《敦煌壁画乐舞研究》一书，集结了郑汝中先生在敦煌10余年辛勤工作的丰硕成果。当本书出版之际，我回想起在1987年敦煌石窟研究国际讨论会上初识汝中先生的情景。那天，我拿着一幅有琵琶图像的粟特壁画图片，向郑先生请教。汝中先生谆谆教诲，至为恳切，至今仍令人不胜怀想。 　　也是在那次会上，我们恭听了郑先生《敦煌壁画乐器研究》的讲演。汝中先生绘制了一幅《敦煌壁画琵琶形态图》，绘出了琳琅满目的50种敦煌壁画所见的琵琶图式。讲演指出：“这50种图形，基本可以概括一千余年中的中国琵琶流传的形态，若再与今日基本定型的琵琶对照，可以看出这件乐器在我国发展的脉络。”日本著名敦煌学家藤枝晃先生听了这一讲演，当即赞赏说：“只有真正在莫高窟做研究的人，才能写出这样的文章。” 　　藤枝先生的法眼十分犀利，他道出了汝中先生近10年工作的一个非常重要的特色：他的全部工作都来自莫高窟石...(展开全部)

在敦煌壁画中，引人注目的形象，除了飞天，就要数千姿百态的音乐舞蹈了。从北凉到元代1000年间，不同表现的乐舞，几乎是朝朝各异，代代翻新。敦煌莫高窟也可以说是一部厚重的乐舞形象辞典，大多数洞窟里都保存有形象各异、姿态有别的乐舞，在琼楼峻宇、乐池舞榭中绘着成组成群的乐队和单人、双人的舞蹈，是我国文化史上极为宝贵的艺术财富，在我们民族的文化史上具有重要的地位。本书是一本敦煌壁画中舞蹈声乐部分的临摹本，设计上希望在书籍呈现、作品本身与敦煌之间找到一种原始的联系和平衡，尽可能的还原出敦煌的时代感与沧桑感。整书大部分都是手工完成，封面选用了特别定制的毛边纸，采用手工装裱拼贴效果。在内页的设计上，所有的画稿都根据需要设计了不同的残卷效果。呈现出有年代感的凄美，与绚丽摹本的华美形成强烈对比。看上去是残破不堪，但实质是挖掘表现出了特质的美感。同时，这本手工书的制作不仅...(展开全部)

王伯敏先生学养深湛，著述宏富，先后出版了《中国绘画史》《中国版画史》《中国美术通史》《中国绘画通史》《中国少数民族美术史》《中国民间剪纸史》《中国画的构图》《古肖形印臆释》《水墨画纵横谈》等近60种专著，尤其是撰写了美术界迫切需要的七部美术专史，“把我国美术史的研究推进了一大步”（曹意强、杨振宇《艺术史学史》），堪称中国美术史研究的巨擘，故有“画史通儒”“七史罕人”之誉。 王伯敏先生是较早深入研究敦煌壁画山水的学者，他先后发表了《莫高窟早中期壁画山水探渊》《莫高窟壁画山水再探》《莫高窟壁画山水三探》等近10篇相关论文。这些论文都是他不辞艰辛、实地踏查的成果：敦煌石窟距今千余年，是举世瞩目的文化艺术宝库。王伯敏为了研究中国美术史，曾六上敦煌。他不畏艰难困苦，硬是把莫高窟500多个洞窟逐一钻了过来。有的还反复去过几次。有个洞窟位于岩壁高处，没有台阶，只能...(展开全部)

敦煌石窟，是当今世界上无与伦比的石窟艺术博物馆。敦煌学，这无疑是一门跨世纪的研究课题，对于敦煌的壁画山水，着实可以继续研究下去。在国外，有人把博物馆当作人生第二课堂，有人专程到大英博物馆学罗马克，也有人跑到法国卢浮宫学埃及史。那么，我们何不到敦煌莫高窟学中国美术史，甚至是学山水画的发展史。本书，只是对莫高窟壁画山水的刍议，不当处自然难免，敬请读者贤教正。

敦煌石窟，是当今世界上无与伦比的石窟艺术博物馆。敦煌学，这无疑是一门跨世纪的研究课题，对于敦煌的壁画山水，着实可以继续研究下去。在国外，有人把博物馆当作人生第二课堂，有人专程到大英博物馆学罗马克，也有人跑到法国卢浮宫学埃及史。那么，我们何不到敦煌莫高窟学中国美术史，甚至是学山水画的发展史。本书，只是对莫高窟壁画山水的刍议，不当处自然难免，敬请读者贤教正。

本书在对敦煌石窟自北朝到元代壁画中的风景因素进行全面调查的基础上，对说法图中圣树样式与源流、风景壁画空间构成与唐代画风、水墨山水与文人意识关系、榆林窟第三窟所体现的宋元山水画风对敦煌影响的认识等进行了细致入微的分析研究。

《萧管霓裳(敦煌乐舞)》主要内容：敦煌类图书的出版已形成了甘肃教育出版社的一大特色，此类图书的成功出版赢得了良好的社会效益，我们也从中摸索和积累了诸多编辑经验。在丝绸之路的大背景上，从敦煌的景观、历史、文化、社会生活、艺术、影响等角度安排写作内容。 敦煌地区独特的人文与地理环境，为中原与西域的乐舞交融提供了广阔的大舞台。从魏晋南北朝时代开始，中原江南地区轻歌曼舞的柔美，北方西域一带马背民族狂放豪迈的刚健，在敦煌地区兼收并蓄，开出绚丽之花。

杨森的这本《敦煌壁画家具图像研究》试图从家具史的角度系统分析敦煌壁画中的家具图像，并从中找出敦煌家具与中原传统家具的联系及差异。《敦煌壁画家具图像研究》将家具变化划分为三大时期，一是南北朝；二是中唐(家具史家的一个重要分期)；三是五代宋，且三个时期多是民族融合的时代，并将敦煌壁画家具分若干类——床榻类、坐具类、几案类、杂项类等进行分门别类的详细叙说其图像及其发展，并参照诸多家具史的研究列示了详细的家具分类表。此家具的分类，以往学者也很少进行划分。此外，还与敦煌以外地区同类家具的形态进行了比较，对其渊源作了探寻。 敦煌壁画中的床和榻多不易区分，当配备有屏风或隔障才可断定它是床。宋代敦煌壁画出现圆形榻、元代出现组合的多功能榻，这些家具史上从未提及。敦煌藏经洞出土籍账文书中未出现“榻”的名词，却出现了如六脚大床、莲花大床等，文书中出现的“踏床”可能...(展开全部)

杨森的这本《敦煌壁画家具图像研究》试图从家具史的角度系统分析敦煌壁画中的家具图像，并从中找出敦煌家具与中原传统家具的联系及差异。《敦煌壁画家具图像研究》将家具变化划分为三大时期，一是南北朝；二是中唐(家具史家的一个重要分期)；三是五代宋，且三个时期多是民族融合的时代，并将敦煌壁画家具分若干类——床榻类、坐具类、几案类、杂项类等进行分门别类的详细叙说其图像及其发展，并参照诸多家具史的研究列示了详细的家具分类表。此家具的分类，以往学者也很少进行划分。此外，还与敦煌以外地区同类家具的形态进行了比较，对其渊源作了探寻。 敦煌壁画中的床和榻多不易区分，当配备有屏风或隔障才可断定它是床。宋代敦煌壁画出现圆形榻、元代出现组合的多功能榻，这些家具史上从未提及。敦煌藏经洞出土籍账文书中未出现“榻”的名词，却出现了如六脚大床、莲花大床等，文书中出现的“踏床”可能...(展开全部)