亡命驾驶 豆瓣评分: 7.4 又名：极速罪驾(港) / 落日车神(台) / 驱驰 上映日期：2011-05-20(戛纳电影节) / 2011-09-16(美国) 类型：|剧情|动作| 片长：100分钟 上映地区：美国 主演：瑞恩·高斯林 / 凯瑞·穆里根 / 布莱恩·克兰斯顿 / 艾伯特·布鲁克斯 / 奥斯卡·伊萨克 最后更新于：2024-02-11

驾驶我的车 豆瓣评分: 8.0 又名：在车上(台) / Drive My Car 上映日期：2021-07-11(戛纳电影节) / 2021-08-20(日本) 类型：|剧情| 片长：179分钟 上映地区：日本 主演：西岛秀俊 / 三浦透子 / 雾岛丽香 / 冈田将生 / 朴有林 最后更新于：2023-08-30

人工智能 豆瓣评分: 8.7 又名：Artificial Intelligence: AI 上映日期：2001-06-29(美国) 类型：|剧情|冒险|科幻| 片长：146分钟 上映地区：美国 主演：海利·乔·奥斯蒙, 弗兰西丝·奥康纳, 山姆·洛巴兹, 杰克·托马斯, 裘德·洛 最后更新于：2023-03-20 豆瓣电影Top250高分科幻片

监视资本主义：智能陷阱 豆瓣评分: 8.7 又名：社交困境 / 愿者上网(港) / 智能社会：进退两难(台) 上映日期：2020-09-09(美国) 类型：|纪录片| 片长：94分钟 上映地区：美国 主演：杰伦·拉尼尔 / 罗杰·麦克纳米 / 斯凯勒·吉桑多 / 卡拉·海沃德 / 文森特·卡塞瑟 最后更新于：2024-06-11

◎片　　名　Drishyam ◎译　　名　误杀瞒天记/视觉/瞒天过海 ◎年　　代　2015 ◎国　　家　印度 ◎类　　别　剧情/悬疑/惊悚 ◎语　　言　北印度语 Hindi ◎豆瓣评分　8.2　分 / （总分10分 ｜ 共 18345 人评分） ◎豆瓣链接　https://movie.douban.com/subject/26419637/ ◎片　　长　163分钟 ◎导　　演　Nishikant Kamat ◎主　　演　阿贾耶·德乌干 Ajay Devgan 　　　　　　塔布 Tabu 　　　　　　Shriya Saran 　　　　　　拉贾特·卡普尔 Rajat Kapoor 　　　　　　Ishita Dutta ◎简　　介 维杰（阿贾耶·德乌干 Ajay Devgan 饰）和妻子娜蒂尼（施芮娅·萨兰 Shreya 饰）结婚多年，将两个女儿安久（伊西塔·杜塔 Ishita Dutta 饰）和安努（莫伦诺·贾达夫 Mrunal Jadhav 饰）抚养长大，一家人过着宁静的生活，平淡之中自有真味。某日，安久去参加野营，结识了名为萨姆（Rishabh Chaddha 饰）的男生，此时的她并不知道的是，这位看上去文质彬彬的男孩，会彻底粉碎她的生活。 撕下了伪善面具的萨姆竟然想要强暴安久，在激烈的挣扎反抗之中，安久失手杀死萨姆。维杰决定挺身而出保护他无辜的家人，自小热爱看电影的他利用从电影里学到的知识对萨姆的实体进行了处理和掩埋，但警察的来访让这个家庭再一次陷入了危机之中。

高智能方程式赛车 OVA2 ZERO 豆瓣评分: 9.3 又名：新世纪 GPX 高智能方程式 ZERO 上映日期：1994-04-01 类型：|动画|运动| 单集片长：27分钟 上映地区：日本 主演：金丸淳一 / 三石琴乃 / 饭塚昭三 / 安达忍 / 松田辰也 最后更新于：2023-08-07

