維基百科說，現代主義是二十年代興起的新藝術與文學風格，是藝術家為了反抗19 世紀末期的陳規舊矩，轉而用一種他們認為感情上更真實的方式，來表現出大家真正的感受與想法。有些人將20 世紀區分為現代時期與後現代時期。 李歐梵這本散文集《情迷現代主義》，來自於活地亞倫《情迷午夜巴黎》，表面上說的是懷舊，其實文化品味的表現。托爾斯泰、杜斯陀也夫斯基、馬勒、李斯特、也斯、王文興、北島的《今天》、韓素音、伊力盧馬，作者以他自己的方式向他心目中的大師致敬。 二十年代也是一個失落的年代，妙的是這種失落感卻由一群自願流落在巴黎的美國文人身上表現得淋漓盡致，海明威的《流動的饗宴》、費滋傑羅(F. Scott Fitzgerald)的《大亨小傳》。作者說：記得我在台灣上大學的時代生活苦困，一眼讀到費滋傑羅的文字就覺得迷人之至，內容猶如天方夜譚，特別是他的短篇小說，英文不難，...(展开全部)

維基百科說，現代主義是二十年代興起的新藝術與文學風格，是藝術家為了反抗19 世紀末期的陳規舊矩，轉而用一種他們認為感情上更真實的方式，來表現出大家真正的感受與想法。有些人將20 世紀區分為現代時期與後現代時期。 李歐梵這本散文集《情迷現代主義》，來自於活地亞倫《情迷午夜巴黎》，表面上說的是懷舊，其實文化品味的表現。托爾斯泰、杜斯陀也夫斯基、馬勒、李斯特、也斯、王文興、北島的《今天》、韓素音、伊力盧馬，作者以他自己的方式向他心目中的大師致敬。 二十年代也是一個失落的年代，妙的是這種失落感卻由一群自願流落在巴黎的美國文人身上表現得淋漓盡致，海明威的《流動的饗宴》、費滋傑羅(F. Scott Fitzgerald)的《大亨小傳》。作者說：記得我在台灣上大學的時代生活苦困，一眼讀到費滋傑羅的文字就覺得迷人之至，內容猶如天方夜譚，特別是他的短篇小說，英文不難，...(展开全部)

「大分裂」意指，現代資本主義社會中，高雅藝術和大眾文化間存在必然且不可逾越的界線。現代主義將大眾文化形塑為他者，並加以排斥，藉此建構自我，但後現代主義則嘗試在高雅藝術的形式與大眾文化的範疇間進行協商。本書反對將後現代主義對立於現代主義的化約式二元論區分，而指出，高雅藝術和大眾文化間的分裂，比起後現代主義和現代主義之間的歷史分裂，更為關鍵。 本書所集結的各個章節，是作者寫於一九七○年代後期到一九八○年代初期的作品，當時，在美國和西歐，現代主義的終結以及後現代的興起，占據了眾多學科知識分子的想像。本書固然有力地錨定於當時的歷史時刻，它所提出的美學問題和文化政治問題，直至今日仍舊意義深刻，這些問題包括時間進程中現代主義本身的命運，高雅藝術和大眾文化的關係，後殖民與全球化語境裡文化研究的政治，文化傳播與創造中技術和媒體的作用。 在《大分裂之後：現代主義、大眾...(展开全部)

後現代主義是一九八○年代西方學術界論諍的焦點，詹明信就是此論諍的焦點人物。他將後現代主義的觀念從美學風格中提昇到文化、政治、經濟及理論層次，並將主題落實到歷史環境中，詹氏在本書中試圖廣泛分析西方文化傳統：從文學到大眾文化；從電影到繪畫；從建築到科幻小說；從第一世界到第三世界。並深入挖掘後現代主義社會系統的深層邏輯。

後現代主義是一九八○年代西方學術界論諍的焦點，詹明信就是此論諍的焦點人物。他將後現代主義的觀念從美學風格中提昇到文化、政治、經濟及理論層次，並將主題落實到歷史環境中，詹氏在本書中試圖廣泛分析西方文化傳統：從文學到大眾文化；從電影到繪畫；從建築到科幻小說；從第一世界到第三世界。並深入挖掘後現代主義社會系統的深層邏輯。

