日本当代戏剧艺术的最前沿，青年先锋剧作家的代表作集萃，全世界五个语种同步首发。 《太阳》2012年荣获第63届读卖文学奖戏剧·剧本单项奖。根据该戏剧作品改编的同名电影于2016年4月23日在日本上映。 《白条肉》2009年荣获第15届日本剧作家协会新人戏剧奖。 《没有人活着吗？》2008年荣获第52届岸田国士戏剧奖。根据该戏剧作品改编的同名电影于2012年2月18日在日本上映。 根据《一夜》改编的同名电影于2019年11月8日在日本上映。 《太阳》 内容简介： 2012年荣获第63届读卖文学奖戏剧·剧本单项奖。 21世纪初由于世界性细菌战投放的病毒，人口急剧减少，政治。经济混乱不堪，社会基础分崩离析。数年后，感染者中有人奇迹般地恢复了健康，然而他们的体质已发生改变：免疫力和代谢能力远在一般人之上，并由此得以长期维持年轻、健康的肉体，但他们忍受不了紫外...(展开全部)

《日本戏剧》全面叙述日本戏剧的历史发展轨迹，从神话传说中的戏剧因素开始，到引进中国伎乐、舞乐、散乐，并促其本土化，形成日本的民族艺能，过渡到古典戏曲，诞生了具有日本民族特色的“能乐”和“狂言”，详尽论述了日本国剧“歌舞伎”的形成、发展和兴隆，以及几代有突出成就的“歌舞伎”名优的表演艺术特色，以及后代戏曲改良的探索与成败。

《日本戏剧》全面叙述日本戏剧的历史发展轨迹，从神话传说中的戏剧因素开始，到引进中国伎乐、舞乐、散乐，并促其本土化，形成日本的民族艺能，过渡到古典戏曲，诞生了具有日本民族特色的“能乐”和“狂言”，详尽论述了日本国剧“歌舞伎”的形成、发展和兴隆，以及几代有突出成就的“歌舞伎”名优的表演艺术特色，以及后代戏曲改良的探索与成败。

《日本戏剧史》全面叙述日本戏剧的历史发展轨迹，从神话传说中的戏剧因素开始，到引进中国伎乐、舞乐、散乐，并促其本土化，形成日本的民族艺能，过渡到古典戏曲，诞生了具有日本民族特色的“能乐”和“狂言”。《日本戏剧史》详尽论述了日本国剧“歌舞伎”的形成、发展和兴隆，以及几代有突出成就的“歌舞伎”名优的表演艺术特色，以及后代戏曲改良的探索与成败。

在世界文明史上，没人任何一种文明像日本文明如此热烈执著本土文明的传统，又如此广泛摄取外来的文明，如此曲折的反复，又如此艺术地调节器适和保持两者的平衡，从而创造出具有自己民族特质的新的文明体系。 　　日本史前已－经拥有属于本土的原始艺术。随着中国文化及西方文化的传入，接受外国各种艺术的影响，并逐渐使之日本化，创造了具有自己本土特色的民族艺术。本丛书以图文形式，介绍自远古至近代日本艺术发展的历史，以展示日本艺术的发展历程。图库全套包括五部分，分别为建筑卷、绘画卷、工艺美术卷、文学卷和戏剧卷。本丛书具有很强的知识性和鉴赏性，文字精练，图文并茂。 　　翻开这套“东瀛艺术图库”，日本艺术之美就会从简单的文字里明晰地透露出来，就会从多彩的图片中形象地映现出来。无论是从日本建筑、绘画、工艺美术，还是从日本文学、戏剧，都可以发现在他们的发展历史进程中，将根深深扎在岛...(展开全部)

日本号称拥有世界上最古老、最生机盎然和最具影响力的表演传统。 这部通俗易懂且完整的戏剧史由国际知名学者撰写，全面论述了日本戏剧及其在世界范围内持久的影响力。本书涵盖过去1500多年来日本所有的戏剧类型，包括能剧、文乐木偶剧、歌舞伎、现代戏剧新剧、落语、前卫的舞踏和多媒体实验戏剧。第一部分介绍传统戏剧及其历史发展与表演习俗。第二部分涵盖明治时代以来的新剧种，第三部分至第六部分讨论剧本创作、剧场建筑、莎士比亚和跨文化主义，将日本要素置于全球戏剧语境中。 这部戏剧史配有精美照片和插图，以采访举足轻重的现代导演、综述英文与日文历史文献和明确的时间线为特色。延伸阅读书目收入了一系列多媒体资源，供读者进一步探索。

伊凡诺夫（四幕正剧） 海鸥（四幕喜剧） 凡尼亚舅舅（四幕乡村生活即景剧） 三姐妹（四幕正剧） 樱桃园（四幕喜剧）

习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话中曾说道：“‘诗文随世运，无日不趋新。’创新是文艺的生命。文艺创作中出现的一些问题，同创新能力不足很有关系。刘勰在《文心雕龙》中就多处讲到，作家诗人要随着时代生活创新，以自己的艺术个性进行创新。”这段重要论述极大地鼓舞了文艺工作者，也指导着主旋律戏剧的创新和创作。表现了共产党人的建军固军、爱党护党的艰辛革命进程和崇高革命情怀。