《日本建筑的形式》用细腻、准确的手绘图和古画讲述了日本建筑的历史，将经过长期、多样发展的日本建筑，别出心裁地分为祭祀（神与佛的空间）、居住（住宅和城市）、战争（城和城邑）、游艺（风雅空间）四大主题。四者看似不同，相互交融又各自发展出不同的脉络，但这却又是同出一源的。它们也在互相影响之下，激荡出更新的创意与构思。作者探寻创意、技术、建造者的关系，辩证地分析科技的进步、新工具的出现，如何促进了建筑形式的转变，证明建筑总是与人的活动息息相关。

《形式主义建筑》从现代美学和文艺理论的角度，深入探讨了现代主义建筑运动中建筑形式的变革和发展的内在理论根源。形式主义文艺理论发源于上世纪头十年，这种文艺思潮不仅极大地影响了抽象的、非再现性的现代艺术运动，还直接推动了结构主义和符号美学的产生和发展，同时促使现代建筑走上了一条形式自觉的道路。文章先后探讨了“俄国形式主义”到“法国结构主义”到“美国符号学”一脉相承的“形式结构”派文艺理论。最后，介绍了当代建筑美学的转向和表现，以及我国当代建筑形式美学的倾向。

《形式主义建筑》从现代美学和文艺理论的角度，深入探讨了现代主义建筑运动中建筑形式的变革和发展的内在理论根源。形式主义文艺理论发源于上世纪头十年，这种文艺思潮不仅极大地影响了抽象的、非再现性的现代艺术运动，还直接推动了结构主义和符号美学的产生和发展，同时促使现代建筑走上了一条形式自觉的道路。文章先后探讨了“俄国形式主义”到“法国结构主义”到“美国符号学”一脉相承的“形式结构”派文艺理论。最后，介绍了当代建筑美学的转向和表现，以及我国当代建筑形式美学的倾向。

近现代日本建筑中，流淌着“日本的国家意识”。从世博到奥运，从天皇系谱到民众关照，每个日本象征性建筑的背后，都是有关“日本特质”的争论。奥运场馆、国会议事堂、皇居等备受瞩目的国家项目，规划建造时都会回望关照伊势神宫、桂离宫等传统建筑，这体现的恰恰是民族主义与现代主义相生相克的纠缠。 建筑中的“日本性”是怎样一步步建构并不断转变的？ 穿梭于一个个建筑大师与一次次理论浪潮中，在西方现代性与地域传统互动碰撞的图景里，找到日本建筑被世界认可的答案。 本书不是简单地按历史顺序梳理具体事件以还原客观的“建筑史”，而是一场对“什么是日本建筑”的深度考问。

《日本建筑》是一本介绍日本建筑的书籍，书中有多幅建筑图片，并配以详尽的文字说明。其中，不仅包括各式各样独立成栋的建筑物，传统的日式建筑，融入中国古建元素的建筑，西洋风格的建筑等，还包括精致的建筑细节和装饰，形状各异的屋瓦、编织技术精湛的格子门等。日本建筑艺术的最大特色，就是在吸收外来建筑艺术的精华的同时，又坚持在本国风土中所酿造出来的美，即将素材置于自然中再组合，在至纯的自然、至大的简素中，展现其臻于极致的美。

近现代日本建筑中，流淌着“日本的国家意识”。从世博到奥运，从天皇系谱到民众关照，每个日本象征性建筑的背后，都是有关“日本特质”的争论。奥运场馆、国会议事堂、皇居等备受瞩目的国家项目，规划建造时都会回望关照伊势神宫、桂离宫等传统建筑，这体现的恰恰是民族主义与现代主义相生相克的纠缠。 建筑中的“日本性”是怎样一步步建构并不断转变的？ 穿梭于一个个建筑大师与一次次理论浪潮中，在西方现代性与地域传统互动碰撞的图景里，找到日本建筑被世界认可的答案。 本书不是简单地按历史顺序梳理具体事件以还原客观的“建筑史”，而是一场对“什么是日本建筑”的深度考问。

《日本建筑》是一本介绍日本建筑的书籍，书中有多幅建筑图片，并配以详尽的文字说明。其中，不仅包括各式各样独立成栋的建筑物，传统的日式建筑，融入中国古建元素的建筑，西洋风格的建筑等，还包括精致的建筑细节和装饰，形状各异的屋瓦、编织技术精湛的格子门等。日本建筑艺术的最大特色，就是在吸收外来建筑艺术的精华的同时，又坚持在本国风土中所酿造出来的美，即将素材置于自然中再组合，在至纯的自然、至大的简素中，展现其臻于极致的美。

中文版译者序 托马斯教授是在现代主义影响下成长起来的建筑师，早年有自己的事务所，1969年著有《系统建造》(Bauenmit Systemen)一书。他在慕尼黑工业技术大学曾主持的建筑建构与设计教研组(Lehrstuhl Fuer Entwerfen und Baukonstruktion)一直是系里高年纪的核心教学单位(托马斯教授的后任．便是现在国内读者较熟悉的赫尔佐格教授Thomas Herzog)。作为慕尼黑工大最受学生欢迎的建筑设计教授之一，他在建筑设计教学中不仅指出学生的问题，还告诉他们问题的原因。在他看来，设计工作的基点往往来源于朴实的动机和简单的原则． 对于基本问题的全面认识才是构成我们正确设计观念和设计方法的前提。而作为教学工作则更是如此。他强调在设计教育中，不是依靠学生的"天才灵感"或者为师者的"老经验"．而是应当总结设计规律转化成...(展开全部)

本书译自美国哥伦比亚大学1952年出版的《20世纪建筑的功能与形式》（FORMS AND FUNCTIONS OF TWENTIETH-CENTURY ARCHITECTURE）的第二卷《构图原理》。以建筑形式美的十大原则为主线，包括建筑美学、统一、均衡、比例、尺度、韵律、布局中的序列、规则和不规则的序列设计、性格、风格、建筑色彩等10大美学原则，以精准的文字配以实物大图及剖析线图生动阐述了建筑美的内涵，讲解了各种结构、材料与建筑形式的关系。对建筑学具重要的普遍意义。