用簡單的語言表達複雜的思想，用宗教的語彙昇華現實的創傷 紐約畫派代表畫家馬克‧羅斯柯的生涯與藝術追敘 探索現代主義時期色域繪畫的靜穆、靈光與禪性 馬克‧羅斯柯（Mark Rothko 1903-1970）為紐約畫派領導畫家之一，在1940年代末期開創色域繪畫風格，對美國二次大戰後現代主義抽象表現繪畫的發展影響深遠。 羅斯柯1903年出生俄羅斯，是猶太裔，原名馬克斯．羅斯柯維茲（Marcus Rothkowitz）。1913年十歲時隨家人移民美國。1919年獲獎助學金在耶魯大學讀人文科學，後來遷居紐約，進入藝術學生聯盟，投入繪畫創作，此時受教於麥克斯‧韋伯，結識畫友高爾基、史提爾、紐曼、杜庫寧與馬查威爾。這群美國年輕藝術家在第二次世界大戰後形成紐約派，並在紐約現代美術館舉行「美國十五位藝術家展」，得到全美與國際的注目。羅斯柯被評為紐約畫派的「神學」派中...(展开全部)

後現代主義是一九八○年代西方學術界論諍的焦點，詹明信就是此論諍的焦點人物。他將後現代主義的觀念從美學風格中提昇到文化、政治、經濟及理論層次，並將主題落實到歷史環境中，詹氏在本書中試圖廣泛分析西方文化傳統：從文學到大眾文化；從電影到繪畫；從建築到科幻小說；從第一世界到第三世界。並深入挖掘後現代主義社會系統的深層邏輯。

我相當樂見於經典之消費文化與後現代主義的再版。這些大量資料具備廣泛學識，富有資訊性及重要性，尤其將消費文化置於全球化趨勢變遷以及後現代主義結構的情境之中，而嚴肅地將『西方』驅離核心舞台」。--約翰．厄瑞(John Urry)，蘭開斯特大學 此當代經典之出版可說點出了「消費文化」的重要性，而其必定與後現代主義相關。 此延伸擴充的新版包括： 1.增修序言，探討自初版以來消費文化之發展。最值得被討論的領域包括全球性消費升溫的影響、新富族(new rich)之興起，北半球∕南半球區隔的變化，以及消費文化嶄新的多樣性。 2.在「現代性與文化性問題」章節的大幅度更新。 3.對於後現代主義與後現代主義之後當代理論發展的更新。 4.對於複雜且非傳統之現代性的思考。 5.探討消費文化於日本及中國的挑戰。 上述結果造就了一本撼動今日文化與後現代主義先驅著作家間辯論疆...(展开全部)

後現代主義是一九八○年代西方學術界論諍的焦點，詹明信就是此論諍的焦點人物。他將後現代主義的觀念從美學風格中提昇到文化、政治、經濟及理論層次，並將主題落實到歷史環境中，詹氏在本書中試圖廣泛分析西方文化傳統：從文學到大眾文化；從電影到繪畫；從建築到科幻小說；從第一世界到第三世界。並深入挖掘後現代主義社會系統的深層邏輯。

如果不了解後現代主義誕生的契機，就無法了解現代主義的問題； 倘若不明白後現代主義為何殞落，便無從得知今後的建築該朝哪個方向前進。 特別收錄：【隈研吾x磯達雄】對談── 「與社會搏鬥所產生的緊張感，沒有什麼比這個時代更有趣了。」 1950年代美國建築師們開始思考與反省，現代建築為城市與居住環境所帶來的問題與影響，並提出反省的聲浪，「後現代主義」思潮的種子開始發芽；到了1960年代，後現代主義文化興起，影響了包括哲學、音樂、建築等，建築師們開始探索建築除了「機能」之外的其他方向，後現代建築的論述於焉而生。這樣的風潮在1970年代襲捲亞洲，開啟了一波全新的建築變革。 本書由日本知名建築作家磯達雄所撰寫，以連載形式刊登在《日經建築學》的26棟建築報導，再加上24則作者順道造訪、並請插畫家宮澤洋以手繪方式介紹的建築隨筆，一共網羅32位日本設計名師、50棟最具代...(展开全部)