◎译　　名　亡命父女/副驾驶 / 我的杀手爸爸(台) ◎片　　名　She Rides Shotgun ◎年　　代　2025 ◎产　　地　美国 / 英国 ◎类　　别　剧情 / 惊悚 / 犯罪 ◎语　　言　英语 ◎上映日期　2025-08-01(美国) ◎IMDb评分 7.0/10 from 687 users ◎IMDb链接 https://www.imdb.com/title/tt27986457/ ◎豆瓣链接　https://movie.douban.com/subject/36481311/ ◎片　　长　120分钟 ◎导　　演　尼克·罗兰 ◎编　　剧　本·柯林斯 / 卢克·皮厄特罗斯基 / Jordan Harper ◎主　　演　塔伦·埃哲顿 / Ana Sophia Heger / 敖德萨·阿德隆 / 约翰·卡洛·林奇 / 大卫·莱昂斯 / 杨罗布 / 基思·雅各 / 杰米·伯纳黛特 / 崔维斯·汉默 / 圣地亚哥·瑟甘拉 / 埃索迪·盖格 / 黛布瑞安娜·曼西尼 / 马特·罗扎克 / Paul Thompson / 埃德加·达马提安 ◎简　　介 “蛋蛋”在片中饰演出狱后意在改过自新的奈特，然而他曾在狱中效力的黑帮却通过暗杀其家人来进行报复。为此，他带上自己几乎不认识的11岁女儿开始逃亡。在整个求生过程中，男主看着一位胆小的女孩如何变成一股不可忽视的力量，而他自己也学会了什么是无条件的爱。

