本书力图在英国戏剧传统的背景下向读者全面介绍1956年以来当代英国戏剧发展的流向和主要戏剧家，尤其是像约翰·奥斯本、哈罗德·品特、汤姆‘斯托帕特这样的当代戏剧大家，从而厘定出一幅战后英国戏剧的画面。 目前国内对这一领域的研究尚欠缺。本书汇集了两位作者多年来在战后英国戏剧方面的研究成果，并在写作时充分考虑到学术性与通俗性或者说可读性的结合，既严谨又轻松。希望本书对从事戏剧研究的专家学者及在校博士生、研究生和大学生有一定的参考价值。

本书力图在英国戏剧传统的背景下向读者全面介绍1956年以来当代英国戏剧发展的流向和主要戏剧家，尤其是像约翰·奥斯本、哈罗德·品特、汤姆‘斯托帕特这样的当代戏剧大家，从而厘定出一幅战后英国戏剧的画面。 目前国内对这一领域的研究尚欠缺。本书汇集了两位作者多年来在战后英国戏剧方面的研究成果，并在写作时充分考虑到学术性与通俗性或者说可读性的结合，既严谨又轻松。希望本书对从事戏剧研究的专家学者及在校博士生、研究生和大学生有一定的参考价值。

《英国戏剧史》从历史发展的角度对英国戏剧进行了研讨，从而考察和学习了英国文学，书中记述了每一个戏剧发展时期的主要作家和他们的代表作，以及他们各自为推动英国戏剧的发展所作出的贡献。 《英国戏剧史》共19章，分别为莎士比亚、琼森、鲍蒙特和弗莱彻、马斯顿和其他喜剧作家、韦伯斯特和后期悲剧、一个戏剧黄金时代的结束、德莱顿、王朝复辟时期的风俗喜剧等等，书后附录有主要剧作家和他们的代表作。 序 第1章 英国戏剧的起源和中世纪的英国戏剧 第2章 十六世纪前期的英国戏剧 第3章 马洛、基德和其他先驱者 第4章 莎士比亚 第5章 琼森 第6章 鲍蒙特和弗莱彻 第7章 马斯顿和其他喜剧作家 第8章 韦伯斯特和后期悲剧 第9章 一个戏剧黄金时代的结束 第10章 德莱顿 第11章 王朝复辟时期的风俗喜剧 第12章 十八世纪的英国戏剧 第13章 十九世纪的英国戏剧 第14章 ...(展开全部)

一部权威戏剧史学家联袂撰写的英国戏剧通史 ★ 剑桥大学出版社权威出品，中国艺术研究院与商务印书馆联袂打造中文版。 ★ 遵循“剑桥专门通史”体例，由对相关论题有专门研究的一流学者分头执笔。 ★ 填补国内空白，是一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的英国戏剧通史。 内容简介： 《剑桥英国戏剧史》（三卷本）为英国悠久而复杂的剧场艺术史提供了独特而权威的介绍。第一卷始于罗马时期的不列颠，止于查理二世复辟前夕；第二卷始于1660年查理二世复辟，溯及戏剧自那时起直至1895年长达两个多世纪的深远发展；第三卷主要探讨自1895年以降的漫长20世纪中，英格兰、苏格兰和威尔士戏剧所经历的丰富而复杂的发展过程。本书遵循“剑桥专门通史”的体例，由各卷主编在英语国家范围内邀请对相关论题有专门研究的一流学者分头执笔，构成了一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的戏剧通史。 ——————...(展开全部)

一部权威戏剧史学家联袂撰写的英国戏剧通史 ★ 剑桥大学出版社权威出品，中国艺术研究院与商务印书馆联袂打造中文版。 ★ 遵循“剑桥专门通史”体例，由对相关论题有专门研究的一流学者分头执笔。 ★ 填补国内空白，是一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的英国戏剧通史。 内容简介： 《剑桥英国戏剧史》（三卷本）为英国悠久而复杂的剧场艺术史提供了独特而权威的介绍。第一卷始于罗马时期的不列颠，止于查理二世复辟前夕；第二卷始于1660年查理二世复辟，溯及戏剧自那时起直至1895年长达两个多世纪的深远发展；第三卷主要探讨自1895年以降的漫长20世纪中，英格兰、苏格兰和威尔士戏剧所经历的丰富而复杂的发展过程。本书遵循“剑桥专门通史”的体例，由各卷主编在英语国家范围内邀请对相关论题有专门研究的一流学者分头执笔，构成了一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的戏剧通史。 ——————...(展开全部)

