由孙文波主编的《当代诗》第一辑，收录了活跃于中国当代诗坛的，出生于50、60、70、80年代的26位诗人的最新作品，其中“诗歌广场”部分刊发臧棣、张曙光等26位诗人的最新力作，“诗人访谈”收录萧开愚、翟永明的访谈，“动态分析”刊发张桃洲的《90年代诗歌“遗产”》，“专题研究”收录姜涛、西渡、敬文东、二十月的文章，“诗人随笔”收录朱永良的札记。是一本具有阅读性和文献价值的当代诗歌的最新结集。

由孙文波主编的《当代诗》第一辑，收录了活跃于中国当代诗坛的，出生于50、60、70、80年代的26位诗人的最新作品，其中“诗歌广场”部分刊发臧棣、张曙光等26位诗人的最新力作，“诗人访谈”收录萧开愚、翟永明的访谈，“动态分析”刊发张桃洲的《90年代诗歌“遗产”》，“专题研究”收录姜涛、西渡、敬文东、二十月的文章，“诗人随笔”收录朱永良的札记。是一本具有阅读性和文献价值的当代诗歌的最新结集。

出版说明 诗歌写作相对其他写作类型而言，更显萧寥寂寞，但仍有潜沉下来凝神于诗艺探求的安静的写作者。作为推介当代诗写作实绩的刊物，拿出专门的篇什来介绍他们，我将之看作当下义不容辞的一种责任。这一辑的“诗歌广场”，大多数作品即是本着这一原则入选，它同时体现出我对编选一本诗歌刊物的另一类视角，不仅仅将目光局限在自己更熟悉的写作场域。 感谢美国诗人乔直•奥康奈尔在我的约请下写出上万字的文章，谈论他在中国生活的七八年时间，通过与中国诗人的交往获得的对中国当代诗的第一手认识。我相信他的文字有助于国内读者了解到中国当代诗在异域被认识的状况。一直以来由于这方面讯息的缺乏，不少关于中国当代诗在国外传播的状况离事实差距很大。 本辑的专题研究是“新诗的现代性”。我希望通过对此一问题的谈论，有助于澄清当代诗写作过程中产生的诸多问题：譬如与传统的关系问题，譬如当代诗应该如何处...(展开全部)

《当代诗》第二辑刊发了50、60、70、80年代出生的二十余位诗人的最新诗作，一位诗人的访谈，一位汉学家所写他眼中的中国当代诗发展状况的文章，几位年轻评论家关于当代诗与传统关系的论文，以及一位诗人的诗学笔记。 此书对了解中国当代诗发展具有文献价值。

出版说明 诗歌写作相对其他写作类型而言，更显萧寥寂寞，但仍有潜沉下来凝神于诗艺探求的安静的写作者。作为推介当代诗写作实绩的刊物，拿出专门的篇什来介绍他们，我将之看作当下义不容辞的一种责任。这一辑的“诗歌广场”，大多数作品即是本着这一原则入选，它同时体现出我对编选一本诗歌刊物的另一类视角，不仅仅将目光局限在自己更熟悉的写作场域。 感谢美国诗人乔直•奥康奈尔在我的约请下写出上万字的文章，谈论他在中国生活的七八年时间，通过与中国诗人的交往获得的对中国当代诗的第一手认识。我相信他的文字有助于国内读者了解到中国当代诗在异域被认识的状况。一直以来由于这方面讯息的缺乏，不少关于中国当代诗在国外传播的状况离事实差距很大。 本辑的专题研究是“新诗的现代性”。我希望通过对此一问题的谈论，有助于澄清当代诗写作过程中产生的诸多问题：譬如与传统的关系问题，譬如当代诗应该如何处...(展开全部)

