《敦煌画研究》为日本东方学院东京研究所研究员松本荣一先生（1900—1984）所著，原书为日文写成，1937年由日本东方文化学院东京研究所刊行。1939年，作者以此书为博士论文获得了东京大学文学博士学位。1942年，此书获得“日本学士院恩赐奖”。本书是松本荣一先生长期调查流散世界各地的敦煌绘画，并参照伯希和敦煌石窟图录等石窟资料，分类对各种敦煌绘画进行系统图像学研究的成果。原书分为二册，上册是文字部分，共有八章，每章下又分若干小节，分别探讨了敦煌石窟和敦煌绢画中的各种变相图、佛传图、本生图、特殊尊像图、罗汉图、高僧图、密教图、外教图等，研究扎实详实、分析细致缜密。下册是图版部分，配合上册文字的内容，刊载各种敦煌绘画品及相关图片200余张。

《敦煌佛教感通画研究》是张小刚同志在其同名博士论文的基础上修改完成的一部重要著作。作者自2001年开始从事敦煌瑞像图等题材的研究工作，此后的十年间，陆续发表了不少相关方面的学术论文，以这些积累为基础，完成了其博士论文《敦煌佛教感通画研究》。2011年5月，作者在武汉大学通过了博士论文答辩。其博士论文《敦煌佛教感通画研究》获得答辩委员会专家们的高度评价，被确定为武汉大学很好博士论文。

一直以来，我们都是通过观看作品来认识画家的，也常常因为喜欢某件作品而对创作作品的画家感兴趣。虽然围绕着油画家的创作有着很多理论上的总结和探讨，这对于一门学科的建设与发展，尤其是对于总结创作成果和把握创作方向会产生积极意义。但这些理论对作品背后的，诸如画家创作作品的深层思考、技法语言运用技巧，以及画家日常工作的具体状况等一些对于从事油画学习创作的实践者有着很强借鉴意义的信息，往往涉及甚少。 《油画家工作室报告》丛书的出版，将为大家深入探究处于油画创作最前沿的画家提供了方便。这套丛书从技法实践的角度引领读者走进画家的工作室，了解画家的创作动态及思想，分享画家的研究成果，探寻画家语言技巧的奥秘；并让画家自己敞开心扉，把画家工作室生活与创作的许多具体细节，以一种直白的表述方式呈现在大家面前。这样，不仅使大家对画家作品有深刻的理解，也使大家从中获得更多有价植的...(展开全部)

敦煌石窟是闻名世界的文化艺术宝库，壁画中保存了从十六国至元代大量建筑形象资料，本书据此详尽论述了佛寺、阙、城垣、塔、住宅和其它多种建筑类型、以及建筑部件与装饰、建筑施工、建筑画等课题，并对敦煌古建筑进行了深入研究。资料丰富翔实、对对象的发展源流多方面联系、考订与论证，提出了许多新的见解，为中国建筑艺术填补了空白，具有重要的学术价值。

《敦煌俗字研究》（第二版）是郭在贻教授提出的敦煌语言文字研究中著名的“敦煌三书”的重要组成部分，由郭在贻教授的学生、著名学者张涌泉教授编著，分为上下两编。 上编全面系统地论述了敦煌俗字研究的诸问题，如俗字的性质、敦煌俗字的概况、敦煌俗字的类型、敦煌俗字研究的意义，以及认识敦煌俗字的方法，等等；下编按部首把敦煌字书、韵书以及其他写卷中的俗字材料汇为一编，并与传世字书、碑刻等文献中的俗字材料相参证，上探其源，下明其变，力图勾勒出每一个俗字的来龙去脉。 张涌泉教授的《敦煌俗字研究》是一部敦煌俗字研究领域的重要专著，全书资料完备，论述全面，颇多创见，实用性强，对文字学研究、对敦煌文书的校读、对大型字典的编纂等，都有重要的参考价值。

敦煌莫高窟藏经洞作为20世纪古文献四大发现之一在国际上引起巨大的轰动，众所周知的原因，敦煌文献主要部分流散到国外，分别收藏在英国、法国、俄国、日本等国家，劫余部分收藏在原北京图书馆即今中国国家图书馆等单位。由于敦煌文献收藏的国际性，因此敦煌学研究一出现就成为一门国际显学，一直领导着学术潮流。敦煌文献博大精深，敦煌石窟艺术内容丰富，作为敦煌学研究对象一直引起中外学术界的极大关注。 本书是在作者的博士学位论文基础上修改而成的。

《敦煌俗字研究》（第二版）是郭在贻教授提出的敦煌语言文字研究中著名的“敦煌三书”的重要组成部分，由郭在贻教授的学生、著名学者张涌泉教授编著，分为上下两编。 上编全面系统地论述了敦煌俗字研究的诸问题，如俗字的性质、敦煌俗字的概况、敦煌俗字的类型、敦煌俗字研究的意义，以及认识敦煌俗字的方法，等等；下编按部首把敦煌字书、韵书以及其他写卷中的俗字材料汇为一编，并与传世字书、碑刻等文献中的俗字材料相参证，上探其源，下明其变，力图勾勒出每一个俗字的来龙去脉。 张涌泉教授的《敦煌俗字研究》是一部敦煌俗字研究领域的重要专著，全书资料完备，论述全面，颇多创见，实用性强，对文字学研究、对敦煌文书的校读、对大型字典的编纂等，都有重要的参考价值。

王伯敏先生学养深湛，著述宏富，先后出版了《中国绘画史》《中国版画史》《中国美术通史》《中国绘画通史》《中国少数民族美术史》《中国民间剪纸史》《中国画的构图》《古肖形印臆释》《水墨画纵横谈》等近60种专著，尤其是撰写了美术界迫切需要的七部美术专史，“把我国美术史的研究推进了一大步”（曹意强、杨振宇《艺术史学史》），堪称中国美术史研究的巨擘，故有“画史通儒”“七史罕人”之誉。 王伯敏先生是较早深入研究敦煌壁画山水的学者，他先后发表了《莫高窟早中期壁画山水探渊》《莫高窟壁画山水再探》《莫高窟壁画山水三探》等近10篇相关论文。这些论文都是他不辞艰辛、实地踏查的成果：敦煌石窟距今千余年，是举世瞩目的文化艺术宝库。王伯敏为了研究中国美术史，曾六上敦煌。他不畏艰难困苦，硬是把莫高窟500多个洞窟逐一钻了过来。有的还反复去过几次。有个洞窟位于岩壁高处，没有台阶，只能...(展开全部)

敦煌石窟，是当今世界上无与伦比的石窟艺术博物馆。敦煌学，这无疑是一门跨世纪的研究课题，对于敦煌的壁画山水，着实可以继续研究下去。在国外，有人把博物馆当作人生第二课堂，有人专程到大英博物馆学罗马克，也有人跑到法国卢浮宫学埃及史。那么，我们何不到敦煌莫高窟学中国美术史，甚至是学山水画的发展史。本书，只是对莫高窟壁画山水的刍议，不当处自然难免，敬请读者贤教正。

收录民国期刊中所见的敦煌学著述，分编为综述、书目、语言文字、宗教、经史典籍、文学、艺术、社会经济、科技等类。共收录文章220余篇，涉及民国期刊70余种。基本揭示出民国时期敦煌学研究的面貌，并为学界提供方便。