本书第一部分思考艺术的本质和价值、艺术是否会消亡等艺术哲学层面的问题，从黑格尔对浪漫艺术、阿多诺和海德格尔对现代艺术、詹姆逊对后现代艺术的分析中，找寻到美学与当代艺术批评结合的研究路径，给出批判美学对这些问题的回答，并展望全球化背景下当代美学的存在方式和发展可能。第二部分聚焦于视觉艺术的兴起、三代先锋运动的异同，讨论艺术在传播与接受过程中因外来与本土因素融合产生出的多彩样貌，特别是结合对先锋派艺术史的梳理，发展了朗西埃提出的“审美革命”概念，深刻阐释了艺术与政治之间的关系。《批判美学与当代艺术》集中体现了阿列西•艾尔雅维奇教授近年研究兴趣和主题之所在，对我国当代美学研究与艺术批评的发展具有重要借鉴意义。

在纵向地梳理分析美学史的基础上，本课题试图从共时性的角度来做出分析美学的导论，聚焦于分析美学的最核心的问题进行深入探讨，试图“以点带面”地将整个分析美学的基本样貌呈现出来。我们认为，分析美学与艺术哲学研究的“最核心”问题应该由如下的几对问题构成的：⑴ “艺术本体”——“艺术本质”；⑵ “艺术再现”——“艺术表现”；⑶ “审美经验”——“审美属性”；⑷ “艺术评价”——“艺术价值”；⑸ “艺术起源”——“艺术终结”。前三对问题相对而言是更加重要的，而对这些问题的反思，也是分析美学贡献最突出的地方。其中，有两对问题形成了“相反”的并置关联，比如，再现与表现分别涉及到艺术与外在世界、内在世界的不同关联，再如，起源与终结分别言说的是艺术的历史开端与结束的问题；其余的三对问题则构成了“相联”的并列关系，比如对艺术的本质的追问与对艺术本体的追问是可以相互深化的，再如审美经验与审美属性问题更是内在相关的，而且艺术评价问题最终也会导向艺术的价值论。在本课题当中，我们选取了“本体——本质”、“再现——表现”、“经验——属性”、“评价——价值”及“终结”问题进行梳理，因为艺术起源问题更多与考古学和人类学相关，而评价与价值问题也暂时不被列入其中，试图给出一整套分析美学与艺术哲学的导论。

在纵向地梳理分析美学史的基础上，本课题试图从共时性的角度来做出分析美学的导论，聚焦于分析美学的最核心的问题进行深入探讨，试图“以点带面”地将整个分析美学的基本样貌呈现出来。我们认为，分析美学与艺术哲学研究的“最核心”问题应该由如下的几对问题构成的：⑴ “艺术本体”——“艺术本质”；⑵ “艺术再现”——“艺术表现”；⑶ “审美经验”——“审美属性”；⑷ “艺术评价”——“艺术价值”；⑸ “艺术起源”——“艺术终结”。前三对问题相对而言是更加重要的，而对这些问题的反思，也是分析美学贡献最突出的地方。其中，有两对问题形成了“相反”的并置关联，比如，再现与表现分别涉及到艺术与外在世界、内在世界的不同关联，再如，起源与终结分别言说的是艺术的历史开端与结束的问题；其余的三对问题则构成了“相联”的并列关系，比如对艺术的本质的追问与对艺术本体的追问是可以相互深化的，...(展开全部)

