本书是国内*本全面论述媒体艺术发展史的教材，是一本引导读者理解和掌握 当代艺术，特别是数字媒体艺术特征的普及读本。本书从科技文化发展的视角，着重 体现了媒体艺术“谱系、技术与未来”的发展主线。全书共分9章，对媒体艺术谱系和 数字艺术的起源、演化和未来趋势进行了系统的阐述。作为全新的彩色版图书，本书 内容丰富，图文并茂，具备可读性、通俗性、实用性和时代感，力图为读者梳理出数 字媒体艺术的轮廓和脉络。全书内容包括：媒体艺术谱系，媒体简史之传统时代与数 字时代，媒体艺术前史之机械时代与波普时代，数字艺术史之算法时代与影像时代， 媒体艺术史之交互时代与走向未来。本书各章附有思考题。本书还提供了相应的电子 课件及教学辅助文档，可从清华大学出版社网站下载。 本书是数字媒体及新媒体艺术领域的学术和普及性读物，适合于大专以上文化程 度的读者，可作为高等院校媒体与当代...(展开全部)

艺术设计一级学科之下的数字媒体艺术，主要分为动画、影像、交互三个方面。所有数字媒体专业都会开设与“数字媒体艺术史”等专业基础或必修课程。随着媒介、技术和服务设计的升级，传统《艺术设计》方向相关教材已不能满足新学科的教学需求。本书主要对象是普通本科类美术学、艺术学、设计学与数字媒体艺术、艺术传媒专业相关的学生，以及想要了解数字媒体艺术发展历史的从业者、爱好者等。本书突出特点：突出作为艺术史的数字媒体发展脉络。这与市面上着重于传播学或者是技术历史的教材编撰线索不同，更符合艺术设计学院学生的需求；具体关于游戏、交互、插画等领域的教材，注重对材料和案例的更新。数字媒体艺术在技术和表现上不断推陈出新，需要用新的作品和案例进行呈现；系列编著既有整体的历史眼光，亦有对专门数字艺术门类的设计制作指导；在与国内一线数字媒体平台建立产学研合作基础上，由骨干教师主笔撰写，发挥科学与艺术融合的优势，突出教材的专业性、前沿性、科学性与系统性。

数字媒体艺术导论系统的介绍了数字媒体艺术的基本组成，着重阐述了数字艺术的几大重要领域的发展及现状。特别是对数字技术崛起之后，技术手段融入各项艺术创作，所带来的变革和影响做出翔实的介绍，对当下热门的艺术形式做出系统的分析，如立体电影技术、在线包装应用、新媒体走向等，并对数字媒体艺术的未来发展做出展望、对发展中的问题提出思考。李秀兰，女，语言学硕士学位，资深英语培训专家，深谙英语语言的学习规律和科学方法，出版了多本英语词汇、语法、口语等学习畅销书。

《数字媒体艺术史》是《数字媒体艺术概论》的姊妹篇，是一本通过全新视角论述当代数字媒体艺术发展史的教材，也是一本引导学生理解和掌握当代数字媒体艺术发展规律的学术性和普及性读物。《数字媒体艺术史》从媒体发展史、美学、科学史和现代艺术史等宏观角度，对数字媒体艺术的起源和演化进行了系统的阐述和总结，并着重分析了现代美学、大众文化和西方后现代主义艺术对数字艺术发展的影响。《数字媒体艺术史》通过案例分析，深入浅出地阐明了数字媒体艺术和新媒体艺术的来龙去脉和发展现状，有助于人们加深对数字艺术、数字媒体和信息设计本质的了解。全书共分5章，分别是： 媒体发展史与数字媒体基础、数字媒体艺术本体论、数字媒体艺术美学论、科技与艺术结合的历史和数字媒体艺术发展历史。 《数字媒体艺术史》内容丰富，图文并茂，可以作为高等院校“数字媒体艺术概论”、“数字媒体艺术史”、“多媒体艺术设...(展开全部)

