《明清戏曲史》是有意接续王国维《宋元戏曲史》而作的，书中的许多观点至今仍有参考价值。《读曲小识》著录戏曲钞本40种，每种先作总的版本介绍，然后分别介绍各出的牌调、脚色及内容概要等。其中著录的许多剧本都毁于战火，因此具有很高的文献价值。

本书论述了中国戏曲的形成过程，以宋﹑元两朝为重点﹐征引历代有关资料﹐说明其源流演变。书中介绍了古代巫者的装神和娱神，春秋战国时代倡优的戏谑和讽谏，汉代的角觝戏，唐代的歌舞戏﹑滑稽戏﹑参军戏等。《宋元戏曲史》是中国第一部系统研究戏曲发展史的专著﹐材料相当丰富﹐治学态度谨严﹐颇有影响。其中有些见解（如关于杂剧的历史分期）更为学界长期沿用。叶长海先生的《导读》着重论述《宋元戏曲史》体制及研究方法上的开创意义。书后附梁启超、郭沫若等人有关王国维的文章。

古代戏曲，是我国传统文化的瑰宝；明代戏曲，在我国戏曲史上，是继元代杂剧之后的第二个黄金时代。被联合国教科文组织定为“人类口述和非物质遗产代表作”的昆曲，伟大的戏剧家徐渭、汤显祖以及脍炙人口、至今仍盛演于舞台的传奇作品《牡丹亭》等，都产生在这个时代。本书勾画出明代戏曲发展变化的轨迹，论述明代戏曲的时代特征和艺术特色。作者视野开阔，其纵横的比较、多角度的考察、翔实的考证，独到的见解，都是书中亮点。本书对戏曲史、文学史研究者，教学工作者，戏曲工作者和爱好者，以及希望了解我国优秀文化遗产和文化传统的人们，是一本不可多得的读物。 【本书目录】 前言 第一章 明代戏曲概述 第一节 明代戏曲的繁荣及其社会历史原因 第二节 明代戏曲的分期与流派 第三节 明代戏曲的基本特征 第二章 明代戏剧体制的嬗变 第一节 杂剧形式的变化 第二节 传奇的体制与声腔 第三章 明代的戏...(展开全部)

本书论述了中国戏曲的形成过程，以宋﹑元两朝为重点﹐征引历代有关资料﹐说明其源流演变。书中介绍了古代巫者的装神和娱神，春秋战国时代倡优的戏谑和讽谏，汉代的角觝戏，唐代的歌舞戏﹑滑稽戏﹑参军戏等。《宋元戏曲史》是中国第一部系统研究戏曲发展史的专著﹐材料相当丰富﹐治学态度谨严﹐颇有影响。其中有些见解（如关于杂剧的历史分期）更为学界长期沿用。叶长海先生的《导读》着重论述《宋元戏曲史》体制及研究方法上的开创意义。书后附梁启超、郭沫若等人有关王国维的文章。

简明中国戏曲史

简明中国戏曲史

王季思先生是中山大学著名教授，长期从事古代戏曲的研究和教学工作。本书为戏曲史学家王季思的首部纪念文集。全书按早年师生、中大团队、中大学生、交游朋辈、亲属亲友所写，作大略分类，共计81篇。其中讲述了王季思的学术成果、著作成就，以及几十年来作者们与之交往中令人难忘的点点滴滴。通过他们的所讲所述，读者能够深切感受到王季思先生教书育人的光辉形象和勇于奋进勇于反思的人格魅力。

王季思先生是中山大学著名教授，长期从事古代戏曲的研究和教学工作。本书为戏曲史学家王季思的首部纪念文集。全书按早年师生、中大团队、中大学生、交游朋辈、亲属亲友所写，作大略分类，共计81篇。其中讲述了王季思的学术成果、著作成就，以及几十年来作者们与之交往中令人难忘的点点滴滴。通过他们的所讲所述，读者能够深切感受到王季思先生教书育人的光辉形象和勇于奋进勇于反思的人格魅力。

《明清戏曲版画(套装上下册)》内容简介：共选明清时期版本三百余种，图版一千余幅，涵盖了明清各个时期不同风格流派的戏曲版画插图作品。采用古版画的刊刻地和风格结合的方式编排，对版本的考证、风格特征和曲本的内容基本做到详尽阐述。尤其是对流派的划分，作者有独到的见解。《明清戏曲版画(套装上下册)》对从事《古》版函专业、版本学、戏曲史，等研究的人员有一定的参考价值。

王利器（1912年～1998年），重庆江津人，著名国学大师。1933年江津中学毕业后，相继入重庆大学高中部、川东师范学校（即川东师范学堂）学习。1940年在四川大学中文系毕业，次年考取北京大学文科研究所研究生，1944年毕业后，历任四川大学、成华大学、北京大学、政法学院讲师、副教授、教授。他早年读书，即对文化遗产进行锲而不舍的研究。在北京大学任教时，讲授《史记》、《庄子》、《文心雕龙》等史籍，逐渐成为有名的国学专家。北平解放后，参加《杜甫集》和《水浒全传》的整理工作。1954年调到人民文学出版社文学古籍刊行社后，着力于文学遗产的整理工作。王利器著作众多，另有单篇论文约百万余字发表。1979年离休后，任中国社会科学院特约研究员和北京大学历史系兼职教授。著述宏富，逾两千万言，号称两千万富翁。