在《雷雨》出现以前，中国只有现代剧场而没有现代戏剧。自从有了曹禺，有了《雷雨》，中国才有了现代戏剧，有了与世界戏剧对话的可能。因此，《雷雨》的诞生标志着中国话剧的成熟。《雷雨》自问世以来，上演经久不衰。1954年，北京人民艺术剧院演出的Ⅸ雷雨》，既忠实地展现了剧作深邃的内涵和浓烈的诗情，充分地体现、奠定和发展了剧院自己的艺术风格，使这部名剧成为中国话剧舞台永恒的经典。 本书融严谨的学术性、丰富的史料性和强烈的观赏性于一体，既有宏观的文化视野，又具生动的细节把握，从而全方位、多角度地展示了话剧《雷雨》的舞台艺术成就。谨以此书献给中国话剧百年!

老舍先生的话剧代表作《茶馆》，标志着新中国话剧创作的最高成就。作家笔下浓郁的旧京风情、历史感慨和人生况味，经过北京人民艺术剧院一批卓有才华的艺术家的精彩演绎，使这部名剧成为中国话剧舞台艺术的巅峰之作；1980年，《茶馆》代表中国话剧第一次走出国门，被西方观众誉为“东方戏剧的奇迹”，为中国话剧赢得了世界声誉。

内容： 序——曹禺 演出本（附演员表，人物手持、应场道具表） 创作经验谈——老舍，夏淳，蓝天野等 人物速写——叶浅予作画，老舍题词 后记

老舍先生的话剧代表作《茶馆》，标志着新中国话剧创作的最高成就。作家笔下浓郁的旧京风情、历史感慨和人生况味，经过北京人民艺术剧院一批卓有才华的艺术家的精彩演绎，使这部名剧成为中国话剧舞台艺术的巅峰之作；1980年，《茶馆》代表中国话剧第一次走出国门，被西方观众誉为“东方戏剧的奇迹”，为中国话剧赢得了世界声誉。

在《雷雨》出现以前，中国只有现代剧场而没有现代戏剧。自从有了曹禺，有了《雷雨》，中国才有了现代戏剧，有了与世界戏剧对话的可能。因此，《雷雨》的诞生标志着中国话剧的成熟。《雷雨》自问世以来，上演经久不衰。1954年，北京人民艺术剧院演出的Ⅸ雷雨》，既忠实地展现了剧作深邃的内涵和浓烈的诗情，充分地体现、奠定和发展了剧院自己的艺术风格，使这部名剧成为中国话剧舞台永恒的经典。 本书融严谨的学术性、丰富的史料性和强烈的观赏性于一体，既有宏观的文化视野，又具生动的细节把握，从而全方位、多角度地展示了话剧《雷雨》的舞台艺术成就。谨以此书献给中国话剧百年!

内容： 序——曹禺 演出本（附演员表，人物手持、应场道具表） 创作经验谈——老舍，夏淳，蓝天野等 人物速写——叶浅予作画，老舍题词 后记

《 的舞台艺术》在该刚首轮演出结束后，即时将主创人员的创作心得、各方反馈意见和演出剧本整理成册，第一时间揭秘台前幕后的生动细节，全方位多角度地展示其舞台艺术成就、总结创作得失。《窝头会馆》能与《茶馆》相提并论吗？这部戏剧能否成为人艺艺术传承史上的一个标志性事件？她会成为人艺舞台上又一个盛演不衰的经典吗？相信读过《 的舞台艺术》后，读者自会得出备自的判断…… 《窝头会馆》是北京人艺为庆祝新中国成立六十周年隆重推出的献礼剧目。著名作家刘恒以其独有的人文视角聚焦平民百姓的生存困境，彰显悲天悯人的情怀；导演林兆华以返璞归真的舞台呈现，尽显朴拙大气的风范；加之五大明星的珠联璧合、精彩演绎，使这台京味儿浓郁的戏刚散发出诱人的魅力，赢得了良好的票房与口碑。

《 的舞台艺术》由北京人艺经典文库之一。话剧《骆驼祥子》是北京人民艺术剧院的一出名剧，前后演出过三期，每期都大受称赞，成为剧院的保留节目之一。话剧《骆驼祥子》和话剧《雷雨》、《蔡文姬》、《茶馆》不同，它属于另一种类型。它属于文学著作改编。总结它的这一特点，一来很有典型性，二来颇具启发性，对话剧事业的兴隆发达，尤有特殊的现实意义。

本书稿是南京大学新文学中心马俊山教授的学术论文自选集。书稿中共收录了马教授从20世纪80年代起至今撰写的23篇学术文章，主要涉及中国早期话剧研究、著名话剧作家作品研究、中国当代话剧研究、中西戏剧比较研究等，体现了作者对中国话剧历史与传统、现状与问题的深入思考。

（本书前期是普通娱乐文，中后期一路飞起。首订四百，写到六千多均订，追订还有两千，希望大家保持点耐心。也可以直接看一百一十三章，代表作者的历史观点，也是本书基调。） 沈三通，生于1984，电影之王。 将票房铸成史诗，让历史与神话在巨幕上咆哮，用镜头颠覆世界，以光影撼动乾坤，叫每一帧都成为文明的火种。 烧穿桎梏，照亮未来！ 　　新时代艺术家小说为转载作品，章节由网友发布