本书从艺工交叉的视角，立足于数字媒体作为一个整体的学科，将数字媒体技术与数字媒体艺术的相关基础知识进行融合介绍。全书共分9章，首先讲述了数字媒体表达的基本表达语言，随后从应用的角度讲述重点介绍数字媒体的文字、图像、声音、视频、动画五大媒体表现形式，最后从整体的数字产品开发的实践和创业角度介绍了典型艺工交叉的游戏、影像、装置、VR体验等方向的综合作品。

本书从艺工交叉的视角，立足于数字媒体作为一个整体的学科，将数字媒体技术与数字媒体艺术的相关基础知识进行融合介绍。全书共分9章，首先讲述了数字媒体表达的基本表达语言，随后从应用的角度讲述重点介绍数字媒体的文字、图像、声音、视频、动画五大媒体表现形式，最后从整体的数字产品开发的实践和创业角度介绍了典型艺工交叉的游戏、影像、装置、VR体验等方向的综合作品。

本书全面回顾、研究全球范围的新媒体艺术家及其成果，这些作品不仅在艺术领域具有深远影响，而且与科技的发展相得益彰，可以说这些作品促进了社会的发展。本书不仅提供众多不同类的艺术作品，及其艺术家关于作品的陈述，还以理论观点加以分析和评论。本书介绍的艺术作品分为“远程能信艺术”和“数码信息系统与计算机艺术”关者包括广播和网络广播艺术，电信会议、视频会议、人造卫星、互联网与远程临场艺术，以及网络艺术。后者分为计算机媒体艺术，虚拟现实艺术，以及采用动作、手势、触摸及凝视作为界面的艺术。除了分析众多艺术家和作品，系统介绍关于新媒体艺术的理论著作，本书还提供关于新媒体艺术的组织结构、出版业、国际会议、博物馆、教育项目以及研究中心的资料。 书中广泛搜集全球第一手的新媒体艺术信息，并附录国外相关的艺术网站，通过系统描述理论议程与丰富艺术作品范例，避免了市场上大多...(展开全部)

《全球视野艺术丛书：新媒体艺术》是一本前卫性的图书，经过多次扩写和修改，以客观的态度讨论和评价了国际上最具影响力的艺术家——从埃德沃德·卖布里奇到罗伯特·劳申伯格，从比尔·维奥拉到皮皮洛蒂·瑞斯特，真实这些艺术家的开创性作品从根本上改变了世界艺术的构成。

本书系统地介绍了数字媒体技术的基础知识、应用与发展，以及数字媒体关键技术，主要内容包括数字媒体技术概述，数字图像与计算机视觉技术，数字音频技术，数字视频技术，计算机图形学与动画技术，数字媒体压缩、存储与传输技术，融媒体技术，人机交互技术，虚拟现实技术，数字出版与数字媒体资源管理。 本书采用章节式写法，理论联系实际，讲解深入浅出，每章都设计丰富的知识栏目和课堂实训模块，且随书配有丰富的多媒体教学资源。 本书可作为高等院校数字媒体、网络与新媒体专业的教材，也可供数字媒体的相关从业人员学习和参考。

本书系统地介绍了数字媒体技术的基础知识、应用与发展，以及数字媒体关键技术，主要内容包括数字媒体技术概述，数字图像与计算机视觉技术，数字音频技术，数字视频技术，计算机图形学与动画技术，数字媒体压缩、存储与传输技术，融媒体技术，人机交互技术，虚拟现实技术，数字出版与数字媒体资源管理。 本书采用章节式写法，理论联系实际，讲解深入浅出，每章都设计丰富的知识栏目和课堂实训模块，且随书配有丰富的多媒体教学资源。 本书可作为高等院校数字媒体、网络与新媒体专业的教材，也可供数字媒体的相关从业人员学习和参考。