20世纪是社会大变革的时代，这一时期是中国画发展过程中极为重要的阶段。在这个时期中国画脉络错综，流派纷呈，呈现多元化发展的状态，各个主要流派特点鲜明，或者持守正统，或者融合中西……本论文选在20世纪中国画各主要流派的风格特点、传承脉络和代表人物等方面都有涉及，力图从写意和写实两个路向上对中国画在这个时期的传承与发展做出整体的考察和呈现。

《中国画的构图》讲述了远近、层次构画法。作为空间的全方位而论，无所谓近远，也无所谓近大远小。所谓远近，是人在一个视点，在一定视域内所感觉出来的。人不仅有近大、远小的感觉，还有空间层次的感觉，并作为客观现象而存在。

徐悲鸿，作为中国画坛上最伟大的实践者之一，他的中国画观影响了近百年来国画坛的发展。《中国画的艺术》一书收录了他从２０世纪１０年代起至其离世前最为精彩的关于中国画理论的２２篇文章。该书由美术史研究者马小起选编，对徐悲鸿发表在海内外的大量文章进行了梳理，拓宽了以往徐之画论著作的视野，在这类著作中较为完备。本书按时间编排，使读者能准确踪迹徐悲鸿相关艺术思想的发展、演变。本书校勘尤为精细，是同类书中足堪细读的本子。此外，配合徐悲鸿的文论，选入了他七十余幅中国画，也以年代先后为序，便于读者在领悟他的主张同时，对他中国画作的实践，做进一步了解。

本书选录傅抱石先生关于中国画的五篇文章《中国画的特点》《中国绘画思想之进展》《中国的画学》《中国绘画之精神》《中国绘画之理解和欣赏》。

中国画造型与《易》象同体，与造化同根，其出发点在“道”而不在“器”；生、气、时、变，既是易学的要旨，又为笔墨之要义。中国画讲究的“神、意、象、感、观、位”等问题，都滥筋于《周易》对天地、宇宙、生命、万物规律的哲学阐释。国画源于国学，易学作为国学核心，是中国画传承与创新的原动力，对厘清中国画本体语言、指导中国画品评标准、影响中国画创作走向，都有着重要意义。

中国画造型与《易》象同体，与造化同根，其出发点在“道”而不在“器”；生、气、时、变，既是易学的要旨，又为笔墨之要义。中国画讲究的“神、意、象、感、观、位”等问题，都滥筋于《周易》对天地、宇宙、生命、万物规律的哲学阐释。国画源于国学，易学作为国学核心，是中国画传承与创新的原动力，对厘清中国画本体语言、指导中国画品评标准、影响中国画创作走向，都有着重要意义。

《鲁迅与20世纪中国政治文化》引入“政治文化”这一视角对鲁迅其人其文的特点进行研究，揭示出鲁迅其人其文特点背后潜在的政治文化影响，给鲁迅的特质找到新的依据，提供新的解释；从“政治文化”视角研究“符号化”的鲁迅是如何参与后世文学建设之中，凸显不同时代由政治文化的变动带来的文学思路的“交错”、“转换”和“对话”，来探讨现代文学“文学建构”的规律性，丰富对民族精神文明建设的理解；通过对“政治文化”视角下鲁迅这一典型个案的研究，分析政治文化变迁和作家思想方式、文学策略之间的关系，揭示政治影响下文学建设的规律性。

《20世纪中国婚姻史》是梁景和教授主持撰写的五卷本学术巨著，以“从包办到自由”为主线，完整梳理了中国婚姻百年变迁。本书立足社会文化史视角，深入探讨了政治运动、法律变革与个体婚恋实践的复杂互动，并创新提出“伴欲”理论，揭示婚姻中物质、情感与陪伴需求的多重本质。它不仅是一部填补空白的学术力作，更为理解当代中国婚姻问题提供了深刻的历史镜鉴。

本书对20世纪中国的出版研究进行