明代佛教的世俗化、社會化，是關心明代佛教議題者所共同注視的一大特質。佛教從自身追求聖道的職志，往外向社會大眾從事聖道的宣化，過程中，與世俗社會接觸往來所建立的溝通渠道、所面臨的挫折，是觀察明代佛教何以「變」、如何「變」以及其世俗化性格如何形成的重要面向。如是課題的逐一解明，是認識「明代佛教世俗化」此一現象與實體內涵如何被構築的必要路程。 為此，本書藉助促使佛門內外僧俗二界交通往來的管道，也就是提供雙方接觸的活動場域，舉如嘉興藏刊刻事業、經濟寺產的經營、佛門經懺、醫療的社會服務，觀察如何經由這些媒介，讓僧尼踏出佛門、步入世俗，從事濟世化俗的工作。而當中，僧人所該保有佛門本色的這份自覺，是如何被提醒、維護或被轉化，甚至不得不與世俗合流而漸至遠離佛教出世特質，轉而趨入經世佛教性格。凡此關係明代佛教社會化、世俗化建構路徑的摸索及其衍生的問題，均是本書關懷的焦...(展开全部)

明代佛教的世俗化、社會化，是關心明代佛教議題者所共同注視的一大特質。佛教從自身追求聖道的職志，往外向社會大眾從事聖道的宣化，過程中，與世俗社會接觸往來所建立的溝通渠道、所面臨的挫折，是觀察明代佛教何以「變」、如何「變」以及其世俗化性格如何形成的重要面向。如是課題的逐一解明，是認識「明代佛教世俗化」此一現象與實體內涵如何被構築的必要路程。 為此，本書藉助促使佛門內外僧俗二界交通往來的管道，也就是提供雙方接觸的活動場域，舉如嘉興藏刊刻事業、經濟寺產的經營、佛門經懺、醫療的社會服務，觀察如何經由這些媒介，讓僧尼踏出佛門、步入世俗，從事濟世化俗的工作。而當中，僧人所該保有佛門本色的這份自覺，是如何被提醒、維護或被轉化，甚至不得不與世俗合流而漸至遠離佛教出世特質，轉而趨入經世佛教性格。凡此關係明代佛教社會化、世俗化建構路徑的摸索及其衍生的問題，均是本書關懷的焦...(展开全部)

七○年代末、八○年代初，由於都會的繁榮、媒體的茁壯，戰後嬰兒潮作家的進場帶來了一波文化場域的秩序重整。九○年代以來，台灣文化場域結構再度劇烈改變。而其間，經濟面的資本主義、殖民主義和帝國主義；思想面的現代主義、後現代主義等各種主義，均在在對台灣文化造成衝激與影響。作者認為唯有將現代、後現代主義明確定位為衝激性思潮才能騰出對台灣本身主導文化的思考空間；才能將注意力從已被絕對值化的思潮轉移到這些被引介的思潮在本地場域中擴散、生根、轉化等的過程。作者在本書中重新反省現代主義對主導文化的衝激，試圖跳脫將政經場域的運作規律或直接或迂迴地投射到文化場域的評論模式。除綜合性論述當代台灣小說的流變與諸多特質外，更舉出早期現代主義之代表如王文興、白先勇、陳映真、李永平，晚期如朱天文、朱天心、張大春、蘇偉貞之近作為例，進行剖解研析，為讀者重構一思考新版圖，開展新視野，破...(展开全部)

七○年代末、八○年代初，由於都會的繁榮、媒體的茁壯，戰後嬰兒潮作家的進場帶來了一波文化場域的秩序重整。九○年代以來，台灣文化場域結構再度劇烈改變。而其間，經濟面的資本主義、殖民主義和帝國主義；思想面的現代主義、後現代主義等各種主義，均在在對台灣文化造成衝激與影響。作者認為唯有將現代、後現代主義明確定位為衝激性思潮才能騰出對台灣本身主導文化的思考空間；才能將注意力從已被絕對值化的思潮轉移到這些被引介的思潮在本地場域中擴散、生根、轉化等的過程。作者在本書中重新反省現代主義對主導文化的衝激，試圖跳脫將政經場域的運作規律或直接或迂迴地投射到文化場域的評論模式。除綜合性論述當代台灣小說的流變與諸多特質外，更舉出早期現代主義之代表如王文興、白先勇、陳映真、李永平，晚期如朱天文、朱天心、張大春、蘇偉貞之近作為例，進行剖解研析，為讀者重構一思考新版圖，開展新視野，破...(展开全部)

本書作為第一本有關香港電影音樂的專書，以嚴謹的香港電影音樂工業理論發展出關乎美學、工業與文化的技藝研究。作者除發掘第一手資料——包括訪問逾二十多位電影人的口述歷史，橫跨近二十年——亦整合及梳理大量本地相關的二手素材。全書闡述香港電影音樂自二戰之後的不同階段特色，包括第一代粵語片、國語片、黃金時代港產片、千禧年後本土電影與跨境合拍片之音樂創意；另外亦展示電影音樂現場的第一手資料及觀察，聚焦投資者、導演和作曲家之間微妙的互動。當中還有對讀荷里活電影音樂概況及理論，帶出研究香港電影音樂之獨有歷史脈絡與製作場域，了解其如何發展出與別不同的創意實踐。本書確認香港電影音樂全球只此一家——機靈、雜家、想像力豐富、兼收並蓄、跟全球前端趨勢接軌，又不失本地色彩，緊扣平民集體記憶。

