《时装设计中的民族元素》一书的作者立足于民族服饰艺术的研究，从设计文化的角度分析民族服饰中蕴含的设计元素，同时分析民族元素在当前国际时尚界的价值和借鉴方法，基于此，本书分三个部分平行展开，第一部分结合作者深入各民族地区实地考察的经历和感受，从民族服饰的款式、图案纹样、工艺技法三个方面来解读民族服饰里的设计元素。第二部分结合作者国外考察经历来分析服装设计中的民族元素。第三部分探讨了将民族元素融入服装设计的思路和方法。本书是作者多年民族服饰艺术研究和教学实践经验的积累，图片也大多是个人第一手资料，观赏性和可读性很强。

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《时装设计元素:拓展系列设计》内容简介：时装设计会随着目标市场、产品类型、季节、消费者和零售商的不同而有所不同。《时装设计元素:拓展系列设计》以更独特的视角对这些因素予以审视，并介绍了从最初设计理念到最终产品的设计过程——一个系列的展示与销售。《时装设计元素:拓展系列设计》共分为五章，涵盖了时装设计专业学生所需要了解的有关系列拓展的各个方面，包括拓展过程的概述，设计师经常使用的主题，不同的目标市场，从高级女装到领先时尚，专业系列设计以及最后进行学生毕业设计的方法。对时尚领域设计师的访谈为每章的论据奠定了基础。

《时装设计元素》一书是那些在时尚行业中工作、发展和学习的人们的必不可少的基础理沦书籍。《时装设计元素》通过文字说明、摄影作品和时装画的运用和表达，对时装设计发展的重点领域和主要流程进行了细致、专业的讲解，其中包括设计创作中的主题规划、面料选择、工艺处理、系列拓展，以及著名设计师的经验体会，同时，还包括了激发设计理念，拓展和推广系列设计这些实操性极强的内容。

本书总结了时装画的不同绘画风格、技巧和方法。第一部分主要阐述优秀时装画的基本原则，内容包括人体比例以及站立姿态，时装“平面图”独特的本质、目的，同时也讲到了计算机辅助绘图工艺流程的作用，并与更为传统的手工渲染技法进行了比较。第二部分涉及绘画的优化处理，包括作为时装画重要方面的色彩渲染、拼贴艺术和混合媒介技术。最后，介绍了用于展示的时装画格式和作品集，并配以直观的插图。 全书包含了对诸多才华横溢的设计师和插画师的访谈录，给读者提供了绘画风格方面与众不同的观点以及对时装行业的深刻见解。

《时装设计》是一本全面阐述时装设计的书，它详细地描述了成为一个时装设计师应必备的技能和素质。《时装设计》审视多变的职业机会，从一个公正的内行角度，对今天的时装行业给出了独特的观点。该书连接历史、理论和实践，内容涉及如何理解设计任务书、草图绘制、织物选择、服装裁剪与制作以及时装营销等方面，并对服装设计初学者的职业规划给出了具有实际意义的指导和建议。《时装设计》作为极具价值的职业指南，旨在对新一代设计师进行引导、激发和训练，可以作为时装设计师的从业必备书。

《时装设计元素:调研与设计》是与设计相关的重要元素。《时装设计元素:调研与设计》通过一系列的章节，讲解了一个设计师首先可能遇到的限制因素，而后，讲解什么是调研、为什么要进行调研以及从哪里开始调研、如何规划和实施调研等内容。在设计拓展这一内容中，《时装设计元素:调研与设计》强调作为一名设计师应最大限度地探寻信息资料，并在最后讲述了传达和展示设计作品的各种不同方法。 《时装设计元素:调研与设计》附有才华横溢的当代设计师以及时尚行业内极富创造力的人们各具特色的设计图例，并配有文字说明，希望能给您带来灵感和启示。

《时装设计元素：时尚珠宝设计》研究了首饰的发展历史以及艺术首饰、订制首饰和时尚首饰市场，探索了诸如道德践行和市场营销等话题。其次，也对设计过程进行了研究，揭示了如何从最初的设计草图发展成样品，再到整个系列作品的完成。本书同时也关注了如何与消费者、媒体和买手打交道，并且对定价、制造和零售做了调査。其还着眼于剖析首饰设计师的日常生活，以及成为首饰设计师所需具备的各项技能;如何从合作设计到成为一个设计团队的一员。概要性地展示了各种不同的职业选择，并介绍了一些如今还在一直创作的、极具才华的首饰设计师们的世界。为了吸引本科生、研究生、新晋的专业人士以及首饰爱好者的关注，对享有盛誉的设计师的独家专访和精美的创意首饰图片则是本书强有力的支撑，不仅提供了丰富的灵感素材，而且也是所有梦想从事首饰行业的设计师们所必不可少的工具书。

《时装设计元素:款式与造型》的主体部分是造型设计，其中包括大量的细节设计，这些都是独特的、原创的。这些珍贵资源将为创意型的设计师提供丰富的设计思想与灵感。为了便于读者参考，这些内容以服装细节设计的形式呈现，同时还包括面料的适用性。 《时装设计元素:款式与造型》是关于女装设计的珍贵资料，有500多个详细的例子，这些例子为激发设计师的想象力，设计原创服装提供了相当宝贵的基础元素。 《时装设计元素:款式与造型》：超过500个创意服装设计的搭配元素 热销西班牙、日本、俄罗斯、韩国、英国、台湾等国家和地区，被世界多家服装院定为专业教材 对于制板师和服装设计专业学生来说，《时装设计元素:款式与造型》是一个无价的资源，这本书展示了超过500个细节设计的图片，为你提供了原创和创意设计的元素。作者会告诉你如何调研、寻找灵感，以及如何掌握服装结构设计方法和如何选择合适的...(展开全部)

《时装设计风格》以年代为主轴分成七章，在20世纪所发生的主要风格基本以十年作一章，这是《时装设计风格》的重点。每章节包括四方面的内容：风格产生的相关历史背景、在服装上的具体表现（风格、造型、款式、色彩、图案、材质、配饰等）、产生后的流行演变、设计师对此风格的不同诠释。作者以时装设计的风格为切入点，选取影响当代时装设计的一些具有代表性的风格，对其各个方面做了细致、深入的剖析，理清其来龙去脉和发展状况，并结合设计师的作品进行分析。书中围绕一个风格，引用了大量的历史相关照片和设计师作品实例，力图完整和系统地分析此风格的具体内容，并提出了一些新的观点。《时装设计风格》具有观点新颖、图文并茂，贴近潮流等特点，既有一定的理论高度，又通俗易懂。可作为我国高等院校服装设计专业本科和研究生教学用书，对从事时装设计、配饰设计、时装专业相关业者和已具备时装设计基本知识的时...(展开全部)