《性别、语境与书写的政治》以20世纪中国文学为中心，征用历史学和社会学等相关资源，较为系统地梳理了性别、语境与文学书写之间的复杂关系，讨论了“性别政治”在文学文本中的种种表征与特点，探讨了性别研究范式在中国社会文化语境中的合理性与局限性。

词语不是通过描写获得它们的力量的：而是通过命名，通过召唤，通过命令，通过谋划，通过引诱，它们才切入实存之物的自然性，才将人类安置在他们的道路上，把他们分离为诸多的共同体，又把他们统一在共同体之中。 这就是将在这里讨论的剧场，是文本赋予自身以躯体的方式，而它之所以化成躯体，是为了躲避被掷入世界的文字的命运，是为了摹仿它自身的运动，在这个运动的一端是思想的位置，是精神的位置，是生命的位置，是它由之而来的地方，另一端是它想要到达的地方：一个人类的剧场，在这一剧场中，言语变成了行动，拥有了诸多的灵魂，引导着诸多的躯体，并为它们的行走配上了节奏。 ——朗西埃 朗西埃的思想在今天比在过去任何时候都更切于现实：在我们这个左翼迷失了方向的时代，对于我们将如何继续反抗的问题，他的写作提供了一种罕有的、一以贯之的概念化思考。 ——齐泽克

“书写性”是中国文化创造性转化的秘密。作为一部艺术哲学力作，本书梳理出中国文化内在命脉的转换过程，从甲骨文、金文以及篆隶的刻写，到二王开启直至唐宋诸家的书法，再到元代文人绘画，书写性打开了中国艺术的生命场域。在历经抛弃与遗忘之后，作者又将西方思想与当代艺术实验相结合，重新构想新的书写性的可能性。

本书是作者关于西方文学和文化理论的思考结果。书中收集的文章论题广泛，上及西方文学的经典，下接当代社会理论，但无不围绕着一个中心论题，即理解作为一个整体的西方思想的历史发展和内在精神。作者相信，无论是古希腊悲剧，还是现代文学理论，无论是古老的《圣经》，还是后现代的文化神学，都是思的诗，无一不延续着西方思想史上关于哲学与诗的古老论争。

《书写的历史》主要介绍了世界各地主要的书写系统及其文字的起源、形式、功能以及历史变化。《书写的历史》的主旨在于通过对文字书写起源的介绍，揭示人类书写历史的发展，以及书写对于人类社会发展的重要意义。主要内容包括:从V形切痕到刻字版、会说话的艺术、语言系统、从阿尔法(Alpha)到欧米伽(Omega)、东亚“复新运动”等。

本书是国内第一部研究旅行与旅行书写理论的专著。首先采用历史回溯的方法追溯了旅行与旅行书写的观念的历史演变，说明殖民旅行研究视角下旅行与旅行书写概念的断裂性变化：旅行被视为文化政治行为，旅行书写则是旅行的文化产品，由此凸出了旅行书写的书写建构性，同时打通了旅行书写的现代体裁限制。然后根据殖民旅行研究者所研究的文类和主题从以下三个主要方面——民族志的表征政治、游记与帝国话语、地理景观的书写来梳理探讨现存的理论成果，考察殖民旅行研究的流变与类型模式，呈现出80年代以来西方学术研究模式及变化或学术态势。

本文尝试在二十世纪末期中西方批评理论和艺术实践的后现代转向背景下，从性别研究的跨学科角度去阐释性别表演理论，同时结合二十世纪末中国语境下的性别跨界现象，在“理论跨界研究”和“性别跨界实践”两个层面上拓展性别表演的理论维度和批判实践。以巴特勒的性别表演理论作为出发点，结合人类学表演理论，将性别表演理论与社会戏剧的表演研究相结合，探讨在后现代语境的悖论性结构中，何以在性别批评表述自身的过程中重新发现批评及其动力，以及有关表演的性别诗学对于理论研究和社会实践的意义。

本书分四个时段，从文学、批评、大众文化等三种形态出发，历时性地探讨了女性书写与中国现代性想象的变迁。第一个时段是1920～1940年代，以女作家丁玲的创作为核心研究对象，探讨现代文学中的女性写作与中国革命的复杂互动关系；第二个时段是1940～1980年代，主要是对当代女性文学批评话语的反思，特别是其中的性别与阶级话语的关系问题；第三个时段是1990年代，探讨这个时期的“女性文学热”现象中的作家作品与文化现象；第三个时段分析新世纪以来的大众文化文本，以文化研究的方法考察社会文化想象的性别修辞与女性问题的呈现方式。