《早期佛像研究》由何志国著，研究内容为印度和中国早期佛像，尤其对汉晋佛像等考古材料进行系统收集和整理。以个案研究为特色，借助历史和早期佛教文献，采用考古学和图像志方法，根据早期佛像体量小的实际情况，重视细致观察、梳理、辨识实物特点，纠正前人错误，对早期佛像典型材料进行了较为系统和深入的研究。《早期佛像研究》提出了汉晋佛像糅合印度犍陀罗和秣菟罗艺术风格，其性质具有“佛神模式”，西南地区对长江中下游早期佛像既有影响，又有差异，两者来源不同，汉晋佛像的图像志对早期金铜佛和早期石窟产生了影响等重要观点。

《西南丝绸之路早期佛像研究》对中国西南地区发现的摇钱树佛像、崖墓石雕刻佛像、陶座佛像及海内外公私收藏的摇钱树佛像，进行了细致的考察。论著把摇钱树佛像分为东汉中期、晚期、末期和蜀汉前期。不仅指出西南地区早期佛像糅合了印度犍陀罗和秣菟罗艺术风格，摇钱树佛像是中印两种文化契合的产物。而且结合《史记》《汉书》《后汉书》等文献，梳理中印文化交流，考辨东汉外来杂技幻术在中土的流布，指出西南早期佛像经过西南丝绸之路（即古代蜀身毒道）从印度直接传入，并对长江中下游地区早期佛像产生了部分影响。

本书梳理长江上、中、下游和北方各大区域的汉晋佛像，找出其分布的区域型特点。在各区域内，以有确切纪年佛像作为年代坐标，建立年代序列，成为分析汉晋佛像艺术风格的年代基础。再根据横向和纵向关系，对应划分型、式，建立汉晋佛像类型框架。以年代为基础和阶段性特点进行分 期，找出演变规律，从时空关系探求各区域佛像的异同。从微观的角度去考察每尊佛像的细节，也从宏观的视野去把握汉晋佛像的相关问题。

本书梳理长江上、中、下游和北方各大区域的汉晋佛像，找出其分布的区域型特点。在各区域内，以有确切纪年佛像作为年代坐标，建立年代序列，成为分析汉晋佛像艺术风格的年代基础。再根据横向和纵向关系，对应划分型、式，建立汉晋佛像类型框架。以年代为基础和阶段性特点进行分 期，找出演变规律，从时空关系探求各区域佛像的异同。从微观的角度去考察每尊佛像的细节，也从宏观的视野去把握汉晋佛像的相关问题。

《佛像大观》不仅介绍佛教造像的形态之羡，其历史典故及文化背景亦有详细的介绍。就其发展的文化传播路线，《佛像大观》将佛教造像区以印度、中亚、中国以及日韩、东南亚及其他等单元，介绍各个文化所造就的艺术之美，并解析其传承千年的智慧世界。图文并茂的精彩介绍，让读者同时感受佛教艺术触动人心的精神之美。佛教艺术是人类的重要文化资产，更是文化传承中尊贵的智慧生命。随着佛教文化的无尽传播延伸，佛教的造像图像艺术，也在各地信仰文化的滋养下，创造出辉煌的世界。 佛教艺术之美，不仅是视觉图像的呈现，其所包含的历史文化背景与精深义理，更是值得我们深入了解，为了将佛教艺术传承千耳的文化智慧汇整介绍，我们特别策划了一系列的“佛教美术全集”，并以《佛像大观》揭开序幕，带领读者进入浩瀚无垠的佛教艺术世界。

吴黎熙(Helmut Uhlig，1922～1997) 曾在维也纳学习过哲学、艺术史及文学理论。多年生活在柏林，是20世纪70～90年代德语世界有关亚洲文化著作最重要的作者之一。研究领域主要涉及文化史、人类文化学以及亚洲的宗教等诸多方面，曾用20多年的时间专门研究佛教的宗派及佛教艺术。 除了本书外，主要德文著作还有《探寻佛陀的足迹》(1973)、《神座之上——兴都库什和喜马拉雅山的神奇之旅》(1978)、《丝绸之路——古代中国和罗马之间的世界文化》(1986)、《西藏——开放的神秘之地》(1986)、《佛陀——通往智慧之路》(1994)等。 李雪涛 北京外国语大学教授。1965年生，曾在北京，德国马尔堡(Mairbulg)、波恩学习过日耳曼学、比较宗教学和汉学。德国波恩大学文学硕士、哲学博士。主要从事中国佛教史、...(展开全部)

