《文德斯论电影》收集了文德斯早期电影学院学生时代所作的电影笔记与摇滚乐评，而至晚近对德国电影界的批判，以及对电影前途的省思等散文。 本书收录了德国导演维姆·文德斯两本重要著作：《情感电影》与《影像的逻辑》，循序结集了文德斯自一九六八年到一九八八年二十一年间所作的散文、影评及对话。前者论及电影里的摇滚乐、前卫电影、对西部片的热情、对德国的认同问题等等，后者则探索其个人导演生涯的发展，并逐一讨论自己的作品，解析每一件作品成形之前的创作历程。 “影像是脆弱的。大部分的时候无法适切地表达影像……写作得要格外当心。”文斯除了藉由写作将电影经验传承下去，也藉之观察电影、观察自己，以及反省电影评论的危机。 文德斯的个人际遇、生活逸闻极其娱乐兴味，其分析精辟入微，却又不流于好为人师的学派作风；这种种累积起来，对读者而言正是不自觉的欣喜。

维姆・文德斯，二次大战后德国电影导演中最具代表性的一位。本书真实再现声誉日隆的电影大师，充满迷惘、挣扎、奋斗的艰辛历程，凝聚矛盾冲突情结的代表作。维姆・文德斯，二次大战后德国电影导演中最具代表性的一位。他记录了这个消沉的国家，刻画了那一代年轻人的寂寞、孤立与迷惘，他的胶片中掺杂着他对文化和世界的理解。 书涵括了文德斯第一时期（1967―1977）的德国电影以及他（1978―1985）定居美国期间拍摄的影片。这些作品呈现出“德国新电影”运动的发展痕迹，传神地表达了文德斯着迷于寻找欧洲与美国精神之关联的强烈意念，在将欧洲作家电影的叙事艺术与美国类型电影风格融合的尝试中，营造出一个个充满诗意与虚空感的世界。

对阿兰·巴迪欧来说，电影是一种教育，一种生活的艺术，以及一种思想。自1950年代末至今，他撰写了三十多篇论述电影的文章，提供了哲学家看电影的一种视角与解释方式。从具有现代性的导演，如茂瑙、安东尼奥尼、塔蒂、戈达尔，到美国当代电影，如《黑客帝国》《木兰花》《完美的世界》，本书涉及各种电影的风格，为读者呈现了过去五十年来电影发展的多样路径。

对阿兰·巴迪欧来说，电影是一种教育，一种生活的艺术，以及一种思想。自1950年代末至今，他撰写了三十多篇论述电影的文章，提供了哲学家看电影的一种视角与解释方式。从具有现代性的导演，如茂瑙、安东尼奥尼、塔蒂、戈达尔，到美国当代电影，如《黑客帝国》《木兰花》《完美的世界》，本书涉及各种电影的风格，为读者呈现了过去五十年来电影发展的多样路径。

本书论述了世界电影史上最著名且最具个人风格的导演，是对电影导演的作品和他们 的电影理论之间的关系的一个系统考察。 本书分为四部分：理论家理论；现象与影像，现实与书写；电影机器与社会作用；电 影艺术与创作。作者认为，在电影的制作过程中，许多导演都形成了自己的理论，这些理 论，根据它们的系统化、创新和扩展程度的不同，也会显得大相径庭。但希区柯克、帕索 里尼、布莱松等导演本人及其作品已经成为这些理论的化身。 作者将导演们的理论阐述和他们的作品风格、模式两相比较，由此引出种种值得深入 探讨的电影问题。

《红色娘子军》《女篮5号》《天云山传奇》《牧马人》《高山下的花环》《芙蓉镇》《鸦片战争》是广大观众所熟悉和喜爱的影片，而这些影片的导演谢晋是中外电影界所钦佩和尊重的导演艺术家。在谢晋从影50周年之际，我们推出这部对谢晋电影创作及影片研究、探讨的论文集。全书共收各界知名人士关于谢晋电影研究论文50余篇，全方位地分析了谢晋的影片，本书对电影导演及创作人员，对从事中国电影研究和评论的电影工作者以及广大的电影爱好者，都具有较高的参考、研究价值。

文德十年，沐天瑾言公公，逝世于渭北万全台。沐天皇室派无仙公公彻查此事。一时间，整个江湖好似被吹起波澜万丈，各路高手齐聚万全台。少年人韩涵寻得陆序，欲共赴万全台。陆序本无意于此，奈何父亲陆听言已经失踪两年，便想着一同前往，寻找父亲。 所有的往事渐渐浮现，所有的后话缓缓说来......

文德十年，沐天瑾言公公，逝世于渭北万全台。沐天皇室派无仙公公彻查此事。一时间，整个江湖好似被吹起波澜万丈，各路高手齐聚万全台。少年人韩涵寻得陆序，欲共赴万全台。陆序本无意于此，奈何父亲陆听言已经失踪两年，便想着一同前往，寻找父亲。 所有的往事渐渐浮现，所有的后话缓缓说来......

♪ 法兰克福学派的“文化工业”批判经典 ♪ 电影音乐的美学理论典范 ♪ 大众流行文化研究滥觞之作 本书是关于电影音乐美学本质的经典论述，也是对20世纪文化工业批判的理论经典，从电影配乐实践的具体问题，到社会学和美学分析，都深入而透彻。阿多诺考察了电影和音乐、自然音响和人 工合成声 音之间的关系，同时探究了新的文化政治可能性。 【媒体评论】 这本书变成了一部奇特的经典：一项记录了关于电影音乐之特性与潜力的开创性研究成果的著作；独一无二地代表着尝试在布莱希特式的实践和批判理论之间寻找共同点的难得的合作；也是一本经常被引用却很少被阅读的书。今天，它应该被重新发现。 ——格雷厄姆 · 麦卡恩 阿多诺通晓典故，对音乐的全部情况了如指掌。 ——托马斯·曼 艾斯勒先生之于音乐界就如同卡尔 · 马克思之于共产主义那样。 ——罗伯特 · 斯特里普林

本书是英国电影理论家林格伦所著的一部系统地论述电影艺术的作品。初版一经问世便引起电影界的广泛注意。 作者扼要地介绍了影片的摄制组织、拍摄过程和技术要素，着重分析了电影艺术各个要素，如故事片的结构、蒙太奇问题、影片的摄影技巧和造型方面的问题、影片中的音响和音乐问题，以及电影演员的技巧等问题。在新版中，作者重又作了部分文字修改工作，并增写了评论问题部分。