本书收录了日本古典俳句三大俳人松尾芭蕉、与谢芜村、小林一茶俳句共四百余首。

松尾芭蕉（1644～1694），日本江户时代俳谐诗人，本名松尾宗房，别号桃青，泊船堂，风罗坊等，生于日本三重县的伊贺国。十九岁的时候，开始了俳句的创作生涯，曾拜俳句大师北村季吟为师，学习俳句，1861年改称“芭蕉”后代研究者也以此为界，将他的创作分为“芭蕉前期”和“芭蕉后期”。他在贞门、谈林两派的基础上把俳谐发展成了具有高度艺术性和鲜明个性的庶民诗，作品被日本近代文学家称为俳谐的典范，至今仍被日本人民奉为“俳圣”。芭蕉一生贫寒，酷爱行旅。作品有《奥州小道》、《书箱小文》、《嵯峨日记》、《猿蓑》等。

本书收录了日本古典俳句三大俳人松尾芭蕉、与谢芜村、小林一茶俳句共四百余首。

姜文清教授选取了15世纪到19世纪109位日本俳人的545首俳句作品。姜文清教授本身创作古代诗歌，具有深厚的古文、文学底蕴，同时对文艺学和日本文化都有研究。对于日本俳句，他力求使俳句体现中国古代诗歌的美感与韵律感，让中文读者能够领略日本俳句的韵味。张丽花教授作为云南大学日语系教师，对日本文学颇有研究。在书中，她对每位俳人及其每一首俳句的创作背景、用典、表达意向等做了简要介绍。 日本俳人大多处于中下阶层，他们中有商人、望族、厨子、医生、神职人员、藩士、禅僧、住持、大地主、下级武士等等。但是，他们大都对中国汉诗很了解，对中国儒学有研究，并且能够创作汉诗。 109位俳人所处的时间跨度达四个世纪，他们的俳句风格也在不断变化。姜文清教授从时间及他们风格变化方面编辑归纳为六大类，即“贞门·谈林的俳谐”“芭蕉与蕉风”“芜村与俳谐中兴”“一茶与俳谐新风”“子规与写生...(展开全部)

俳句是日本的一种诗歌。本书是我国解放后第一本研究俳句史的专书。它简明扼要地介绍了日本俳句的产生和发展过程，对俳句大家松尾芭蔗、正冈子规、小林一茶、谷口芜村、河东碧梧桐、高滨虚子等的俳句创作和理论以及近代日本俳坛的情况介绍甚为详细，对许多脍炙人口的俳句作了艺术的赏析，内容丰富，语言流畅。书末还附有日本古今俳句名作一千首（日汉对照）及插图近四十幅。

高滨虚子是日本著名俳句诗人、近代俳坛巨匠。他主张坚守俳句文化传统，其创作理论奠定了现代俳句普及与发展的基础。本书辑集了他的两部经典俳句评论作品《何谓俳句》和《俳句之道》。 高滨虚子以身处俳坛多年的丰富经验、广阔视野及细致观察，通过列举和解读多位名家的俳句作品，简明易懂地拆解了俳句鉴赏及创作的本质，以风趣的笔调展开了多角度论述。本书系统性归纳阐述了俳句的入门概念、发展脉络以及核心理论，是一本日本俳句入门经典之书。

本书共收录有谣曲16篇，采用中日对照的形式。其中既有申非译本中已有收录的曲目，如《高砂》《熊野》《隅田川》《砧》《道成寺》，也有对从未在中国译介过的谣曲的尝试；既有《东方朔》《杨贵妃》等中国读者可能更感兴趣的唐事能（中国题材的能），也有《砧》这样、主人公虽非唐人、其背后却隐藏着《汉书》中的苏武故事和捣衣的汉诗素材的能，更多的还是讲述日本本土故事的曲目。六名译者在秉承“接近原文原作”的统一原则的前提下，在译法和文风上又各有千秋。对读者来说，无论是对同一谣曲的前后两个版本的对照、还是在不同译者间的比较，或是对谣曲本身的单纯鉴赏与了解，本书都提供了不可多得的素材。 迄今为止国内收录最全、最原汁原味的谣曲译作，部分谣曲首次译介，书中包含10多幅珍藏版剧照。译者均为一线教学研究者，本书的出版为国内研究日本谣曲提供了权威的教材和参考资料。

《源氏物语》作者紫式部领衔，展现语言艺术的古典魅力 根据权威日文底本，全译记录贵族私密恋情的动人和歌 🎐🎐🎐🎐🎐🎐 ❊编辑推荐 风雅的恋爱和歌——口齿生香的风雅对弈，诗歌交舞的自由恋爱 优美的日记体散文——记录最私密的心事、最炽热的爱恋、最细腻的情感 典雅的宫廷生活——日式美学、宫廷仪式、文人墨客之间的风雅游戏 ◎ 珍藏平安宫廷日记，记录贵族公卿女子缱绻情思 四本罕现人间的日记是四位平安贵族才女对各自情感经历的书写：有藤原道纲母婚前的甜蜜与婚后的酸涩，也有菅原孝标女作为白日梦少女的世俗之旅，更有和泉式部流连于两位亲王间的热恋，以及日本文学扛鼎之作《源氏物语》作者紫式部对宫廷生涯的嗟叹。在数百首或含蓄内敛、或热情奔放的诗文中，她们记下四时风物与人情冷暖；细腻书写了人间悲欢，将女性在恋爱中心思摇曳、患得患失的真实心态刻画得入木三分。 ◎ 上承日本“诗经”...(展开全部)

《日本古典文论选译(套装共4册)》可以为文学理论、美学、比较文学与比较诗学、日本文学与东方文学的学习与研究提供必要的基础文献。并且有助于改变我国东方文论的翻译严重不足、与西方文论翻译相比明显失衡的状况，有助于改变中国的日本文学翻译中文论翻译十分薄弱的状况。在此基础上。为东方美学、比较诗学等学术领域的开拓与展开打下一定基础。