‘감독, 한국영화를 만나다’ 임권택 감독이 기억하는 한국 액션 영화의 대선배 감독, 그는 과연 누구일까? 김수용 감독이 말하는 한국 영화 초창기의 선배들은? 배창호 감독, 김수용 감독을 영화계로 이끈 감독 혹은 영화는 무엇일까? 그리고 이장호 감독이 회상하는 하늘같았던 선배 신상옥 감독에 대한 특별한 기억은? 　　한국영상자료원이 영화박물관 개관을 맞아 야심 차게 준비한 <나의 사랑, 나의 영화>는 한국영화를 지켜오고 이끌어온 15인의 감독들이 말하는 한국영화와 선배 감독들에 대한 숨김없는 존경과 애정으로 가득하다. 배창호 감독에게 바치는 변영주 감독의 오마주, 오승욱 감독이 고백하는 한국 액션영화에 대한 뜨거운 애정, 유현목 감독의 <오발탄>에 대한 이성강 감독의 특별한 애정, <로보트 태권 브이>에 대한 원신연 감독의 오랜 애정, 그리고 장선우 감독의 근황이 궁금한 김태용 감독의 사정까지 15인 대표감독들의 재미있고 감동적이며 아름다운 한국영화 사랑이 각각 3분 남짓의 에피소드 마다 펼쳐진다.

My Life in Film is a British television comedy series written by Mark Chappell and originally aired on BBC Three, and then on BBC Two. 　　It uses iconography, situations and dialogue from films. Some of the show's humour is derived from the deliberate adaptation of these films to everyday settings, leading to preposterous results. 　　The series ran for one season of six episodes in 2004. 　　1 Rear Window 　　2 The Shining 　　3 Top Gun 　　4 Shallow Grave 　　5 8½ 　　6 Butch Cassidy and the Sundance Kid 　　（以上顺序来自维基，和小组里给的似乎有一点出入。）

★德國新電影巨擘、世紀影像大師韋納荷索的珍貴紀錄片 　　在夢境的實現性及現實的幻影化之間，看荷索如何追尋著比生命更高層次的天啟式的體驗？ 　　既沒當過任何助理，也沒進過電影學院，電影知識全靠自己研究，但荷索卻完成了許多令人嘆為觀止的電影，成為國際最重要的導演之一。他憑藉的是什麼？夢想，毅力，還是神蹟呢？克力斯汀韋斯朋、厄文克爾許讓荷索願意坐在鏡頭前，談論他不尋常的童年，不按理出牌的經驗，以及如何在種種危險當中創造出驚人而純粹的作品；以及他和克勞斯金斯基劍拔弩張的合作關係。這是一幅荷索影迷不可錯過的私秘藏寶圖。

在安哲罗普洛斯位于希腊的家中，日本作家兼诗人池泽夏树对他的访谈。 　　全片文本见：http://www.douban.com/group/topic/1045814/

克里斯蒂安·魏森伯恩在1976-78年间曾经拍过一回赫尔佐格的传记，他再度拜访住在洛杉矶的维尔纳·赫尔佐格，详细地询问了他的纪录片拍摄工作。这是一个包含众多电影拍摄范例的采访。 　　Christian Weisenborn and Werner Herzog know each other for more than 40 years. His first film on Werner Herzog "I am my films" (1976-78) covered Herzog's beginning as a filmmaker, the new film is a sequel titled "I am my films, part 2, -30 years later-" in which Weisenborn talks about Werner Herzog as a documentarian of the past 30 years.

Paul Merton制作的早期默片回顾史，主要还是集中在喜剧方面，可以算是Silent Clowns（http://movie.douban.com/subject/3648586/）的前传

杜琪峰，一位從97後香港影業低潮中崛起的本地導演。從逆境中突圍，杜琪峰的電影作品從通俗化到作者化，更慢慢與“香港”這座城市密不可分。經歷香港回歸後的15年，面對合拍的關口，一切仍是未知數，環境一直在變化，唯有他對電影的愛沒有變。 　　面對浩淼的電影世界，滄海一粟，他唯一做的是不能停步。

杜琪峰，一位从97后香港影业低潮中崛起的本地导演。从逆境中突围，杜琪峰的电影作品从通俗化到作者化，更慢慢与“香港”这座城市密不可分。经历香港回归后的15年，面对合拍的关口，一切仍是未知数，环境一直在变化，唯有他对电影的爱没有变。 　　面对浩淼的电影世界，沧海一粟，他唯一做的是不能停步。

十六岁的伊华，跟她的猫一样躁动抓狂。她愈来愈受不了同住的母亲和妹妹，更想亲近已分居的父亲。然而她的艺术家父亲经常情绪失控，伤己也伤人。成长刺痛，性欲涌动，早熟且敏感的她，发现身边的成年人都不可依靠，只能靠自己横冲直撞，体验青春的暴烈与温柔。生于哥斯达黎加的新锐导演华伦天娜莫雷尔，首部长片细腻描写少女的焦躁不安、狂野叛逆，以及既亲密又冲突的父女关系。洛迦诺电影节惊艳之作，囊括最佳导演及男、女主角三项大奖。