本书记录了从１９１７年１月～２０００年１２月发生的有关新诗创作、出版、活动等史事，地域包括大陆、台湾、香港和澳门。全书采用第一手资料以保证纪事的可靠性，力求客观叙述，不做主观评价，反映了新诗发展过程中当时的历史风貌和创作成就，勾画出新诗演变的曲折轨迹。

本教材以文学史介绍为经，以对不同时代诗人作品讲授为纬，从文学革命时期中文新诗的诞生开始，按照不同时代与特色，将教学内容分为七讲。以大致十年为限，分别介绍和分析现代文学三十年；对于1949年以后的新诗，则将其分成1949-1976、1977-1990,1990至今三段来分别讲述。本教材的目的不是要写成一部简明中文新诗史，而是将写作重心放在作品分析上。结合近年来新诗研究成果和本人多年来授课心得，通过对具体诗作分析，希望达到让读者对新诗百年发展历程有一个大致了解的目的。

本书选取卞之琳、穆旦、痖弦、昌耀、多多、海子、朱朱等多位中国现当代诗人的诗作进行品读，并深入浅出地对其展开精细的分析与透辟的阐释，用别开生面的分析给读者以感性与知性的双重满足，带领读者重新理解现代诗与母语美学之间的关系，重塑诗意的力量，也为阅读、研究中国当代诗歌提供新颖的思路和别致的视角。

目录 · · · · · · 序 新诗的进步 解诗 诗与感觉 诗与哲理 诗与幽默 抗战与诗 诗与建国 爱国诗 北平诗 ――《北望集》序 诗的趋势 译诗 真诗 朗读与诗 诗的形式 诗韵 附录：诗与公众世界（Poetry and the Public World）（译文）

本书是一部论述新诗审美原理的学术专著。作者从“诗是一个意象符号系统”的本体论观念出发，论述了诗歌的存在状态与内在结构；从艺术即“有意味的形式”理念出发，提出“诗的最高境界即宇宙形式与生命形式”的诗学命题，并以此展开对诗美的产生、诗美的呈现、诗美的形态的系统而深入的阐述与论证。提出了诗美的构成为“过程美”与“整体美”的审美统一观，及建构诗的“情感空间”的设想与路径。全书理论视野开阔，放眼古今，吸纳中外，锐意独创，注重出新，重在颠覆传统诗歌解读方式，努力构建自身全新诗学体系，将理论思辨的概括提升与诗歌文本的结构分析有机融合，是一部具有较大理论开拓性与实践指导性应用性的诗学专著。

《谈新诗》收录了现代著名作家废名二十世纪三四十年代在北京大学任教时写的讲义十二章，以及抗战前后创作的与新诗有关的五篇文章。该书是中国现代作家专门探讨新诗的*论著。作者从内容到形式，将新诗与旧体诗进行了细致入微的比较，分析了从“五四”时期到三十年代的代表性新诗人胡适、沈尹默、刘半农、鲁迅、周作人、康白情、“湖畔”四诗人、冰心、郭沫若、卞之琳、林庚、冯至、林庚、朱英诞，以及自己的创作，见解独到，语言冲淡，韵味悠远。本书在新诗研究史上具有重要的学术价值，是了解新诗创作和文学价值的重要著作。

《新诗讲稿》由废名，朱英诞二人共同的讲诗文字组成，意在展示史料，和一种相对完整的新诗史观。1936－1937年，废名在北京大学开讲新诗，后因抗战爆发离京回乡。1940－1941年，废名的学生兼朋友朱英诞接续废名在北大讲新诗，对废名的观点多有承继和开发。废名的讲稿皆已出版，但朱英诞的讲稿此前从未行世。

冯文炳（废名）的《谈新诗》，是三十、四十年代他在北京大学任教时写的讲义。其中前十二章，是抗战前的讲稿，曾以《谈新诗》为书名，一九四四年由北平新民印书馆印行。抗战胜利后，作者重回北大执教，本书后半部分合并，并加上抗战前写的《新诗问答》一篇，仍用《谈新诗》书名出版，供现代文学教学和研究工作者以及新诗爱好者参考。

上下二册。

【编辑推荐】 1. 读了本书，能加深对当代诗的理解，比如为什么诗是晦涩的。 2. 本书通过分析几位当代重要诗人的作品，力图让读者了解什么是当代诗最重要的问题。 3. 作者敬文东为华语文学传媒大奖“年度文学评论家”获得者。 【内容简介】 本书针对重要的诗学问题，诸如新诗写作与诗人心性的关系、新诗自身的表达之难（亦即达难达之情）、新诗对万物持赞颂态度还是仇恨心理（亦即审美还是审丑）、新诗的现代性与古典性的关系、新诗与词语的关系、新诗在语气上如何被呈现、新诗如何有效处理现代经验等等。这些新诗研究中过经过脉的大问题，急需要被厘清，急需要得到确切、坚定的回答。这也是本书的重点所在。通过对当代著名诗人欧阳江河、柏桦、西渡、西川、宋炜、吉狄马加、冯晏等人的个案分析，尤其是甄别有争议的地方，进行深度的剖析和诠释，进而为深入理解和塑造当代诗做出了卓有成效的贡献。