1945年至今，已經過了七十多年， 直到今天，台灣對日本時代的歷史記憶依然鮮明，不少沉寂的往事，不時被喚醒；何以那個時代的記憶依然如此清晰？ 台灣人所建構的日本記憶不只是來自戰前的經驗，也來自戰後的經驗。儘管戰後很長一段時間，台灣的政策面上瀰漫著去日本化的氛圍，但日常生活中卻有著濃濃的日本味，是日本時代所遺留下來的嗎？其實不盡然，藉由本書的梳理，你將發現，歷史的偶然，讓台灣與日本在戰後再度重逢。 日常生活中，不管聽過的歌、看過的電影、念過的學校、看過的漫畫、住過的房子，你我都或多或少曾經與這些日本元素有過交集，但有時置身其中卻又渾然不覺。這些經驗，看似平淡，是因為早已融入生活之中。這些不斷湧現的日本元素，延續了日本時代的過去，時而被轉化為台灣人辨識自我與他者文化認同的指標，意外成了今日台灣人建構台灣史、勾畫日本時代集體記憶的重要推手。 本書的九位執筆...(展开全部)

作者長期旅居日本，擅於研究戰後初期臺灣從日本文化過渡到中國文化的轉換議題，本書即是關於臺灣從殖民地解放後所必然經歷到的文化危機之探討。作者透過豐富的史料研究，清楚地描繪出「文化再構築」的實體，並從官方與民間兩方面來探討，一方面是身為執行者的臺灣省行政長官公署的立場，一方面是身為被接收者的臺灣知識份子立場，探討「文化再構築」所具有的意義。

劉進慶是戰後台灣經濟研究的先行者，也是戰後台灣左翼運動和民主化運動的親歷人。用他自己的話來說，「抵抗」與「學問」是其人生的兩大線索。他的抵抗源自戰中戰後均未能避免的政治壓迫，他的學問則來自東京大學多元傳承的左翼經濟學說。儘管這樣的學問必然在台灣噤啞，他卻以此為基礎，迎戰壓迫、展開抵抗，終於在1970年代完成博士論文《戰後台灣經濟分析》。這是第一本分析戰後台灣經濟本質的著作，影響學術界至深。 作為思想傳記，本書將介紹劉進慶在台日兩地經歷的抵抗人生、東大經濟學科的學問傳統、《分析》的形成和改寫過程、《分析》因拒絕美化戰後台灣經濟而產生的論點和難題，以及劉進慶為解決難題而在後半生做出的各種理論嘗試。

本書爬梳了台灣戰後初期（1945～1949）政治、經濟、社會、文化等權力場域對文學生產的影響，以二二八事件為界，分析省內外文化人如何佔據報刊雜誌的位置，集結勢力爭取文化生產支配權，與國民黨官方進行意識形態與美學的鬥爭。這是經過二、三○年代以來社會主義思潮洗禮的台灣文化人，與大陸經過抗日戰爭「文章下鄉」、「文藝大眾化」經驗的進步文化人，共同合作的結果。省內外文化人此一「民主化」的追求在二二八事件的清鄉鎮壓後，僅能以文學議論方式介入社會現實的改革。在冷戰與內戰交迫局勢下，省內外文化人以社會主義的寫實批判精神、統一文化陣線，展現對美國扶持的蔣介石政權之批判。

60年開始展露頭角的鈴木忠志、唐十郎、別役實、寺山修司、佐藤信、蜷川幸雄、太田省吾等人被稱為「第一世代」。70年代則由山崎哲、竹內銃一郎等人作為代表。80年代的日本戲劇幾乎可以與野田秀樹劃上等號。「Dumb Type」等這類結合多媒體跨界團體，則可以象徵90年代的來到。本書嘗試反映出日本小劇場發展的世代交替關係。

台灣有沒有貨真價實的勞工運動？台灣勞工是否存在階級意識？ 面對這樣的提問，很多人或許會直接給予否定的答案。台灣勞工向來給人安份認命的印象，「愛拚才會贏」、「黑手變頭家」是傳統台灣勞工的典型，彷彿勞工們並沒有意識到、也不在乎自己的權利；甚至還因此間接縱容了統治者、資本家的剝削。但事實上，台灣勞工們的確不斷透過種種隱而不顯的抵抗策略，努力在歷史中找回自身的能動性。本書將主角鎖定在台灣煉油廠與糖廠的勞工，企圖透過他們的故事，呈現台灣勞工抗爭歷史的縮影。 台糖跟中油是兩個非常特殊的案例，兩者在日治時期皆為民營企業，卻在國民政府接受台灣後一夕成為國營企業，也意外成為國民黨部屬黨工和情治人員的重點單位，在原本的勞資關係之外，工廠內部儼然呈現黨國體制縮影，以及複雜的族群政治關係。本書將兩群勞工的故事，置於戰後台灣由農業威權主義蛻變為後工業民主化的歷史背景中，除了黨...(展开全部)

