電影堪稱當代文化媒介中最值得矚目的一環。80年代中期華語電影大放異彩，港台、大陸的電影工作者，以映像為蛻變的中國留下見證。聲光色影中，民族情性、性別身分、文化工業、城鄉對話、國家定位、（後）殖民意識等課題，引起廣泛思辯，影響尤大。本書自文化批評角度，討論當代華語電影成就，解析電影與文化實踐的過程中，種種互動現象。

溫情主義之所以至今仍值得深思，並不是因為它促使我們重新發掘過去，而是這股來自過去的神祕張力，至今仍然與我們的「現在」糾纏不清，它傳遞出強烈的政治意涵，甚至引發行動、改變當下的現實。 【本書特色】 ★ 周蕾為華裔文化研究領域最重要的學者之一，本書乃她以當代最具代表性的九位華裔導演（陳凱歌、王家衛、張藝謀、許鞍華、陳可辛、王穎、李安、李楊、蔡明亮）之電影為範例，闡述華人文化中特有的溫情主義在影像與敘事之間的衝突與共構，並藉由揭露與詮釋電影中溫情主義背後的意識形態傾向，將其視之為一種虛構卻細緻的認同協商過程，進一步達到顛覆溫情主義的可能。 ★ 本書探討電影囊括九位重量級導演最受歡迎與突破傳統之作，包括陳凱歌《風月》、王家衛《春光乍洩》、《花樣年華》、張藝謀《我的父親母親》、《幸福時光》、《一個都不能少》、許鞍華《客途秋恨》、陳可辛《甜蜜蜜》、王穎《吃一碗茶...(展开全部)

鄭樹森教授近年所撰有關電影論述之專著，通過比較文學的思考方法，直接切入一全新的藝術表現形式，檢驗電影類型之所以成立及其相關的文化意義，結合理論與實踐，達到解析作品以詮釋義理的目的；對許多耳熟能詳電影名片，提供豐富的資訊，並加多角度的殫釋，令人回味無窮。

城市電影，為那些認得自己的城市，以及城市對他們而言宛如遙遠夢想或夢魘的人，製造了幻想。電影重塑城市規劃者的希望，卻再造了城市居民對於現代都市的恐懼。分析城市電影可以回答都市研究的叩問嗎？城市電影提供了什麼樣的未來願景及過去意象？城市電影經歷了什麼變化？ 《城市與電影》召喚都市理論和電影研究對話。第一篇依照歷史順序，分析三種重要的城市電影類型，每一種類型都與特定城市有關：威瑪共和的城市電影、洛杉磯的黑色電影，以及法國新浪潮（French New Wave）電影的巴黎意象。第二篇討論了都市研究的社會－歷史主題。首先是電影產業和個別城市的關係，接著是描繪飽受戰爭荼毒及分隔的城市，最後是都市科幻小說中，烏托邦和惡托邦的電影表現。最後一篇則是在全球化世界中，協商認同與地方的問題：從貧民窟與族裔聚居區，轉移到男女同性戀慾望的城市場景，最後以跨國電影實踐裡的全球城...(展开全部)

在今天這個影像掛帥的時代，電影與歷史間的密切關係已是天經地義，雖然不久前的20世紀中葉，影像的地位還飽受質疑，一直到60年代電影才終於有資格為歷史做見證。本書回顧了電影與歷史間的這場攜手過程，並省思兩者間的互動與弔詭。看電影如何從歷史資料升格為歷史使者，並進而在本身的製造過程中介入歷史、消費歷史甚至創造歷史。

本書從冷戰前後的歷史語境，探討多個帝國角力下以中國為邊界的新馬華語語系世界，重寫備受學界忽略的早期新馬華語電影文化，並聚焦探討1926至1965年新馬的華語影人如何透過反帝反殖的話語回應冷戰前後的意識形態。通過發掘和分析冷戰年代英美殖民政府的解密檔案與反共電影，以及全面收集整理早期中英書報刋物對電影文化的報導，本書從新馬的人民記憶和官方記憶的多重角度雙向探討華人在冷戰中所扮演的角色，不但還原「華語」和「華語電影」在新馬的原初記憶，也從視聽的大眾傳播層面反思新馬華人的文化生產、本土意識、國家認同與華人認同的糾葛及其演變。 「這是華語語系研究領域中重要的一本專著，展現了作者紮實的學問與令人耳目一新的原創性。對於後來的學者們，這本書有承先啟後的作用；對相關的研究課題和領域，則會有深遠的影響。」 ──史書美（Shu-mei Shih），加州大學洛杉磯分校／香...(展开全部)

視覺文化是當今文化研究的重要議題，從電影的文本意義及歷史環境等不同角度，切入探討視覺文化的議題，更是發展出相當多元的論述。本書共收錄十二位優秀的文化研究學者的文章，分別從「歷史」、「觀看」、「都市」、「慾望」四個主題，試圖從另一種角度探討我們一般人習以為常的觀看實踐，闡述影像下的現代這個複雜而迷人的議題。

這本電影研究的經典作品指出了電影媒體以及其做為創作形式的潛在應。作者討論到電影創作上時空關係的策略、剪接上的圖形關係、聲音的應用、虛構與非虛構主題的不同形式等等變數在古典及當代電影中扮演的角色。書中對許多經典名片做了細密的觀察，如杜甫仁科的《大地》、安東尼奧尼的《夜》、布烈松的《驢子巴達薩》、《鄉村牧師的日記》、尚．雷諾的《娜娜》、高達的《狂人比埃洛》及希區考克的《鳥》，以支持書中所提出的理論系統。

從蔡明亮、雅斯敏、阿牛、陳翠梅、劉城達、黃明志到廖克發 探索華語電影在後馬來西亞的崛起 以及處於離散與反離散間距中的不即不離 電影研究一直比較偏重以從敘事、影像或美學等幾個層面進行文本和理論分析，華語電影中的土腔、語言等聲音元素，卻少有研究觸及。《華語電影在後馬來西亞：土腔風格、華夷風與作者論》探討一批在馬來西亞出生成長的電影導演在後馬來西亞語境下如何在國內外催生一組揉合土腔風格、華夷風或作者論的華語電影。結合近年在全球興起的土腔電影和華語語系，此書探討當代馬來西亞土腔電影文化中的華語、方言和多語現象，這些交織著各種土腔、多元聲音和多元拼字的揉雜化語言景觀，如何在離散和反離散的邊界內外進行去疆界化和再疆界化的同時，也在全球化的大都會主義和本土第三世界後殖民的雙重語境下，操演諸種涉及本土、國族、文化、階級和性╱別的身分認同？這些離散電影和反離散電影又是...(展开全部)

國家圖書館漢學研究中心與馬來西亞拉曼大學中華研究院於2017年11月25至26日假拉曼大學雙溪龍校區舉辦「華語語系與南洋書寫：臺灣、馬華、新華文學與文化」國際研討會。為針對全球漢學重要研究主題，進行深度探討與對話，近年來學術界對華語語系 Sinophone 論述展開的熱烈討論，同時也希望關懷到臺灣對於東南亞的發展的努力。「華語語系與南洋書寫：臺灣、馬華、新華文學與文化」國際研討會，計有來自臺灣、馬來西亞、新加坡等地相關領域重要學者，發表14篇論文、1場圓桌論壇，以及邀請中研院王德威院士主講：「重構南洋圖像：理論與故事的交鋒」，藉以呈現臺灣與馬來西亞長期在政治、經濟、文化、教育方面的互動。本論文集收錄10篇會議論文、1篇專題演講。