《我与中国书店》：信息大量电子化后，传统的图书受到挑战，现代生活方式的大量开掘，也令传统的文化接受形式有些黯然。图书，曾雄霸天下的文化产品，如今也在现代商品的冲击下有些危然自立。然而，确信者自当确信，无论人类怎样使用高科技装备自己的生活，做为纸质的图书，仍将在人类文化中扮演重要角色。这套丛书的编辑出版，就旨在从喧嚣的世俗浪潮中撑一根杆子，挂一面旗子，一面为纸质书的光荣史呐一声喊，一面缅怀那些从纸质书的世界打出一片天下来的雄才大杰，一面还慰安那些继续浸淫于纸质书、并将要续脉于纸质书的高人韵士们。自然，此前三联书店等诸出版前贤也已有过类似努力，我们愿与所有同好共同维护我们心灵的家园，那些永涵墨香的朴素而古老、坚韧而高贵的书的世界。 《我与中国书店》校订精良，装祯朴素，实在是内外相一，为同类书中不可多得。 爱书人没有不爱旧书的，旧书之在为中国文化续命上，或...(展开全部)

拍卖一词很早见于古希腊希罗多德的《历史》一书，书中谈到，公元前500年的古巴比伦已经有了关于适婚女子的拍卖。在古罗马时期，已经出现了奴隶拍卖，同时还有战利品拍卖，因为战利品中包含了艺术品，故而可以说，早在古希腊古罗马时期就已经诞生了艺术品拍卖市场。而当今已知有确切记载的非常古老的拍卖行是瑞典斯德哥尔摩拍卖行，该拍卖行成立于1674年。 拍卖公司也会努力照顾买家利益，如何能做到两者间的平衡呢，如果阅读《拍书偶记：我与中国书店拍卖三十年》，就能从中窥得拍卖公司从业者的心态。无论从哪个角度来说，彭震尧先生都是中国书籍拍卖史上绕不过去的一位人物。 《拍书偶记：我与中国书店拍卖三十年》不仅仅是中国书籍拍卖行业的一部从业者手记，同时也会成为研究社会学或者古籍流通史的一手上佳史料。 如果爱书人认真阅读《拍书偶记：我与中国书店拍卖三十年》，也能总结出拍卖公司人的心路...(展开全部)

Hello！有趣的“灵魂”，摆渡的“驿站”，我的名字叫“书店”！ 书店是城市的审美底色，沉淀着浓浓的书香和醇厚的思想。掠过书店的每一个身影，都存有迷人的身姿和动人的故事。 在作者绿茶心中，城市中Zui美的风景是书店。十多年来，他先后走访了中国大陆的北京、上海、苏州、杭州等十几个城市，包括台北、香港的书店，此外还足及阿姆斯特丹、法兰克福、大阪和新加坡等地的书店。 不同城市的每家书店都有其独特性，绿茶以其资深读者和书店观察者的视角，为这些书店留下精彩一笔，让我们从中体味书店之美和书香之味。 比如经典的“北京书店漫游之旅”，温馨梳理5条京城书店路线——从南锣书店到琉璃厂，从模范书局到彼岸书店，从参差书店到前流书店，从码字人书店到老书虫，从布衣书局到杂书馆……配有手绘，说走就走，每一家书店都有故事等你。

编辑推荐： ★ 云游中国，看见世界，“十大好书”常驻评委陪你“逛书店”—— 北京的万圣书园，香港的序言书室，台北的旧香居……“Zui美书店行”泉州、福州、长沙、南昌、苏州、常州、西安，还有新加坡、大阪、阿姆斯特丹、法兰克福……华文好书榜、新浪好书榜、深圳读书月“十大好书”常驻评委绿茶，细选200多家书店，汇集10多年的“探店故事”，绘出爱书人的“理想星图”。打开“一册书店”，带着温度，治愈读者，致敬书店！ ★ 记录我们这个时代，为消逝的书店留下“浓墨重彩”的一笔—— 十年，在疫情、资本、消费、时间冲击之下，书店行业也经历着不同程度的摧残，多少深受喜爱的书店默默从地图上消失：从北京风入松书店，到三里屯的“老书虫”，再到居住社区的读易洞……绿茶的“书游记”故事，即手绘“画书店”系列，以其温暖的色调、别致的题记，在朋友圈迅速走红，被《人民日报·海外版...(展开全部)

