本书译自美国哥伦比亚大学1952年出版的《20世纪建筑的功能与形式》（FORMS AND FUNCTIONS OF TWENTIETH-CENTURY ARCHITECTURE）的第二卷《构图原理》。以建筑形式美的十大原则为主线，包括建筑美学、统一、均衡、比例、尺度、韵律、布局中的序列、规则和不规则的序列设计、性格、风格、建筑色彩等10大美学原则，以精准的文字配以实物大图及剖析线图生动阐述了建筑美的内涵，讲解了各种结构、材料与建筑形式的关系。对建筑学具重要的普遍意义。

本书译自美国哥伦比亚大学1952年出版的《20世纪建筑的功能与形式》（FORMS AND FUNCTIONS OF TWENTIETH-CENTURY ARCHITECTURE）的第二卷《构图原理》。以建筑形式美的十大原则为主线，包括建筑美学、统一、均衡、比例、尺度、韵律、布局中的序列、规则和不规则的序列设计、性格、风格、建筑色彩等10大美学原则，以精准的文字配以实物大图及剖析线图生动阐述了建筑美的内涵，讲解了各种结构、材料与建筑形式的关系。对建筑学具重要的普遍意义。

荣获国家"八· 五"社科项年获江苏省人民政府"哲学社会科学优秀成果"三等奖的《 西方形式美学一一关于形式的美学研究》，从"人"和"美"的四个关系阐发了马克思这部著作中的美学思想，将人和美、人的问题和美学问题作为一个整体，将人的一切本质属性都归结为美的属性，是非常深刻的，是研究美学理论的重要理论著作。

《中国画形式美探究》以中国画形式为主题，相对于内容、题材而言的“形式”，本书撷取角度是“中国画形式美”以此作为书名，是想用美学来解决中国画问题，而不是用中国画去解决美学问题。并不依赖于西方美学原理思想框架，而从中国书画实际提出问题；但在方法论运用上，摆脱传统个人感受知识介绍，走向强调科学的、思辨的、分析的、逻辑的含义，以此来确保每一科目学术研究的品质和思想含量。本书稿架构合理，从形式概念、形式所包含的伦理观和社会观、形式语汇的历史和审美内涵、形式表面定型与内在张力、形式发展的特定历史导向、形式的把握与中国画临摹等七个方面阐释，为具体的中国画形式发展史和揭示形式所含有的文化特征服务，这使它在众多的书画美学著作中，拥有着鲜明的中国画本位意识和学术特色。

《中国画形式美探究》以中国画形式为主题，相对于内容、题材而言的“形式”，本书撷取角度是“中国画形式美”以此作为书名，是想用美学来解决中国画问题，而不是用中国画去解决美学问题。并不依赖于西方美学原理思想框架，而从中国书画实际提出问题；但在方法论运用上，摆脱传统个人感受知识介绍，走向强调科学的、思辨的、分析的、逻辑的含义，以此来确保每一科目学术研究的品质和思想含量。本书稿架构合理，从形式概念、形式所包含的伦理观和社会观、形式语汇的历史和审美内涵、形式表面定型与内在张力、形式发展的特定历史导向、形式的把握与中国画临摹等七个方面阐释，为具体的中国画形式发展史和揭示形式所含有的文化特征服务，这使它在众多的书画美学著作中，拥有着鲜明的中国画本位意识和学术特色。

《日本建筑的形式》用细腻、准确的手绘图和古画讲述了日本建筑的历史，将经过长期、多样发展的日本建筑，别出心裁地分为祭祀（神与佛的空间）、居住（住宅和城市）、战争（城和城邑）、游艺（风雅空间）四大主题。四者看似不同，相互交融又各自发展出不同的脉络，但这却又是同出一源的。它们也在互相影响之下，激荡出更新的创意与构思。作者探寻创意、技术、建造者的关系，辩证地分析科技的进步、新工具的出现，如何促进了建筑形式的转变，证明建筑总是与人的活动息息相关。

《西方形式美学》主要内容：在美学、文艺学和艺术批评的历史上，没有哪一个概念能像“形式”这样被广泛地使用，也没有哪一个概念能像“形式”这样曾经引起如此之多的歧义。它或被规定为美和艺术的组成要素，或被规定为单纯的操作技术；它有时被推崇为美和艺术的本质或本体存在，有时又被贬抑为无足轻重的附庸、外表或包装这一方面表明形式概念对于美学和艺术具有何等程度的重要性，同时也表明对这一概念进行彻底清理已不是可有可无。

《形式主义建筑》从现代美学和文艺理论的角度，深入探讨了现代主义建筑运动中建筑形式的变革和发展的内在理论根源。形式主义文艺理论发源于上世纪头十年，这种文艺思潮不仅极大地影响了抽象的、非再现性的现代艺术运动，还直接推动了结构主义和符号美学的产生和发展，同时促使现代建筑走上了一条形式自觉的道路。文章先后探讨了“俄国形式主义”到“法国结构主义”到“美国符号学”一脉相承的“形式结构”派文艺理论。最后，介绍了当代建筑美学的转向和表现，以及我国当代建筑形式美学的倾向。

《形式主义建筑》从现代美学和文艺理论的角度，深入探讨了现代主义建筑运动中建筑形式的变革和发展的内在理论根源。形式主义文艺理论发源于上世纪头十年，这种文艺思潮不仅极大地影响了抽象的、非再现性的现代艺术运动，还直接推动了结构主义和符号美学的产生和发展，同时促使现代建筑走上了一条形式自觉的道路。文章先后探讨了“俄国形式主义”到“法国结构主义”到“美国符号学”一脉相承的“形式结构”派文艺理论。最后，介绍了当代建筑美学的转向和表现，以及我国当代建筑形式美学的倾向。

本书是应用科学分析的方法系统研究建筑造型的专著。它将形态构成理论与建筑形式研究相结合，从建筑形态的基本形式（点、线、面、体）、基本要素（形状、色彩、质感、尺度、空间、方向、位置）、形式结构式样（点式、线式、网格式、三段式、对称式、垂直水平式、围合式、半围合式、边框式、基准式、辐射式、螺旋式、集中式、聚合式）、建筑造型法（外围加工、凹凸曲折、相似与重复、穿插、切削、挖、旋转、拉伸、断裂、错位、仿生物形态、几何变异、化简）几方面分层逐项展开。书中运用形象的图示语言，系统分析、研究建筑形式的性质、表达和形式处理手法。    【目录】 前言； 第一章概论： 一、关于建筑形式研究， 二、建筑形式语言， 三、建筑造型的美学原理， 四、建筑艺术的审美特征， 五、抽象美学观对建筑创作的影响； 第二章基本形式： 一、点，二、线，三、面...(展开全部)