《明清书画谈丛》为朱万章*研究成果的集中展现。收入本书中的九篇文章，有非常深入的关于明清绘画的地方史研究，如《明清广东绘画的发展与演进》，还有《潘氏家族与岭南刻帖》；有清代人物画中的葫芦研究;又有宏观的关于中国书画发展脉络的梳理，如关于明清历史题材、佛教题材、白描的研究。

谢国桢（1901-1982），著名的历史学家，河南安阳人，字刚主，别署瓜蒂庵等。1926年毕业于清华国学研究院，充任梁启超助手，协编《中国图书大辞典》。1932年起任教于中央大学、河南大学、云南大学等校，1949年任南开大学教授，1957年调至北京，任中国科学院历史研究所研究员，1981年被聘为国务院古籍整理小组顾问。 早在清华国学研究院就学期间，谢国桢师从梁启超、王国维、陈寅恪、孟森、

明代是摹刻法帖比较兴盛的时期。明代刻帖继承了宋代的传统，仍以汇集刊刻历代名人法帖为主。早期所刻的《东书堂帖》、《宝贤堂帖》和后来的《停云馆帖》、《真赏斋帖》等等，均为明代著名的法帖。但书法家或文人在刊刻法帖的过程中，实际上蕴含着个人之不同的艺术理想，而借助法帖，我们可对明代书坛中活跃的艺术家或文人作进一步的理解，这对我们理解明代书法史意义重大。

明代是摹刻法帖比较兴盛的时期。明代刻帖继承了宋代的传统，仍以汇集刊刻历代名人法帖为主。早期所刻的《东书堂帖》、《宝贤堂帖》和后来的《停云馆帖》、《真赏斋帖》等等，均为明代著名的法帖。但书法家或文人在刊刻法帖的过程中，实际上蕴含着个人之不同的艺术理想，而借助法帖，我们可对明代书坛中活跃的艺术家或文人作进一步的理解，这对我们理解明代书法史意义重大。

十六、十七世纪，中国的火器技术发生了一系列或显或隐的重要变革，影响深远。传统时代的火器知识如何传播，技术如何应用、如何演变；域外知识如何输入，舶来器物如何本土化；军事技术领域的中外交流得失几何，都是本书试图探索的问题。

十六、十七世纪，中国的火器技术发生了一系列或显或隐的重要变革，影响深远。传统时代的火器知识如何传播，技术如何应用、如何演变；域外知识如何输入，舶来器物如何本土化；军事技术领域的中外交流得失几何，都是本书试图探索的问题。

取经独行者之路使黄宾虹既不同于视传统为糟粕而热心于折中中西的“ 新派”，也不同于视外来文化为洪水猛兽而顽固不化的“旧派”：他处于新旧两个“板块”边缘之外。这使他把自己流放到一小片“孤岛”之上。 当风云几度变幻的20世纪远去，中国画生存环境和生长空间再度引起人们关注，回顾、梳理黄宾虹“独行者之路”的历程，也许是件饶有兴味的事。 　　艺术拒绝复制，拒绝泥古不化，黄宾虹绘画图式只属于黄宾虹。摈去他的绘画方式，摈去他奉献的艺术瑰宝，黄宾虹艺术思想的哲理、艺术进程的机制，也许更值得我们三思。 当风云几度变幻的20世纪远去，中国画生存环境和生长空间再度引起人们关注，回顾、梳理黄宾虹“独行者之路”的历程，也许是件饶有兴味的事。

《香闺缀珍:明清才媛书画研究》通过梳理与追寻，淘洗出被书画史所遗忘的一批女性艺术家，从而呈现出一段更加丰富和多样的明清书画史，这在一定程度上矫正了人们对于中国古代女性书画的狭隘认识。在《香闺缀珍:明清才媛书画研究》中，作者对研究涉及的明清女性艺术家进行了有趣的分类。如盛名远播的女宗可为一类，承继家学的闺淑又为一类，夫唱妇随、琴瑟和鸣者再为一类等等。如此展开的作品个案及类别研究摆脱了一盘散沙的随意性，而具有条理性和系统性，体现出研究者独到的思路和视角。

★ 30年收藏，200幅精品，不同时段的画派代表名家、书法名家与历史名人（明代董其昌、蓝瑛、冒襄、杨文骢等；清代高士奇、王时敏、蒋廷锡、张照、居巢、居廉、吴大澂等；近代任伯年、吴湖帆、黄宾虹、叶恭绰、黎雄才，梁启超、古应芬等），搜罗其中，犹如一部麻雀虽小、五脏俱全的辞典。 ★ 作者首次集中对这批收藏进行了研究。类比单纯的画册，本书集收藏与研究于一体，诠释了艺术品的文献信息，分享扇面收藏知识。除了是其数十年珍藏的人生记忆，也是为了这一批不能自言的明清扇面书画，予以文字的血肉，重新体现古人生活的精神。 ★ 图文并茂，全彩印刷，精装画册，具有收藏价值。随书赠送2幅可自行剪裁装裱之高清印制扇面，其一为张照《楷书临<东方朔画像赞>》，乃清宫旧藏御览之物；其二为岭南画派居廉代表作《凌霄漫步》。 作者收藏扇面30年，积累颇丰。本书以明清扇面实物为研究对象，是系统研...(展开全部)

本书从博物馆、美术馆藏品出发，结合丰富的历史文献以及作者多年来投身书画鉴定的经验与文史知识，探讨作品、书画家以及作品以外的流传、鉴藏序列，为读者呈现一个独特的书画鉴定与美术史研究的视角，是一本值得书画鉴藏界和史学界重视的著作，更是一本喜爱文博艺术的一般读者可赏可学的知识普及读物。