本书的内容突出钱谷融先生在中国当代文艺理论研究领域的三大成就：一是提出文学是人学，二是强调文艺批评要建立在对文学作品的鉴赏上，三是曹禺戏剧语言艺术的研究。本书的叙述娓娓道来，读起来极为亲切，展示的不仅是钱谷融先生对当代文艺问题的学术见解，亦是老一辈知识分子的人文情怀和赤诚心灵。

☆ 中国当代文学的“第一堂课“，洪子诚重写“他的文学史” ☆ 跨越1949~1989，聚焦当代中国深刻变化的40年中的16个关键问题，涉及130位重要作家、44位学者 ☆ 不只是一门文学课程，更是理解当代中国情感结构与政治文化变迁的一把钥匙 本书脱胎于洪子诚在B站的视频课《洪子诚讲中国当代文学》，经作者亲自修订，扩充大量内容，集中探讨了十六个中国当代文学问题。它不仅是一门文学课程，更是理解当代中国人情感结构与政治文化变迁的钥匙。 洪子诚的写作方式不追求系统全面，而是抛出问题，引发思考。书中选取的题目具有代表性，能以点带面。这与其说是简化版的中国当代文学课，不如说是洪子诚自2002年退出北大教学现场后，首次通过视频与读者交流的真诚尝试。他表达了两个希望：一是期待批评和讨论，鼓励读者提出不同意见；二是希望激起大家阅读文本的兴趣，而非仅讨论知识和概念。 因...(展开全部)

重要的不是故事讲述的年代，而是讲述故事的年代。 形式并非如某些人想象的那样，完全处在文艺作品的内部，仅仅与纯粹的审美有关，社会活动的万事万物其实也与文艺形式有着千丝万缕的联系。诸如时代环境、政治立场、阶级地位、生存困境等问题带给艺术家的一系列压力和限制，最终会在作品中留下深刻的烙印。 文学研究究竟应该固守文学的“本分”，在自身学科的疆域内深耕细作，还是应该关注时代的重大问题，以跨学科的视野反思文学本身？ 《时代的面影》收录李松睿的十九篇文艺评论，涉及当代文学、影视剧以及美术领域等。虽然分析对象各不相同，但处理问题的方法都是通过考察文艺作品的形式特征，思考形式上携带的社会历史印痕。 李松睿在这本书里回答了自己的疑问。真诚有力的文学研究，都生发自研究者的生命经验和现实困惑。批评工作并不一定只是所谓灵魂的冒险，它可以而且应该成为身处学院的知识分子面对世界、...(展开全部)

从抗战爆发——1949年后——“文化大革命”这四十年是中国现代文化的一个特殊阶段，战争因素深深地锚入人们的意识结构之中，影响着人们的思维形态和思维方式。尤其当带着满身硝烟的人们从事和平建设事业以后，文化心理上依然保留着战争时代的痕迹：实用理性与狂热的非理性的奇特结合，民族主义情绪的高度发扬，对外来文化的本能排斥，以及因战争的胜利而陶醉于军事生活、把战时军队生活方式视作最完美的理想境界，等等，可以笼统地概括为战争文化心理。这种文理在战后相当一段时间内不可能得到根本性的改变。

本书为“名家专题精讲”新出一种，收录王水照先生在宋代文学研究领域的十余篇代表性论文，涉及宋代文学、宋型文化、苏轼研究、宋词研究、宋代散文研究、北宋文人集团研究等诸多方面，内容可谓既深且广，加以论述赅博，考证精微，文笔晓畅，富有可读性，集中展现了王先生在这一领域数十年深耕细作所取得的卓著建树和宋代文学研究的独特魅力。故无论对古典文学研究者还是一般文史爱好者来说，这都是一部值得研读和庋藏的学术佳作。

☆ 中国当代文学的“第一堂课“，洪子诚重写“他的文学史” ☆ 跨越1949~1989，聚焦当代中国深刻变化的40年中的16个关键问题，涉及130位重要作家、44位学者 ☆ 不只是一门文学课程，更是理解当代中国情感结构与政治文化变迁的一把钥匙 本书脱胎于洪子诚在B站的视频课《洪子诚讲中国当代文学》，经作者亲自修订，扩充大量内容，集中探讨了十六个中国当代文学问题。它不仅是一门文学课程，更是理解当代中国人情感结构与政治文化变迁的钥匙。 洪子诚的写作方式不追求系统全面，而是抛出问题，引发思考。书中选取的题目具有代表性，能以点带面。这与其说是简化版的中国当代文学课，不如说是洪子诚自2002年退出北大教学现场后，首次通过视频与读者交流的真诚尝试。他表达了两个希望：一是期待批评和讨论，鼓励读者提出不同意见；二是希望激起大家阅读文本的兴趣，而非仅讨论知识和概念。 因...(展开全部)

