本书具体由摄影概述、摄影器材概述、曝光与测光、摄影对焦、摄影用光、摄影构图、数码摄影和手机摄影、常见题材的艺术表现、摄影的应用、摄影的后期处理等内容组成。全书主要分为两部分，一部分从摄影器材与技术的角度围绕摄影技术基础展开讨论，另一部分从具体的摄影及其艺术表现与后期处理进行探讨。

在编写内容上,本教材立足专业和岗位需求,分为基础篇、进阶篇和实践篇三个部分,内容覆盖数码摄影基础;摄影构图;用光与色彩; 人像摄影;风光、花卉、动物摄影;建筑摄影。

本书是作为大专院校广告摄影专业教材撰写的，也适合具有相当摄影水平的摄影家和爱好者，以及广告摄影师作进修或参考的工具书。 本书全面、系统地对职业广告摄影师必须具备的基本专业知识、操作规律和相关的技术、技巧、创作法则等作了理论阐信述到实际运用的讲解，并辅以丰富、典型的图例作为铨释，以期达到读者在熟悉和掌握以后，可以较为充分灵活地使用和发挥。

答疑解惑由表及里、深入浅出，破解奥秘觅踪寻源、博大精深。书中许多首次提出的独家观点，令读者耳目一新，真可谓摄影技术之百科全书。本书分为“相机基础知识”、“数码相机与数码技术”、“镜头”、“滤光镜”、“测光系统”、“闪光灯与闪光摄影”、“拍摄知识与实践”、“辅助器材与附件”、“电源”、“相机与镜头测试”、“故障检修”共11章，约110万字，并附有作者精心拍摄、绘制的286幅插图，对将近2000个形形色色的具体问题做出了通俗易懂的详尽解答。

《电影技术艺术互动史:影像真实感探索历程》的主要内容是：作为一部技术艺术的历史，《电影技术艺术互动史:影像真实感探索历程》既不以编年为序，又没有面面俱到。六七部电影摄影经典之作，从技术手段进入的细读，别开生面地勾勒出影像百年的另一行足迹，让你从以前未曾想过的角度再认识一次电影。作为一部思辨的论著，《电影技术艺术互动史:影像真实感探索历程》的文字直白而灵动，这从每个章节的标题就可以感觉到，像是边想边问，又像在跟你聊天；选择得十分精准的多幅电影画面附图和需要时正好就有的史料精编插页，更是阅读过程中不可或缺的辅佐。正文、附图和插页之间，类似网络上的链接，让当下的人们备感亲切。

《色彩设计基础与表现》为修订版。讲述了色彩的基本要素、色彩构成的原理，色彩在平面设计中的运用规律以及风格表现，在原来内容的基础上调整了部分文字和结构框架并更换了大量图片，使内容更加丰富新颖。整本书内容直接切入主题，简单明了，实用性强。

《字体设计基础与表现》讲述了字体的构成、笔画与结构，文字的分类及特征，字体设计的原则与风格，字体设计的方法以及在平面设计中的运用。图片量大，内容丰富新颖。整本书内容直接切入主题，简单明了，实用性强。

《版式设计基础与表现》为修订版。讲述了版式设计的基本要素，版设设计中的文字、图形以及图文合一的运用原则和编排形式。在原有内容的基础上增加了主题版式设计的要求，并且更换了大量图片，使内容更加丰富新颖。整本书内容直接切入主题，简单明了，以大量的图片说明问题。

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