莊子為什麼不屬於道家？ 如果他不是道家人物，他的思想如何定位？ 一個新的莊子圖像對於我們今日了解儒家及中國哲學， 能夠提供什麼樣的新視野？ 莊子道家說始於漢代，但這種學派歸屬在歷代常受到修正，楊儒賓最新論著《儒門內的莊子》可視為第三波修正運動中的一環。繼承晚明王夫之、方以智的莊子觀，透過重新解讀莊子的語言、隱喻、技術、身體、氣化諸概念，主張莊子提供一種新的主體範式，這種新的主體範式奠定了非定命論的氣化世界觀。本書指出，莊子和孔子有特殊的地理風土與文化風土的淵源，孔子是《莊子》內篇的典範人物，兩人在中國文化史上的軸心時代，有另類的人文精神的傳承關係。

莊子為什麼不屬於道家？ 如果他不是道家人物，他的思想如何定位？ 一個新的莊子圖像對於我們今日了解儒家及中國哲學， 能夠提供什麼樣的新視野？ 莊子道家說始於漢代，但這種學派歸屬在歷代常受到修正，楊儒賓最新論著《儒門內的莊子》可視為第三波修正運動中的一環。繼承晚明王夫之、方以智的莊子觀，透過重新解讀莊子的語言、隱喻、技術、身體、氣化諸概念，主張莊子提供一種新的主體範式，這種新的主體範式奠定了非定命論的氣化世界觀。本書指出，莊子和孔子有特殊的地理風土與文化風土的淵源，孔子是《莊子》內篇的典範人物，兩人在中國文化史上的軸心時代，有另類的人文精神的傳承關係。

日本最受歡迎的國民作家 人生最後一年的隨筆── 歷經疾病纏身與精神衰弱， 看夏目漱石如何懷抱溫柔與幽默， 用最坦白優美的文字， 直視人生的糾葛與美好。 《玻璃門內》書中一共收錄四篇作品，包括與書名相同的隨筆作品〈玻璃門內〉，以及另外三篇短篇：〈倫敦塔〉、〈文鳥〉與〈夢十夜〉。 〈玻璃門內〉是夏目漱石在人生最後一年，陸續發表於報上的三十九篇短篇隨筆。從1910年開始，夏目漱石一直為反覆復發的胃病所苦，〈玻璃門內〉在一開始就開宗明義地寫著：「我自去年年底患了感冒後，幾乎足不出戶，每天光是坐在這玻璃門內……」三十九篇隨筆包括夏目自己的內省、對於生死的感悟或哲思、對幼時或故友的回憶，另外也有一些陌生人或朋友不時闖入他的玻璃門內，為他帶來各種出乎意料的事情。 原本就擅長描寫人心細膩之處的夏目漱石，這次卸下小說家的身分，誠實地深入自我內心，也成為後世理解夏目漱石...(展开全部)

布赫迪厄討論文化生產最重要的作品， 為其藝術社會學理論集大成之作。 透過科學分析，對於作品的感性之愛，就能實現在某種對事物的理智之愛。——布赫迪厄 皮耶‧布赫迪厄（Pierre-Félix Bourdieu, 1930-2002）是法國當代重要的思想家，也是20世紀最具影響力的社會學家之一。 本書是布赫迪厄以19世紀下半葉的法國文學場域為起點，所展開的一場對於文學與藝術場域的深刻分析。書中，他企圖在場域系統中把社會結構與複雜的情感心理連結起來，並以福樓拜的《情感教育》作為一個寫實主義文本裡的社會生活寫照摹本，深入發揮他的場域理論。 全書共分為〈前言〉、〈序曲〉和三個部分。作者分別在〈前言〉指出當代學術研究問題所在，並提出解決之道；〈序曲〉主要針對《情感教育》的分析；〈第一部〉，以法國19世紀中葉以後的文學與藝術現象，討論了文化生產場域中的自主性問題...(展开全部)

布赫迪厄討論文化生產最重要的作品， 為其藝術社會學理論集大成之作。 透過科學分析，對於作品的感性之愛，就能實現在某種對事物的理智之愛。——布赫迪厄 皮耶‧布赫迪厄（Pierre-Félix Bourdieu, 1930-2002）是法國當代重要的思想家，也是20世紀最具影響力的社會學家之一。 本書是布赫迪厄以19世紀下半葉的法國文學場域為起點，所展開的一場對於文學與藝術場域的深刻分析。書中，他企圖在場域系統中把社會結構與複雜的情感心理連結起來，並以福樓拜的《情感教育》作為一個寫實主義文本裡的社會生活寫照摹本，深入發揮他的場域理論。 全書共分為〈前言〉、〈序曲〉和三個部分。作者分別在〈前言〉指出當代學術研究問題所在，並提出解決之道；〈序曲〉主要針對《情感教育》的分析；〈第一部〉，以法國19世紀中葉以後的文學與藝術現象，討論了文化生產場域中的自主性問題...(展开全部)