  ◎译　　名　亡命驾驶/极速罪驾(港)/落日车神(台)/驱驰 ◎片　　名　Drive ◎年　　代　2011 ◎国　　家　美国 ◎类　　别　犯罪/剧情/惊悚 ◎语　　言　英语 ◎字　　幕　中英双字 ◎IMDB评分 8.2/10 (59,017 users) Top 250: #145 ◎片　　长　97 Mins ◎导　　演　尼古拉斯·温丁·雷弗恩 Nicolas Winding Refn ◎主　　演　瑞恩·高斯林 Ryan Gosling ....Driver 凯瑞·穆丽根 Carey Mulligan ....Irene 布莱恩·科兰斯顿 Bryan Cranston ....Shannon 艾伯特·布鲁克斯 Albert Brooks ....Bernie Rose 奥斯卡·伊撒克 Oscar Isaac ....Standard 克里斯蒂娜·亨德里克斯 Christina Hendricks ....Blanche 朗·普尔曼 Ron Perlman ....Nino Kaden Leos ....Benicio Jeff Wolfe ....Tan Suit James Biberi ....Cook 鲁斯·谭柏林 Russ Tamblyn ....Doc Joe Bucaro III ....Chauffeur (as Joey Bucaro) Tiara Parker ....Young Woman Tim Trella ....Hitman #1 Jim Hart ....Hitman #2 (as Jimmy Hart) 蒂娜·黄 Tina Huang ....Waitress Andy San Dimas ....Stripper John Pyper-Ferguson ....Bearded Redneck Craig Baxley Jr. ....Masked Man #1 Kenny Richards ....Masked Man #2 乔·平格 Joe Pingue ....Assistant Director #1 Dieter 'Dietman' Busch ....Assistant Director #2 Chris Muto ....Cat3gperer Rachel Dik ....Newscaster César García Gómez ....Waiter Steve Knoll ....Movie Star Mara LaFontaine ....Movie Star's Girlfriend Teonee Thrash ....Police Officer Ralph Lawler ....Basketball Announcer Sarah Adela Tirado ....Chola (uncredited) ◎简　　介 瑞恩·高斯林在本片中扮演一个好莱坞特技演员，他同时还干着为抢劫团伙当眼线的活计，但一次抢劫计划失败后，他发现自己陷入了一场阴谋。凯瑞·穆里根饰演的是一位坐过大牢的男子的前女友，正好遇到了瑞恩·高斯林饰演的角色。 低调的车手（影片中甚至连名字都没有）在做好莱坞特技演员之余，也为犯罪分子逃跑充当运输人员，以此打打零工。在遇见了女邻居艾琳之后，生活发生了变化。艾琳的罪犯丈夫卷入了一次黑帮的内盗行动被灭口，车手为了拯救艾琳和她的儿子，不得不只身于黑帮分子周旋。 影片的男主角是瑞恩·高斯林扮演的无名氏，他是一个好莱坞的特技演员，同时害干着一个不可告人的兼职。在晚上，他总会摇身一变，成为黑社会的成员，给劫匪开开车、做做眼线、或者是指导他们逃离警察的追捕之类。 有一天，他的生活迎来了转机，他碰到了漂亮的女邻居。当然，两个人很快坠入爱河。可是好景不长，女邻居的老公被从监狱里放了出来。随后，黑帮之间的斗争逐渐升级，在得知自己的爱人会有极大的危险的时候，无名氏决定背水一战，要帮助她和她的丈夫逃出困境。可是没想到他却帮了倒忙，一场黑吃黑的阴谋渐次展开。 车手（瑞恩·高斯林 Ryan Gosling 饰）是一位好莱坞的兼职特技飞车人，同时也偶尔凭借自己的高超驾驶技术帮助罪犯逃离现场。车手沉默而精确，犹如一台精密仪器，但这个深沉的男人自从遇上美丽的邻居艾琳（凯瑞·穆丽根 Carey Mulligan 饰）以后，内心开始泛起波澜。向车手提供改装车的汽修厂老板山农（布莱恩·科兰斯顿 Bryan Cranston 饰）筹措资金，准备与车手合作参加赛车。另一方面，虽然艾琳在狱中的丈夫即将出狱，但车手和艾琳的感情愈发深厚，不久，艾琳的丈夫出狱，因为他在狱中欠下的保护费难以还清，只得向车手求助。车手为了艾琳和孩子的安全答应了请求，但这使车手身陷险境…… 一句话评论 影片中1980年代黑色电影的那股子邪典劲让人欲罢不能，尼古拉斯·温丁·雷弗恩和他的演员班底带来了一出好戏。 ——《卫报》 这部发生在当下的黑色电影，一定能满足很多观众对于类型片的需求。影片看起来的确很爽，而且故事和表演也都很不错。 ——《好莱坞报道》 影片的演员阵容不仅令人欣喜更令人惊喜，所有演员的表演都非常出色，尤其是瑞恩·高斯林扮演的飞车贼，有血有肉、有情有义。 ——BBC 影片比那些令人厌倦的动作罪案电影要真实许多，在剧本、表演和技巧方面都具备丰满的技巧，是对影迷的最好尊重。 ——《芝加哥太阳报》 幕后制作 不论是尼古拉斯·温丁·雷弗恩的首部英文片《布朗森》，还是他赖以出名的《末路狂奔》系列、《维京英灵殿》当中，都能够看出这位导演对于暴力美学的偏爱。此番来到了好莱坞，雷弗恩不久没有变得缩手缩脚，反而更加游刃有余。片中的暴力场面虽然不多但尺度极大，更要命的是还都很酷，让人情不自禁地一边皱着眉头一边拍手称快。 