干草堆》后才毅然放弃前途光明的法律工作，专事绘画。他先从学于著名画家，之后逐渐受到新艺术风气的影响，开始了自己的理论探索和实践。《康定斯基》首先从“出生和成长”、“慕尼黑寻梦”、“青骑士”的诞生”、“包豪斯的探索”和“巴黎最后的岁月”等几个阶段记录了他不平凡的人生，然后按“写实风景时期”、“野兽主义时期”、“戏剧性时期”、“圆形时期”、“综合时期”等九个阶段分析了他的艺术特色，全面展现了他作为抽象派先驱的重要作用及他的艺术作品的伟大价值。

适合各年龄层读者阅读的艺术启蒙经典 权威艺术史家联手知名插画师倾力编撰 设计独特、装帧精美，呈现值得收藏的艺术丛书 🔸编辑推荐 ◎在本系列图书邀请多位世界知名插画家绘制插画，风格独特、妙趣横生，并和艺术家的作品相互呼应，轻松品读艺术家的传奇人生。 ◎文字部分亦由相关领域的专家撰写，简明易读。作者围绕艺术家生平和创作的关键节点，生动解读这些天才人物的艺术魅力。 ◎作者印制精美，采用独特的平切三边的精装方式，易于翻阅，无论是假日休闲还是旅途闲暇均可随手翻读，让艺术与您相伴。 🔸内容简介 瓦西里·康定斯基是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。他有着沉着的外表和细腻的心思，这种细腻中蕴含着强大却又矛盾的控制力和创作力，这一切不仅塑造了他这个人，也塑造了现代以来的几幅杰作。他的作品中的高纯度的色彩、简洁的线条，冲破了具体物象的束缚，以鲜明而清晰的方式，直击观者...(展开全部)

康定斯基是画家，也是诗人，剧作家，批评家，策展人，著述庞杂，影响深远。他不仅能用调色板来传达对世界的发现，也能用文字表达自己的感悟。翻开他的文字，我们感到灼人的色彩的冲击和艺术的激情，那种源自对艺术的热爱和发自“内在需求”的高贵品性在字里行间表露得淋漓尽致。 本书写于1913年，当时画家47岁，人在中年，发现了老大师们没有发现的艺术堂奥，建立起了自己艺术世界的规则，他回想在故乡莫斯科度过的早年岁月，满怀激情地注视着未来。此时的画家，神定气闲，身心俱澄，用笔深致而沉着。 本书呈现的是关于个人成长的记忆，但绝非大师的自恋，它屡涉艺术奥义，却不只是大师艺术的注脚。

德国艺术教育家布丽塔•本克专为孩子设计的艺术启蒙礼物！ 孩子比大人更懂这些著名艺术家的儿童画！ 发现艺术家，发现艺术背后的精彩人生 ◎ 编辑推荐 ◇了解康定斯基的人生经历，发现艺术创作的源泉与动力。 俄裔画家瓦西里•康定斯基是世界著名的画家之一。在本书中，艺术教育学家布 丽塔•本克将带你探索康定斯基的人生及作品：康定斯基是怎样运用色彩和形状进行艺术创作的；即使是晚年病痛缠身，也坚持写作和绘画。这位用一生用儿童搬丰富的想象力不断创作的艺术家，告诉小读者：对艺术和生活的热爱，可以带来无限的可能和精彩的人生。 ◇领略艺术界 “蓝骑士”的无穷魅力，了解康定斯基艺术创作的特别之处。 你见过康定斯基的画吗？你知道康定斯基的脑洞有多大吗？康定斯基不仅热爱绘画，还十分喜爱音乐，他曾说过：“你不仅可以看见色彩，也可以听见色彩。”他为色彩赋予了声音，让声音拥有了色彩；他...(展开全部)

《康定斯基论点线面》是康定斯基的重要理论著作《艺术中的精神》的续篇。在这本书中他系统地阐释了对绘画元素的认识，他对每一种绘画元素都作了外在的和内在的两方面分析。摩定斯基自称这本书的分析是“显微镜式的”。就外在的概念而言，每一根独立的线或绘画的形就是一种元素。就内在的概念而言，元素不是形本身，而是活跃在其中的内在张力。

我和康定斯基一起画，成为小小艺术家 12堂艺术实践课，学习如何素描、上色和拼贴， 并创作自己的抽象主义代表作 ◎ 编辑推荐 ☆认识抽象主义大师康定斯基，理解他的艺术特色 在学习画画之前，我们会先认识抽象主义艺术家康定斯基，了解他的生平事迹。他和朋友一起创建了一个新的艺术家团体——蓝骑士。这会拉近我们与艺术家的距离，帮助我们了解他的生活，了解是什么激励他创作出我们所喜爱的艺术作品，进而理解他的绘画特色和艺术理念。 ☆12堂富有见地的艺术实践课，帮助孩子边学边练 孩子们会和艺术大师康定斯基一起上12堂精彩的艺术实践课，会学习如何素描和上色，如何像康定斯基那样聆听音乐并受到启发，如何即兴创作……简明的文字、充足的留白和科学的活动设置，让孩子能够边学边练，更好地实践康定斯基式绘画技巧，练习素描和上色。 ☆ 内含50个贴纸和1张大海报，你可以自由地创作自己的杰...(展开全部)

这是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。本书收录了康定斯基（Kandinsky）的60余幅作品。康定斯基于1866年出生于俄国，被称为“抽象艺术之父”。康定斯基从小学习钢琴和大提琴，具有联觉（知觉混合）的能力，可以十分清晰地“听见”色彩，这一能力对他的艺术创作产生了主要影响。同时，他天生对色彩有着敏锐的感知力和强大的记忆力，早期受印象派莫奈等画家的影响，而后放弃了对具象现实的表现，开始用抽象的形式展现“事物的内在”。繁复的几何形状、华丽躁动的色彩、交错碰撞的线条……这些看似杂乱却富有诗意的要素构成了康定斯基式的抽象艺术，也对20世纪的现代主义艺术产生了深远的影响。

康定斯基与他的抽象艺术 康定斯基是世界公认的现代抽象艺术的创始人。 抽象艺术的特征是缺乏描绘，用情绪的方法去表现概念和作画，而这种方法基本上就是属于表现主义的，*早见于康定斯基的作品。小编要讲一个关于康定斯基的故事：有一天傍晚，他从外面回到家，在迈进门的那一刻，突然发现房中放着一幅极美的画。他很惊讶，仔细一看，原来是自己的一幅画放倒了。于是他从中领悟到一个道理，放倒了的画之所以发出美妙的光彩，是因为看不清它表现的具体事物，能领会的只有纯粹的形式和色彩造成的效果。从此，康定斯基的绘画向音乐靠近了，他不再描绘具象，不再讲述故事，而是仅仅利用点、面、线、色等纯形式的因素，传达精神和情感的内涵。 抽象艺术在大众看来就是1.看不懂的、2.*适合孩子的艺术。孩子的创作思路和康定斯基的大作在某种程度上有相似之处。 康定斯基的观点认为，艺术家的意图，要通过线...(展开全部)