普林斯顿大学美术馆在1999年盛大举办了“The Embodied Image: Chinese Calligraphy from the John B. Elliott Collection” 特展，方闻先生的这篇《中国书法：理论与历史》是展览图录中的两篇导论之一，内容读来仍然极具价值。方先生书法史研究的特点、成就与带给我们的启示大致有以下六点：积极为书法史寻求一系列年代与作者确定的作品、重视传统书论并以实际书法例子阐释其义、为书法风格分析建立有效的方法与工具、强调书法抒发个人情志的功能及角色、建立历史论述架构、东西传统的比较与沟通。

《中国书法》全书共十一章，以一个引人入胜的"绪论"开场，开宗明义地指出此书的写作对象。这一章从比较中西书法入手，叙述书法和中国人日常生活的紧密关系。 第二章结合图形，讲述了中国文字学的基本知识，并通过将古代汉字和古巴比伦文字、埃及文字、日本、朝鲜、西夏文字等加以对照，说明汉字独特的美学价值。 第三章结合了大量的图例，将五种主要书体的发展史作了简洁而生动的概述。 第四章贯彻了蒋彝的美学观——中国书法的线条美，用现代力学原理、形象的图画以及舞蹈等来说明书法美的鉴赏标准。 第五章到第八章讲述了具体的技法问题，为有兴趣练习的读者提供了有效的指导。 第九、十章强调了书画间的密切关系。 最后一章从美学观念上考量了中国书法与其他艺术形式之间的关系，将书法提高到体现中国艺术本质精神的重要地位。

《中国书法》是陆维钊仅有的书学著作，本书依据1948年华夏图书出版公司所印行陆维钊《中国书法》以及家藏手稿本整理出版，增配大量图片，丰富内容，增强可读性。全书分为三个部分，正文部分介绍了书法的基础功用、审美意趣以及五种书体、风格派别；附录收入了由章祖安整理的陆维钊教学纲要、陆维钊的用墨心得、与学生谈话等文章以及陆维钊部分书画作品，展现了陆维钊的艺术面貌以及其发展高等书法教育的指导思想；第三部分为全书图片索引，以便读者查找。 本书以平实的语言介绍了中国书法的艺术性，综述毛笔、使墨、结构、用笔等基础知识，论及书法艺术的功用性，如修养身心、调节情绪等作用，并用最简洁的文字概括了中国书法史与风格流派，是20世纪的书学经典，也是当今书法学习者的重要参考书。附录中的文章与书画作品亦是陆维钊书学思想与艺术风格的集中展示。本书是研究陆维钊书法艺术及其书学思想的必备书...(展开全部)

本书收入了作者参加诺贝尔文学奖颁奖典礼时的致辞《我在暧昧的日本》，以及作者几次访问中国时的演讲，包括二〇〇〇年访问北京时在中国社会科学院的演讲《北京演讲二〇〇〇》，在清华大学的演讲《致北京的年轻人》，在北京外国语大学的演讲《日本文学可否堪当世界文学》；二〇〇六年再次访问北京时在中国社会科学院的演讲《北京演讲二〇〇六》，在北京大学附属中学的演讲《走的人多了，也便成了路》；二〇〇八年参加世界笔会论坛的演讲《面向“作为意志行为的乐观主义”》等。此外，本书还收入了作者与中国多位著名作家、学者、导演的对谈，包括作家莫言，日本文学翻译家、研究者林林、叶渭渠、唐月梅，以及导演张艺谋等。通过上述文章，可以清晰地看出作者在其晚年对其文学生涯的回顾与总结，作者对于中国文学的热爱，与以莫言为首的中国当代作家的深厚友谊，以及阅读中国著名作家鲁迅先生的作品对作者走上文学之路带...(展开全部)

本书收入了作者参加诺贝尔文学奖颁奖典礼时的致辞《我在暧昧的日本》，以及作者几次访问中国时的演讲，包括二〇〇〇年访问北京时在中国社会科学院的演讲《北京演讲二〇〇〇》，在清华大学的演讲《致北京的年轻人》，在北京外国语大学的演讲《日本文学可否堪当世界文学》；二〇〇六年再次访问北京时在中国社会科学院的演讲《北京演讲二〇〇六》，在北京大学附属中学的演讲《走的人多了，也便成了路》；二〇〇八年参加世界笔会论坛的演讲《面向“作为意志行为的乐观主义”》等。此外，本书还收入了作者与中国多位著名作家、学者、导演的对谈，包括作家莫言，日本文学翻译家、研究者林林、叶渭渠、唐月梅，以及导演张艺谋等。通过上述文章，可以清晰地看出作者在其晚年对其文学生涯的回顾与总结，作者对于中国文学的热爱，与以莫言为首的中国当代作家的深厚友谊，以及阅读中国著名作家鲁迅先生的作品对作者走上文学之路带...(展开全部)