出版说明 在写作方法与表达对世界的认识方面，中国当代诗的改变日趋复杂。尤其是最近几年，过去那种简单的，非此及彼的谈论世界善恶的写作，基本上已经被更为多样化的认知代替了。正是如此，当代诗写作状况才变得越来越如俗语所言的那样：花团锦簇、多姿多彩。让人在重商主义的时代纷乱中看到了对文明的固执坚守。尽管我仍然坚持以自己对诗的评判为出发点选择《当代诗》的入选作者，但是亦希望人们看到当代诗写作在时间的进程中发生了什么样的变化，这种变化又是以怎样的方式表现在不同年龄层的诗人的写作中。我相信，通过本辑《当代诗》的推出，人们一定会看到写作的代际变化是怎样切实，而又趣味盎然地发生着，并呈现出让人产生更大期待的走势。人们总是说希望看到中国当代诗的进步，作为愿望，以及作为一种对进步的理解，我们要求的不正是一代人与另一代人在写作上有所不同吗？现在，这些不同已经真切地呈现在人们...(展开全部)

《当代诗》第二辑刊发了50、60、70、80年代出生的二十余位诗人的最新诗作，一位诗人的访谈，一位汉学家所写他眼中的中国当代诗发展状况的文章，几位年轻评论家关于当代诗与传统关系的论文，以及一位诗人的诗学笔记。 此书对了解中国当代诗发展具有文献价值。

《窥豹录》是胡亮的一本诗歌评论集。作者凭借深厚的理论素养，及广泛深入的阅读经验，对当代汉语诗坛具有代表性的99位诗人的创作进行了点评，每篇评论一人，共 99篇文章。《窥豹录》立论公允，文字简练，既有深刻独到的观点，又有生动旖旎的文笔，作者因此被著名学者敬文东誉为“拯救诗学批评于低谷的少数人物之一”。

如何读懂并写好一首诗？当代诗的抱负是什么？北大学者、批评家和诗人姜涛提出：所谓“个人化的历史想象力”虽然能深入生活世界的肌理，但去结构、脱脉络的感受方式，会带来一种“稗史”的写作倾向。能否在与人文思潮的联动中，重新安排、强有力地想象“个人”，甚或决定了当代诗的前途可否长远。本书涉及多位现当代诗人，包括郭沫若、周作人、穆旦、柏桦、萧开愚、海子、张枣、陈超、西川、欧阳江河、臧棣、朱朱、哑石、余旸、马雁等，对于现当代诗的入门和写作，本书也会有提纲挈领的助益。 “风格化的真挚内省，并不总是那么有趣，甚至会妨碍诗歌自我的进一步壮大、成长。 自我戏剧化、英雄化，其实对心灵有封闭的作用，也会使诗歌的成年永远耽搁下去。 “伟大传统”无法缩减为“国际风格”，那种脱离文脉和情境的翻译和阅读，不是最好的方式，不能准确了解他人不说，可能还耽搁了自己。” ——姜涛

如何读懂并写好一首诗？当代诗的抱负是什么？北大学者、批评家和诗人姜涛提出：所谓“个人化的历史想象力”虽然能深入生活世界的肌理，但去结构、脱脉络的感受方式，会带来一种“稗史”的写作倾向。能否在与人文思潮的联动中，重新安排、强有力地想象“个人”，甚或决定了当代诗的前途可否长远。本书涉及多位现当代诗人，包括郭沫若、周作人、穆旦、柏桦、萧开愚、海子、张枣、陈超、西川、欧阳江河、臧棣、朱朱、哑石、余旸、马雁等，对于现当代诗的入门和写作，本书也会有提纲挈领的助益。 “风格化的真挚内省，并不总是那么有趣，甚至会妨碍诗歌自我的进一步壮大、成长。 自我戏剧化、英雄化，其实对心灵有封闭的作用，也会使诗歌的成年永远耽搁下去。 “伟大传统”无法缩减为“国际风格”，那种脱离文脉和情境的翻译和阅读，不是最好的方式，不能准确了解他人不说，可能还耽搁了自己。” ——姜涛