本书为电影研究类书籍，分为十一章，包括新力量导演的历史脉络与群体图谱、新力量导演的生态与生存、当前中国文化症候与新力量导演创作等内容，主要分析新力量导演的现状与发展，具有一定的研究意义和参考价值。新力量导演的发展前途无量。

本书为电影研究类书籍，分为十一章，包括新力量导演的历史脉络与群体图谱、新力量导演的生态与生存、当前中国文化症候与新力量导演创作等内容，主要分析新力量导演的现状与发展，具有一定的研究意义和参考价值。新力量导演的发展前途无量。

青年马领因无法忍受枯燥的工作环境而辞职，与朋友老康做起了似是而非的所谓广告生意，他用这样的话为自己解释：如果我不能做我喜欢做的事，那么我所能做的，就只有不去做我不喜欢的事。马领的生活注定了充满着被动的荒谬，他发现自己在生活面前，身份其实也是一名“嫌疑人”。最终马领逃之夭夭，在一场搏斗后，踏上了一列不知所终的列车。

作者以其對中國電影的熱愛真知，對中國古典美學的忻慕憧憬，對中國現代歷史的感切關懷，匯集出《中國電影美學》一書。 本書標舉中國電影的兩大美學觀念，以古證今，強調中國電影代表作中的民族特色本土屬性，對中國電影的研究和理解，極富啟發。書內所收理論文章頗受國際學界重視，有英、法、德、義等文字譯本。

[内容简介] ●本书由开设了全世界第一个游戏化课程的沃顿商学院副教授凯文·韦巴赫和丹·亨特所著，第一次全面系统地介绍游戏化的理论，阐述了如何将游戏的理念应用到商业实践中。 ●作者指出，在商业竞争日益激烈的今天，传统的激励方式渐渐失效，未来的管理将更多地建立在员工和消费者的内在动机和自我激励上。这些制作精良、设计巧妙的游戏建立在多年来对人类动机和人类心理的研究基础之上，可以最大限度地激发用户的内在动机。将这些游戏设计思维应用到商业和公共管理中的大量实践，也总能产生意料之外的效果。 ●书中分析了大量因采用游戏思维而成功的公司案例，如微软、德勒和Facebook等；第一次全面系统地讲解了游戏化的理念，阐明了游戏思维——像游戏设计师去思考——是怎样激励员工和消费者的，以及如何通过创造更具参与感的体验来激发内外动机，如何构建游戏化系统来具体地改变商业模式。 ●...(展开全部)

[内容简介] ●本书由开设了全世界第一个游戏化课程的沃顿商学院副教授凯文·韦巴赫和丹·亨特所著，第一次全面系统地介绍游戏化的理论，阐述了如何将游戏的理念应用到商业实践中。 ●作者指出，在商业竞争日益激烈的今天，传统的激励方式渐渐失效，未来的管理将更多地建立在员工和消费者的内在动机和自我激励上。这些制作精良、设计巧妙的游戏建立在多年来对人类动机和人类心理的研究基础之上，可以最大限度地激发用户的内在动机。将这些游戏设计思维应用到商业和公共管理中的大量实践，也总能产生意料之外的效果。 ●书中分析了大量因采用游戏思维而成功的公司案例，如微软、德勒和Facebook等；第一次全面系统地讲解了游戏化的理念，阐明了游戏思维——像游戏设计师去思考——是怎样激励员工和消费者的，以及如何通过创造更具参与感的体验来激发内外动机，如何构建游戏化系统来具体地改变商业模式。 ●...(展开全部)

本书分为上下两编，上编以时间为轴线，翔实地介绍了20世纪以来中国电影改编的情况，从通俗小说的电影改编、辞旧迎新的电影改编、回归商业性的电影改编等方面形象而具体地 向读者阐释了中国电影改编的发展史。下编为中国电影改编专题研究，主要从何谓编剧、论电影改编史的写作、中国电影改编的多重视角考察等方面多角度地呈现了作者在中国电影改 编专题研究方面的研究成果，以期让读者对中国电影改编的情况有更加深入的了解。附录收入5篇作者近年发表的代表性论文，读者可以一窥其学术思路的发展。本书史中带论，论中 见史，体例得当，论述精辟，通俗易懂，可读性强，是一部难得的学术精品。

本书分为上下两编，上编以时间为轴线，翔实地介绍了20世纪以来中国电影改编的情况，从通俗小说的电影改编、辞旧迎新的电影改编、回归商业性的电影改编等方面形象而具体地 向读者阐释了中国电影改编的发展史。下编为中国电影改编专题研究，主要从何谓编剧、论电影改编史的写作、中国电影改编的多重视角考察等方面多角度地呈现了作者在中国电影改 编专题研究方面的研究成果，以期让读者对中国电影改编的情况有更加深入的了解。附录收入5篇作者近年发表的代表性论文，读者可以一窥其学术思路的发展。本书史中带论，论中 见史，体例得当，论述精辟，通俗易懂，可读性强，是一部难得的学术精品。

本书是《通变之途：新世纪以来的中国电影产业》（中国社会科学出版社2019年）的姊妹篇，与作者的《世纪转折时期的中国影视文化》（北京出版社1998年出版，2015年再版）和《跨越百年：全球化背景下的中国电影》（清华大学出版社2007年）构成了相互关联的“三部曲”，共同成为1990年代到2020年代中国电影30年发展过程完整的备忘、评价、阐释和思考。本书以中国政治经济社会变迁为大背景，以时间为线索，通过对代表性作品、创作者和主题类型的年度分析，系统梳理了新世纪以来中国电影创作的演变历程。本书力图呈现新世纪不断变化的中国电影与世界电影的关系、中国电影与时代社会的关系、中国电影与观众的关系、中国电影的美学系统、中国电影的创作集体构成、中国电影的传播力和影响力，以及中国电影的文化取向和类型特征，并深入探讨了这些改变的动力、过程、逻辑、效果。

本书是《通变之途：新世纪以来的中国电影产业》（中国社会科学出版社2019年）的姊妹篇，与作者的《世纪转折时期的中国影视文化》（北京出版社1998年出版，2015年再版）和《跨越百年：全球化背景下的中国电影》（清华大学出版社2007年）构成了相互关联的“三部曲”，共同成为1990年代到2020年代中国电影30年发展过程完整的备忘、评价、阐释和思考。本书以中国政治经济社会变迁为大背景，以时间为线索，通过对代表性作品、创作者和主题类型的年度分析，系统梳理了新世纪以来中国电影创作的演变历程。本书力图呈现新世纪不断变化的中国电影与世界电影的关系、中国电影与时代社会的关系、中国电影与观众的关系、中国电影的美学系统、中国电影的创作集体构成、中国电影的传播力和影响力，以及中国电影的文化取向和类型特征，并深入探讨了这些改变的动力、过程、逻辑、效果。