《佛像解说(第2版)(全彩)》内容简介：德国的民族学学者、艺术史专家吴黎熙的《佛像解说》，以简洁的文字、丰富的史料，论述了佛像艺术的发生和发展，佛像艺术的种类、艺术流派的艺术风格，佛像的铸造及绘画的制作工艺和所用材质的分析，古代印度、西方罗马和中国的艺术风格对佛像艺术的影响。作者从西方博物馆和私人的收藏中甄选了152种佛像艺术作品，并对这些佛像的教义内涵、艺术特点、流派风格作了学术性的解说，逐个注明了时代和产地，这和前面史论性的文字互为补充，构成了一部佛像艺术简史。

本书在全面梳理历年考古发掘出土的史前至夏代漆器资料的基础上，结合文献记载和科技考古成果，对中华早期漆器进行考古学综合研究。在考古类型学分析的基础上，初步构建起中华漆器起源及其早期发展的时空框架体系，揭示不同时期、不同地区漆器在物质文化和工艺技术等方面的发展脉络、发展水平及其演进规律，在文化方面的交流互鉴，在分布和生产方面的核心区域及地域特点、传播规律，在器用方面的等级制度和性别差异等，展示其在中华文明起源与形成过程中的重要地位和作用。这些研究阐释工作，有助于实现“考古写史”的目标，展现中华漆器的灿烂成就及其对世界文明的重大贡献。

《佛像的历史》（图文版）是一本介绍中国古代佛像和古代建筑的书。作者是中国著名的建筑学家梁思成，梁先生虽然是一位建筑大师，但他一生热爱雕塑。 此书按年代编写，从南北朝至明朝，贯穿全文的是梁思成先生对每个朝代的佛像雕塑的理解和介绍，关于佛像的技法、来源、流派、风格及特色都有比较全面的梳理，尤其详细地介绍了云冈石窟、龙门石窟、天龙山石窟这几个大的石窟。梁先生的文笔极美，阅读起来，非常享受。 写作此书时，梁思成先生身处战乱之中，出于一位古建研究专家的天性，他深知战火无情，会使我国大量珍贵的泥塑、木质文物受到毁灭，所以他和妻子林徽因以及几位研究人员踏上了考察之路，赶在日军的前面去把一些古建拍摄记录下来。因为他知道，有可能这是这些古建留在人世最后的影像。书中的绝大部分的照片都是梁先生当时所摄，保存到今日十分珍贵，更让人惋惜的是其中的一部分古建确已经毁坏在炮火中，...(展开全部)

從五官、表情解讀日本最著名佛像及其時代人心與美意識… →鐮倉大佛算是美男子嗎？ →興福寺佛頭為什麼天真無邪？ →中宮寺菩薩半跏像的微笑，與蒙娜麗莎的微笑並列，是世界三大微笑！ 本書從人類的眉、眼、鼻、耳、口的大小、形狀、配置，以及臉部肌肉牽動產生的表情，觀察日本最具代表性的佛像，捕捉臉部的特徵，探究佛像形姿的時代變遷。以及，不同的五官鏨刻描繪技法，如何影響佛臉給人的感覺？從法隆寺金堂釋迦如來的杏仁眼、中宮寺菩薩半跏思惟像的微笑、興福寺佛頭的天真無邪、鐮倉大佛的寫實風格等，日本各時代最著名佛像逐一細剖其「難以形容的美」。 佛像的臉，當然不只是一張「臉」，能反映祈願人心，有著不同於人臉的意思與表現。本書亦整理探討了這些珍貴的資料：為求開悟的眼半睜、能夠發揮特殊能力的多眼之眼、為佛像注入靈魂的開眼供養儀式，也論及額頭正中央的印記「白毫相」所具有的超凡之力。...(展开全部)