本书是一本影视摄影专著。全书共五章，分别论述摄影造型表现手段、光线处理、摄影构图及影视各片种摄影创作的基本理论和具体技巧、方法。本书在保持专业理论论述完整与系统的基础上，尽可能广泛提供摄影创作上的不同观念、流派、创作方法，并且大量分析了中外影视摄影创作实例，特别是书中附录了相关片种具体摄影创作实例文章。这将使本书创作理论实在化，摄影语言运用具体化，也益于读者学习。

本套《世界艺术史话》，包括了对建筑、雕塑、音乐、舞蹈、绘画、戏剧、电影等最主要的艺术门类发展历史的介绍和探讨。这套书既力求准确而简要地描述不同艺术门类的历史，又注重突出重点事件、人物和作品，希望能反映当前的学科发展水准，体现最近的研究成果。文字上力求通俗、生动、晓畅，又强调对作品要有较好的艺术分析和准确的评价，全书因而兼具系统性、学术性和可读性。为增强可读性，每本书按照历史顺序提供了有代表性、典型性的图像资料一百余幅，以收图文并茂之效。同时，虽定位为普及性的大众入门读物，编写者也很注重学术性，对每一个艺术种类的历史，在历史分期叙述的大框架下，力求不但要把人文背景、艺术思潮、流派演变交代清楚，而且对代表人物、代表作品要给予重点介绍和分析。

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《儿童摄影艺术》屡获WPPI国际婚纱人像摄影大奖的塔玛拉·莱奇在《儿童摄影艺术》中将告诉您如何拍摄出完美的儿童艺术人像。作者从专业摄影师的角度，阐释儿童摄影的实用技巧，细致地向读者讲解了如何能拍出好的儿童人像的方方面面，包括如何应对拍摄对象不可预知的各种情况的经验技巧，以及如何使照片富有故事性，更具深度和内涵，从而提升作品的艺术性。《儿童摄影艺术》可为渴望拍摄出高质量儿童人像的摄影发烧友提供指导和帮助，也适合从事商业儿童摄影的职业摄影师阅读参考。

本书为2020年度中国美术学院重点高校建设培育项目之一，选题以中国当代摄影较为活跃的区域——浙江，来进行基本的定位与艺术家样本收集。通过对区域内艺术家和摄影师作品的观察，从不同的主题和角度，对当代摄影所关注的几个核心议题展开深度分析与叙述。本书的写作框架与方法，不将“浙江当代摄影”概念限定在一地、一时、一些人的描述，而是将一个特定区域内的艺术家、摄影师以及摄影爱好者及其作品，纳入当代摄影的宏观叙事脉络之中，在对当代摄影艺术的核心议题和关注点全方位的讨论中，观察和分析区域个体艺术家案例。目的在于以一种更为宏阔、宽广、跨越地理与空间、历史的视野，为读者提供更为丰富的当代摄影支持信息和拓展理念。

以生动流畅的叙述，深入浅出的评析，讲述摄影的历史演变和现代摄影的审美要素，给普通读者以摄影艺术的理解空间，给摄影爱好者以深入摄影艺术的契机，具有一定的摄影理念与审美观念的深度。选择160多年以来摄影长河中的佳作，逐一给以点评，构成图文并茂的视觉空间。

《PHOTOGRARHY国际摄影艺术教程》这本令人鼓舞的摄影艺术指导手册探索了摄影师经常会遇到的各种主题，并针对这些主题给出了清晰而简明的解释。书中内容涵盖了从传统摄影到数字摄影的所有方面，既展示了摄影大师的艺术创作过程，又包含了来自全球年轻摄影师的鲜活的、令人激动的艺术作品。

电影摄影是电影艺术创作中最重要的部门之一。本书作为电影摄影艺术的基础理论读物，是我国电影专业学者对电影摄影艺术的实践和理论理行全面、深入、严谨论述的不可多得的专著。 本书具有理论构架完整、概念明晰准确、内容丰富、图文并茂的突出特点。作者对电影摄影与电影摄影艺术的关系、演变与发展进行探讨，明确提出电影摄影艺术的可视性、纪录性、运动性等艺术特性，并对电影画面的理论定义作出自己独到的判断。论述深入浅出，并列举了大量的创作实例。 我们确信，本书将在相当长一个时期内，成为我国从事电影、电视艺术创作、理论批评和教学工作人士及有志于学习，了解电影、电视艺术的大专学生的必备基础读物。