本书用生动、平实、易懂的语言，系统介绍近二十年来在国际上非常热门的社会理论家——比如卢曼、霍耐特、拉图尔、罗萨、亚彻、博尔东斯基等——的理论梗概，以及它们各自的优点与劣势，帮助读者了解各种社会理论的价值与局限。通过这些介绍，本书能为学界同仁在进行当代社会现象研究时提供必要的基础性文献，为各社会科学专业的师生以及对社会理论感兴趣的普通读者提供一部全面、系统的前沿社会理论教科书。 在书末附录，作者针对中国高校师生在研习社会理论与写作学术论文时常遭遇的问题，进行了系统且深入的答疑，对于如何从事社会理论研究，提供了方法论上的指引与借鉴。辅以丰富的图片以及详尽的扩展阅读推荐书目，本书力求最大限度地帮助读者理解与掌握当下最新的社会理论进展。

《中国古代文明十讲:名家专题精讲》内容简介：中国古代文明研究，是一项涉及历史学、考古学、古文献学、古文字学、科技史、艺术史、学术思想史等众多领域的多学科交叉性质的综合研究。它不仅需要研究者具有深厚扎实的古文献基础，掌握大量的第一手资料，尤其是以现代考古手段所获的地下出土材料，而且还必须运用视角广泛的比较和理性充分的思辨，对所有这些基础资料和相关学科，有一个全面的认识和整体的把握。《中国古代文明十讲:名家专题精讲》作者以其长期从事此项工作的丰富积累和不断探索这一课题的独到心得，用十组相关力作，构成了有关中国古代文明研究专题的系统论述。

全书分三大板块即上中下三编：上编“历史化的本体构成与知识谱系”,主要探讨历史化与历史语境的结构关系，总体图景与时代特质，主体构架与知识谱系，时空拓展与思考向度，评价机制与评判标准；中编“历史化的主要路径与研究方法”，先是从历史化与体制关联角度，分别考察述学体的写作、经典化的生成与文学史的重建，接着从历史化基础出发，将其与史料研治相勾连，具体探讨史料收集与整理，史料甄别与辨析；下编“历史化相关专题探讨”，着重从历史化的历史观、文学性问题，历史化与文学批评，历史化与旧体诗词，历史化与知识学养等角度，对之作专题分析。以上三编，每编5章共15章。它们各自独立而又相辅相成，在系统盘点和整体把握的基础上，以鲜明的问题意识，旨在强调和审察当代文学“为何历史化”，以及“如何历史化”，显示了著者关于当代文学研究的新的学术构想。

本丛书旨在通过当代实力派书家的现身说法，帮助读者解决书法创作中的技法问题和观念问题。当代书法在技法方面的进步是显而易见的，当代很多实力派书家都作了很多探索，也都有各自的“独门绝技”，我们约请他们来分享自己数十年来探索而得的“绝技”，以期有益于读者诸君。考虑到不是每一位有志于书法的年轻学书者都有机会当面向名家请教，我们选取了书法学习中具有代表性的问题，以"讲坛"的形式将名家的私人课堂分享给大家，为读者讲解书法实践中技法及观念等相关方面的问题，语言生动活泼，并力求深入浅出，是针对中、高级书法读者的参考图书。 《篆书艺术十讲》分为“篆书之源流”“先秦篆书经典解析”“秦汉篆书经典解析”“唐至明代篆书经典解析”“清代篆书经典解析”“近现代篆书经典解析”“篆书之技法”“篆书之临摹”“篆书之创变”“点击当代篆书创作”等十讲，作者为当代篆书名家，其书法深入传统，本书是其对中国历代篆书的完整解析，从先秦至近现代作了纵性鸟瞰式的梳理，很好地分析了每件经典作品的风格和流变情况，对于读者学习和了解篆书艺术的历史和技法均有极强的参考价值。​