杨森的这本《敦煌壁画家具图像研究》试图从家具史的角度系统分析敦煌壁画中的家具图像，并从中找出敦煌家具与中原传统家具的联系及差异。《敦煌壁画家具图像研究》将家具变化划分为三大时期，一是南北朝；二是中唐(家具史家的一个重要分期)；三是五代宋，且三个时期多是民族融合的时代，并将敦煌壁画家具分若干类——床榻类、坐具类、几案类、杂项类等进行分门别类的详细叙说其图像及其发展，并参照诸多家具史的研究列示了详细的家具分类表。此家具的分类，以往学者也很少进行划分。此外，还与敦煌以外地区同类家具的形态进行了比较，对其渊源作了探寻。 敦煌壁画中的床和榻多不易区分，当配备有屏风或隔障才可断定它是床。宋代敦煌壁画出现圆形榻、元代出现组合的多功能榻，这些家具史上从未提及。敦煌藏经洞出土籍账文书中未出现“榻”的名词，却出现了如六脚大床、莲花大床等，文书中出现的“踏床”可能...(展开全部)

敦煌石窟，是当今世界上无与伦比的石窟艺术博物馆。敦煌学，这无疑是一门跨世纪的研究课题，对于敦煌的壁画山水，着实可以继续研究下去。在国外，有人把博物馆当作人生第二课堂，有人专程到大英博物馆学罗马克，也有人跑到法国卢浮宫学埃及史。那么，我们何不到敦煌莫高窟学中国美术史，甚至是学山水画的发展史。本书，只是对莫高窟壁画山水的刍议，不当处自然难免，敬请读者贤教正。

王伯敏先生学养深湛，著述宏富，先后出版了《中国绘画史》《中国版画史》《中国美术通史》《中国绘画通史》《中国少数民族美术史》《中国民间剪纸史》《中国画的构图》《古肖形印臆释》《水墨画纵横谈》等近60种专著，尤其是撰写了美术界迫切需要的七部美术专史，“把我国美术史的研究推进了一大步”（曹意强、杨振宇《艺术史学史》），堪称中国美术史研究的巨擘，故有“画史通儒”“七史罕人”之誉。 王伯敏先生是较早深入研究敦煌壁画山水的学者，他先后发表了《莫高窟早中期壁画山水探渊》《莫高窟壁画山水再探》《莫高窟壁画山水三探》等近10篇相关论文。这些论文都是他不辞艰辛、实地踏查的成果：敦煌石窟距今千余年，是举世瞩目的文化艺术宝库。王伯敏为了研究中国美术史，曾六上敦煌。他不畏艰难困苦，硬是把莫高窟500多个洞窟逐一钻了过来。有的还反复去过几次。有个洞窟位于岩壁高处，没有台阶，只能...(展开全部)

本书收录了作者关于敦煌佛教造像、壁画等图像的研究论文16篇。书中关于敦煌佛教图像的附图、描述，为读者提供了敦煌佛教图像研究的第一手资料。每篇论文都从敦煌地区所存佛教图像出发，寻求佛经依据。解决了许多长久以来，敦煌佛教图像上令人费解的问题，也通过实地勘察和引用佛经文献，纠正了学术界对某些图像解读的偏差。该书不但具有资料价值、学术价值，而且是广大读者了解敦煌、游览敦煌极好的引导读物。

简介： 《中国宋代家具:研究与图像集成》是目前国内第一次对宋代家具进行的较为深入而系统的研究，通过对大量图像、文献史料与实物资料的总结、归纳，并以图、史、物互证，展现了丰富多彩的宋代家具世界，填补了这一领域的空白。书中分析了宋代家具的发展源泉与社会背景，根据卧具、坐具、承具、庋具、屏具、架具六大分类在整体上进行了剖析。在个案研究中，以画中家具为代表选取了《韩熙载夜宴图》中的文人家具、《清明上河图》中的市井家具、宋代绘画中的佛教家具、《宋代帝后像》中的皇室家具、宣化辽墓壁画中的家具进行了深入研究。这些均是前人未曾深入涉及的重要内容，对它们的分析与探讨为宋代家具研究提供了更为具体的信息，其间的一些设问与论证也将研究进展到新的层面，改写了家具史和绘画史中的某些内容。书中探析了宋代家具材料的运用状况与特征。论述了宋代家具在框架结构、收分与侧脚、束腰造型、椅子...(展开全部)