《中国戏剧史（艺术类）/中国文库》编著者徐慕云。 《中国戏剧史》堪称为我国第一部完备的戏剧史，叙述了起自周秦时代的优伶，迄于民国以来的“花部”和话剧。《中国戏剧史》理顺了“戏剧”与“戏曲”的概念问题，将中国的传统戏曲纳为中国戏剧的一个部分，拓宽了戏剧的外延。《中国戏剧史》非常重视戏剧的演出实践，从临场表演着眼，专门叙述了角色、场面、后台等，读来缤纷多彩，美不胜收。 中国自有戏剧以来，已三千佘年矣。其历史虽若是悠久，但迄今仍无一有系统有条理之记载，未免为发扬戏剧及沟通文化之障碍。封建时代每视戏剧为娱乐品，故国人恒目娼优隶卒为卑贱者流，而以习梨园行者为可耻之事；纵有文入学士欲治剧史，终恐被人讥为雕虫小技，不登大雅，遂均望望然去之，不肯冒然问津。今则时代迥异，潮流趋新，稍具世界眼光及明了国际情形者，均鉴于美俄诸邦之实施电影戏剧教育，寓教育于电...(展开全部)

本书以时间为线索，全面介绍了从古埃及、古希腊罗马、中世纪欧洲、文艺复兴直至二十世纪的欧洲、北美以及亚洲、非洲、拉丁美洲有文献记载、有史料可查的戏剧活动的历史。作为一部综合性的全球性戏剧通史，本书摆脱了戏剧文学史和戏剧断代史的窠臼，开创性地将文化形态、戏剧文学、表演艺术、剧场建筑、舞台技术等融于一体，从戏剧起源至20世纪先锋戏剧，举凡人类有史以来的剧场-表演艺术实践，无不包容在内。尤值得一提的是，本书虽然以西方戏剧为重心，但是对中东、亚洲、非洲等地区的戏剧的历史走向也给予了充分的重视。本书既是欧美等地大学相关专业的教科书，也可作为世界艺术史和戏剧文化史的普通读物。 【编辑推荐】 布罗凯特和希尔蒂的《戏剧史》被称作戏剧史“圣经”。是市场上同类图书中内容最全面、范围最广泛的著述。 ——亚马逊网站的推介 教授戏剧史的人几乎都知道，该书在本领域中无出其右者。在...(展开全部)

廖可兑 (1915-2001) ，湖北武昌人。1944 年毕业于武汉大学英文系。1947 年赴美国衣阿华州立大学研究院研读欧美戏剧。1950 年回国。历任西北师范大学西北大学副教授，中央戏剧学院副教授、教授、中国剧协第三届理事。

《西欧戏剧史》是中央戏剧学院艺术丛书之一。该书是廖可兑教授为讲述《西欧戏剧史》课程而编写的。这本著作简述了自古希腊时期至二十世纪五十年代以前两千余年历来的西欧戏剧历史，列举了西欧戏剧史上重要的剧作家和剧作，介绍了西欧戏剧史上各个时期的剧场艺术情况。该书可供艺术院校教育工作者以及文学、艺术工作者学习参考用。

本书系统地阐述了西方戏剧自古希腊、罗马时期，经中世纪，文艺复兴直至20世纪的发生、发展历程，共分22章。全书以西方戏剧的历史沿革为纲，对重要作家、作品都有深入的论述，内容全面，条理清晰，具有很强的科学性、系统性、理论性及可读性。本书既可作为高校戏剧专业的教材使用，亦可供普通读者阅读。