首次釐清的歷史，珍貴的時代證言（與老照片） 「台灣人深愛著歌舞伎町，對歌舞伎町引以為豪。對歌舞伎町的台灣人而言，歌舞伎町就是一切，要跟誰喝酒、聚餐，一定選在歌舞伎町。有朋友從台灣來，也一定帶來歌舞伎町，把錢花在這裡。不過日本人就不一樣了，歌舞伎町是工作的地方，要花錢的話就去赤坂或銀座了，對吧？」 ──戰後第一代的台灣人就是如此地深愛歌舞伎町。 到二戰結束為止，處於日本統治下的台灣，八萬餘人被迫以「日本兵」身分參加戰爭，在戰前也有許多人前往日本「內地留學」。 戰後形勢丕變，遭取消日本國籍、一貧如洗，成為「外國人」的台灣人，最終在新宿車站前的黑市累積財富，並朝著在廢墟上打造娛樂城的歌舞伎町邁進。 歌舞伎町的鬧區歷史，從昭和二○年代末才剛展開，在昭和三○年代中期左右還算是新生市鎮。提到新宿，人們仍以東口為重心，而及早跨進歌舞伎町這個新生市鎮的，就是...(展开全部)

首次釐清的歷史，珍貴的時代證言（與老照片） 「台灣人深愛著歌舞伎町，對歌舞伎町引以為豪。對歌舞伎町的台灣人而言，歌舞伎町就是一切，要跟誰喝酒、聚餐，一定選在歌舞伎町。有朋友從台灣來，也一定帶來歌舞伎町，把錢花在這裡。不過日本人就不一樣了，歌舞伎町是工作的地方，要花錢的話就去赤坂或銀座了，對吧？」 ──戰後第一代的台灣人就是如此地深愛歌舞伎町。 到二戰結束為止，處於日本統治下的台灣，八萬餘人被迫以「日本兵」身分參加戰爭，在戰前也有許多人前往日本「內地留學」。 戰後形勢丕變，遭取消日本國籍、一貧如洗，成為「外國人」的台灣人，最終在新宿車站前的黑市累積財富，並朝著在廢墟上打造娛樂城的歌舞伎町邁進。 歌舞伎町的鬧區歷史，從昭和二○年代末才剛展開，在昭和三○年代中期左右還算是新生市鎮。提到新宿，人們仍以東口為重心，而及早跨進歌舞伎町這個新生市鎮的，就是...(展开全部)

泡沫經濟破滅、自民黨長期單獨政權結束，以及阪神 · 淡路大地震與奧姆真理教等事件發生……日本在沉醉於經濟高速增長的美夢後，將迎來怎樣的前景？ 連合赤軍、“安保”鬥爭、反越戰和平運動、婦女解放運動、沖繩反美軍基地運動……諸多社會運動為何越來越激進？ 少子化和老齡化、家庭凝聚力的削弱、文化移民、企業走向亞洲……“失去的十年”給日本社會帶來了哪些深刻的影響？ 將日本從“戰後”拯救出來的是美國，而導致日本再度陷入“二次戰敗”的也是美國。從一九七○年代到一九九○年代，日美關係發生了怎樣的變化？ 這些是一九七○年代至今日本戰後體制在經濟、文化、社會、軍事等領域趨於崩潰和解體的表現。本書作者把這段時期的日本稱為“後戰後日本”，在書中對日本後戰後社會的形成和變化過程作了論述，並對日本的未來作了展望。

台灣有位戰後才開始以日語創作的作家，他的名字是黃靈芝。 黃靈芝本名黃天驥，一生堅持以日語創作，優秀作品涵蓋俳句、短歌、詩、小說、隨筆、評論等不同領域，具有後人無與倫比的文藝性，無疑是戰後台灣最偉大的作家之一，卻幾乎被台灣文學史遺忘。 作者從戰後台灣文藝發展的背景出發，探討黃靈芝的創作軌跡。隨後分析其生平及作品，包括《台灣俳句歲時記》、〈蟹〉、〈古稀〉、〈癌〉、〈法〉、〈董桑〉、〈輿論〉、〈龍宮翁戎貝〉、〈紫陽花〉、〈齒輪〉等，並蒐羅與其他作家及團體的交流互動，嘗試從時代及文化的脈絡，尋找這位奇特作家在台灣文藝的定位，同時叩問重新建構台灣文藝史的必要性。黃靈芝總是藉由書寫，據實描繪出戰後台灣的尋常市井小民群像，透過本書，我們可一窺當時社會的細微面貌。 【名家推薦】 本書的特色之一在於著者格調高雅的文筆，淋漓盡致地描寫一位作家且又不拖泥帶水，充滿魄力的筆...(展开全部)