河西走廊的烽燧依然飘荡着尘烟，丝绸之路的驼铃依然响彻在耳畔。大漠深处，莫高窟宛如一颗降落天宫的明珠，始终闪烁着耀眼夺目的光芒！中国历史上曾经出现过很多著名的绘画大师，但他们的作品，却极少流传到现在。战乱、毁灭、流失和野蛮地破坏，将他们绝大多数伟大的创造，永远埋葬在了历史深处，直到我们发现了敦煌莫高窟，这个隐身在大漠里的美术馆。凿空，打通千年时空，重现那些历史的辉煌瞬间，挖掘沉寂在岁月长河里的精彩故事，让我们共同开启一场不寻常的时空之旅……

本书以敦煌壁画为素材，通过对代表作品的解读分析，培养学生对中华传统文化之美的感知力、鉴赏力等综合能力与素养。以中国传统方法来品鉴敦煌壁画艺术的美。融合了传统“六法”（气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写）、“四品”（神、妙、能、逸）、吴道子画法、北宋三远法等，以及参照包括《艺术课程标准(2022年版)》中“表现”“创造”“欣赏”和“融合”在内的艺术综合素养的培养，采纳了赵俊荣老师（第三代壁画临摹师的代表人物）为主的作品手稿，让学生近距离感受敦煌艺术的魅力。为了拓展敦煌艺术传承的思路，培养学生创新的意识与能力，本书融入跨学科的理论、理念、案例，从而以敦煌壁画艺术为例，探索新时代中华传统文化传承与发展路径。

河西走廊的烽燧依然飘荡着尘烟，丝绸之路的驼铃依然响彻在耳畔。大漠深处，莫高窟宛如一颗降落天宫的明珠，始终闪烁着耀眼夺目的光芒！中国历史上曾经出现过很多著名的绘画大师，但他们的作品，却极少流传到现在。战乱、毁灭、流失和野蛮地破坏，将他们绝大多数伟大的创造，永远埋葬在了历史深处，直到我们发现了敦煌莫高窟，这个隐身在大漠里的美术馆。凿空，打通千年时空，重现那些历史的辉煌瞬间，挖掘沉寂在岁月长河里的精彩故事，让我们共同开启一场不寻常的时空之旅……

晚唐壁画是中唐壁画的继续和发展，内容十分丰富。主要画有二十八种，几乎包括了唐代壁画的所有内容，佛教各主要宗门的主要经典多有绘制。 卷首论文对壁书作了全面论述，卷尾图版说明对每幅图面的内容与艺术作了详尽的解说。 晚唐时期，沙州（敦煌）弃蕃归唐，摆脱部落制桎梏，恢复了农业生产。一时社会安定，丝路畅通。以世族地主集团为首，在莫高窟又开始了新的窟造佛书壁高潮。五十八年间开造的石窟，现存有六十座，大型经变书三百铺，还有大量独幅佛、菩萨书像和不计其数的装饰图案。《中国敦煌壁画全集(晚唐)》选取其中二十一个窟中的二百四十余幅图面，都是这上时期壁画中的精品。 晚唐壁书是中国唐壁书的继续和发展，内容非常丰富。主要经变书有二十八重，几乎包括在了唐代壁书的所有内容，佛教各主要宗门的主要经典多有绘制。阿弥陀三经、弥勒、乐师诸净土变相相绘制最多。密经变相超过前代，并有专一绘制...(展开全部)