当今学术界对线上交流、用户创建内容以及共享媒体等内容依然采取忽视的态度，甚至禁止在媒体以及学校中传播和教授，但数字文化的潜能是应该被重视的。本书在理查德·霍加特的先锋性作品《读写能力的用途》发表五十年之后重塑了对流行文化的理论回应，作者把霍加特的研究拓展到数字媒体范畴。作者对历史和全球环境，商业和文化等方面的机制进行重新评估，并通过分析各种领域对数字文化的运用来分析潜在的流行生产力，其领域包括创意产业、数字故事、YouTube、新闻以及mediated fasion等。本书鼓励大众参与知识变革，并讲述了当今的青年流行因素如何变成明天的科学方法。一个从娱乐中获得教育以及从流行文化中学习知识的时代已经到来。

本书分为三辑，即跨界发展：文旅融合与文创开发；内容生产：网络综艺影视动画的创新与反思）；产业模式：数字音乐、网络游戏与青年文化的本土发展。书稿通过案例的方式，以微观的切面视角管窥当下数字文化及其产业发展的不同面貌。全书通过对16个文化产业案例的研究分析和比较归纳，从经验总结层面和应用实践角度，以及知识建构层面进行了具体详细、深入透彻的阐述，对数字文化产业界的相关人员有重要的借鉴意义，对高校文化产业相关专业与课程教学者亦可资参考，对我国数字时代文化发展建设的理论和实践有一定的启迪和促进作用。

你不经意间养成的习惯，背后都是高科技的老谋深算

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数字文化经济是数字经济的重要组成部分，是数字经济与文化经济融合发展的新经济形态。在数字经济国家战略和文化强国建设的背景下，如何推动数字文化经济健康发展是一个全新的重要课题。 本书全面而深入地解析了我国数字文化经济的演化脉络、特征及构成，并从政策与治理、技术变量、文化经济形态、数据要素以及科技伦理等多个角度，交叉分析了数字文化经济发展中的若干重要问题。本书是作者关于我国数字文化经济发展多年观察的成果，为相关政策决策、文化经济研究和产业实践提供了一个极有价值的参考。

简介：少女误入恐怖组织盘踞地，会发生哪些奇怪的事？地球的命运最终如何？

本书是一部另类的电影史与电影哲学论著。它以储存电影的介质（胶片、光盘、数字技术）等为线索，大声疾呼：“电影，正在死亡！”但与这个略显夸张的呼喊想比，本书更深层的用意在于，让我们重新思考电影作为一种活动影像，它的本质为何，它存在的条件为何，它的文化价值与意义为何。

智能手机和互联网似乎让我们越来越轻易地找到朋友，但是你真的能与线上的朋友倾心交谈吗？当我们每天花大把时间更新、点赞与回复，你真的能摆脱孤独与空虚吗？当摆拍、谎言与AI伪造泛滥得让人无从分辨真与假，你还能相信自己的直觉吗？ 如何理解与认识数字时代的我们？本书依托福柯、德勒兹、阿甘本等思想家的刀锋，深刻分析了孤独与亲密、自恋与偶像、舞蹈与重量、虚构与真实、情感计算与操控等数字时代人生的精神状态与症候。

简言之，是一个人和一本杂志的传奇…… 　　放在大环境中，是一个时代的跌宕起伏…… 　　一直大力地向所有人推荐这本书，只是因为，故事真的很精彩，是一个伟大而疯狂的时代所造就的一个不屈不挠的斗士——路易斯·罗塞托，还有这本举世皆知的杂志——《连线》。 　　通过本书，中国读者会知道，新经济热潮的主角不仅是比尔·盖茨、杨致远等技术和商业能人，还有一大批新文化的传教士和吹鼓手，比如路易斯·罗赛托，比如凯文·凯利，他们创办媒体、开设网络社区、召集精英聚会……各种新点子从此生根发芽，对时代影响至深。 　　《连线》是一本什么杂志？ 　　1993年，《连线》杂志横空出世，成为数字化时代的预言家与鼓吹手。 　　技术与创新、科学与医疗、商业与全球政策、艺术与文化……颠覆传统科技杂志风格的《连线》，站在时代的最前沿，洞察着改变我们生活的一切新兴事物。可以说，中国对于网络...(展开全部)

这是一个转型与变革共存的时代，迈克尔·波特话语体系中的“竞争优势”一词似乎变成了理论幻象，流行互联网焦虑症让很多企业家寝食难安。互联网+，社交媒体，大数据，社群，VR，很多概念、理论、科技应用不断被抛出，我们既需要思维宏大、叙事版的转换，又需要实操的工具和可以“落地”的武器。数字化转型，转什么，向哪儿转，如何设计路线图？互联网+，加什么，减什么，如何计算？