在纵向地梳理分析美学史的基础上，本课题试图从共时性的角度来做出分析美学的导论，聚焦于分析美学的最核心的问题进行深入探讨，试图“以点带面”地将整个分析美学的基本样貌呈现出来。我们认为，分析美学与艺术哲学研究的“最核心”问题应该由如下的几对问题构成的：⑴ “艺术本体”——“艺术本质”；⑵ “艺术再现”——“艺术表现”；⑶ “审美经验”——“审美属性”；⑷ “艺术评价”——“艺术价值”；⑸ “艺术起源”——“艺术终结”。前三对问题相对而言是更加重要的，而对这些问题的反思，也是分析美学贡献最突出的地方。其中，有两对问题形成了“相反”的并置关联，比如，再现与表现分别涉及到艺术与外在世界、内在世界的不同关联，再如，起源与终结分别言说的是艺术的历史开端与结束的问题；其余的三对问题则构成了“相联”的并列关系，比如对艺术的本质的追问与对艺术本体的追问是可以相互深化的，再如审美经验与审美属性问题更是内在相关的，而且艺术评价问题最终也会导向艺术的价值论。在本课题当中，我们选取了“本体——本质”、“再现——表现”、“经验——属性”、“评价——价值”及“终结”问题进行梳理，因为艺术起源问题更多与考古学和人类学相关，而评价与价值问题也暂时不被列入其中，试图给出一整套分析美学与艺术哲学的导论。

《当代艺术》内容简介：鲜血淋漓的玩具士兵、镀金的超市购物车，还有用乐高积木拼成的集中营，当代艺术似乎是一个如野草般自由生长和蔓延的领域，艺术家们不断地打破各种禁忌，创作出惊世骇俗的作品，在观者眼中，这些作品也许艰深晦涩引人苦苦思索，也许琐屑无聊令人大跌眼镜。然而，在惊叹之余，我们是否思考过这些问题：当代艺术是否真的绝对自由？它的“当代性”表现在哪里？政治和经济环境对当代艺术有着怎样的影响？在这个全球化的时代，艺术世界又是由什么来推动运转的？读了这本小书，或许你会对当代艺术有一个全新的认识。

《ART TODAY当代艺术》阐释了当今世界主流艺术因网络的普及而充满活力。《ART TODAY当代艺术》同时审视和研究了20世纪后期和21世纪初当代艺术的主要争论观点，论述了网络、数码艺术对当代艺术的影响。 《ART TODAY当代艺术》还配有许多精美彩色插图和要事年表，是广大艺术爱好者探究当今前卫艺术的理想读物。

为什么那是艺术？ 为什么它会被放在艺术博物馆里？ 谁说这是艺术？ 为什么说这是一件佳作？ 对待艺术，到底什么样的态度才是最有益、最具批判性的？ 打开《为什么那是艺术》，这些问题都会迎刃而解。本书通俗全面，广泛适用于全世界范围内的当代艺术作品，可以帮助读者获得对当代艺术、学术研究和理性论证的全新鉴赏能力。英文原版由牛津大学出版社出版，首版以来已风行欧美十余年，是美学、艺术理论、艺术批评和艺术哲学课程的理想教科书，也是大众读者的当代艺术入门津梁。

本书分别从现当代艺术的发展、现当代艺术性质、艺术批评的方法、艺术批评的视野、艺术市场与艺术批评、艺术策展与传播六个部分来进行论述，其中包括工业革命至1945年前的艺术、艺术与科技、批评方法、艺术金融、艺术策展的原则与方法等多个小节。本书系统构建了现当代艺术与批评的专业知识，具有应用性、学术性融汇一身的特点；能够使学生在课程时间内提高对现当代艺术审美能力、鉴赏力和判断能力，为以后从事专业研究和职业发展奠定良好的基础。书籍的撰写团队教师具有硕博学位，分别来自于郑州轻工业大学、沈阳大学、鲁迅美术学院等6所不同高校，具有较为丰富的教学实践经验。

本书分别从现当代艺术的发展、现当代艺术性质、艺术批评的方法、艺术批评的视野、艺术市场与艺术批评、艺术策展与传播六个部分来进行论述，其中包括工业革命至1945年前的艺术、艺术与科技、批评方法、艺术金融、艺术策展的原则与方法等多个小节。本书系统构建了现当代艺术与批评的专业知识，具有应用性、学术性融汇一身的特点；能够使学生在课程时间内提高对现当代艺术审美能力、鉴赏力和判断能力，为以后从事专业研究和职业发展奠定良好的基础。书籍的撰写团队教师具有硕博学位，分别来自于郑州轻工业大学、沈阳大学、鲁迅美术学院等6所不同高校，具有较为丰富的教学实践经验。