影片的情节听起来非常俗套，可以说非常老套，很像上世纪80年代的B级都市黑帮片，但当充满复古风格的街景航拍、80年代带点忧伤的电子乐和手写的粉红色开场字幕出现时，这种老套却都变得如此让人感慨。而在演员方面，除了由瑞恩·高斯林和凯瑞·穆里根这两位既有知名又很文艺的新生代明星主演除外，因《绝命毒师》蝉联三年艾美奖视帝的布兰恩·克兰斯顿、“地狱男孩”荣·普尔曼、《广告狂人》克里斯蒂娜·亨德里克斯等人虽然出场时间不多，但都有着出色的表现。 《亡命驾驶》改编自同名小说，由丹麦名导尼古拉斯·温丁·雷弗恩（《末路狂奔》系列、《布朗森》）执导，原定由休·杰克曼主演，后来被更年轻的“文艺小生”瑞恩·高斯林赢得。 改编自同名小说 影片改编自詹姆斯·萨利斯发表于2005年的同名小说，萨里斯在小说中塑造了一个白天开车表演特技，晚上出去犯罪的无名氏。影片的编剧是曾经写出《无名的裘德》和《四片羽毛》等佳作的霍辛·阿米尼，在他看来，改编这部小说为剧本，很可能不会得到主流制片公司的青睐。因为这是一个短篇小说，而且气质阴郁、黑暗，有着诗歌一般的语言。而且，小说没有按照线性的方式讲述这个故事，萨利斯使用了大量的插叙和倒叙的手法，把小说写作得十分复杂。霍辛·阿米尼认为，如果要把剧本一样写成非线性的结构的话，那么影片的结构将相当具有挑战性。 霍辛·阿米尼在剧本中加重了瑞恩·高斯林扮演的无名氏的戏份，把他从一个铤而走险的罪犯，描绘成了一个西部英雄。这样的英雄，我们时常能在克林特·伊斯特伍的电影中见到，他为了自己内心的道德，而不惜铤而走险。在经历了导演和主演更换的风波后，尼古拉斯·温丁·雷弗恩成为了影片的导演，在读过剧本之后，尼古拉斯说：“我被那个有着双重身份的人的故事迷住了，在白天和在晚上，他是截然不同的人。这样的人物比故事更吸引我。”的确，在霍辛·阿米尼的剧本里，这个无名氏的故事和行为成为了关键，他的过往、选择和行为是整部电影的看点和亮点。而故事本身，也不过就是一个飞车贼舍身救爱情的俗套情节。影片的制片人马克·普莱特在谈及剧本时这么说：“这其实不是一部犯罪片，而是一部讲述一个男人内心变化的故事。阿米尼的剧本完全把小说的气质和特色表现了出来，而且他还把影片中的世界割裂成了‘车里’和‘车外’两个部分，也就是说当主角在开车的时候，电影提供给我们的视角是不一样的，这是一种很少见的观影体验。” 和导演住在一起 影片的演员阵容颇为夺目，既有像是[瑞恩·高斯林]、凯瑞·穆丽根这样的新生代演员，也有从电视剧《广告狂人》里走出来的克里斯蒂娜·亨德里克斯，更有朗·普尔曼这种好莱坞的老演员。谈及演员，尼古拉斯说：“我认为这个演员班底最大的特点就是实力均衡，没有明显的短板。也就是说，所有的演员都很出色。这其中最让我吃惊的就是高斯林的表现。因为他是顶替杰克曼参演的，是一开始还有些怀疑他是不是能演好这个角色，可是影片开怕后我完全打消了这个疑问，他用自己的表演和自身的气质给这个角色带来了不一样的感觉。因为高斯林不是一个动作片的明星，所以他的表演给角色带来了升华。” 影片几乎全片都在洛杉矶拍摄，获得的投资不多，只有1300万美元。为了能更好的工作，尼古拉斯搬到了洛杉矶居住，而且他还把编剧和主演和大半剧组都带到了自己的家里，以夜以继日地工作。在洛杉矶的拍摄工作非常繁忙，一般情况下，剧组白天修改剧本或者是拍摄，晚上－－因为剧本的情节－－拍摄飞车镜头或者是剪辑样片。尼古拉斯甚至把自己家里的一个房间改装成了剪辑室。因为电影中有大量飞车戏，所以如何把这种场面拍摄好就成为了决定影片质量的关键。几番讨论之后，导演组使用了拍摄《奔腾年代》电影下载中赛马镜头的那种装在汽车外面的摄像机构件。这种构件可以让高斯林在拍摄时全神贯注于表演，而由真正的特技演员在暗中驾驶车辆。虽然高斯林自己也完成了几个特技镜头，但是真正危险的驾驶还是由专业的特技师完成的。而摄影机方面，尼古拉斯则选择了阿莱的数码摄影机。为了展示出一种大气磅礴的气势，尼古拉斯在影片中大量使用的广角镜头，而放弃了手持式摄影。尼古拉斯解释说，这么做是为了让电影看起来更有一种“电影感”。为了能拍摄好影片中的“爆头戏”，　尼古拉斯还专门请教了加斯帕·诺，向他详细询问了他是如何拍摄《不可撤销》中的爆头场面的。 老派的风格 很多记者和影评人都把这部电影成为“典型的洛杉矶飞车片”。的确，尼古拉斯在影片中融合了60年代的B级片、70年代的黑帮片和90年代的好莱坞电影，诸如《低俗小说》和《穆赫兰道》的风格。所以，影片呈现出来的是一种混搭、复杂、令人无法明晰的风格和面貌。 尼古拉斯·温丁·雷弗恩曾经说过，自己在拍摄这部电影的时候受到了《格林童话》的影响，他的拍摄目标就是要在影片中制造出一种老派的、黑暗的童话风格。也正是因为此他才在影片中使用了大量的广角镜头和奇绝的构图，那种用以彰显“纪实性”的手持式摄影在片中不见踪影。此外，对他影响巨大的影片有《步步惊魂》、《双车道柏油路》和《虎口拔牙》等等。而影片的影调和摄影风格则明显借鉴了让－皮埃尔·梅尔维尔的犯罪片的摄影。关于影片的音乐，尼古拉斯希望用上电子乐，也就是那种1980年代红极一时的通过合成器发出的电子乐。他给了作曲克里夫·马丁内兹一段他特别喜爱的音乐，希望克里夫·马丁内兹能以此为参照写出影片的音乐来。马丁内兹倒也不负重望，写出了极具80年代氛围的电子乐。影片中开场字幕后播放的音乐就是典型的电子乐，它的作者是马丁内兹找来的法国电子音乐人卡文斯基（Kavinsky）的作品。 除了影片的风格、视觉和音乐，电影在主角的形象上也充满了老派电影的风味。高斯林饰演的无名主角是在向伊斯特伍德在向赛尔乔·莱昂内的一系列西部片致敬。而且他的台词很少，从这些台词中不难看出这是一个略带有软弱倾向的人，而不是一个莽夫。尼古拉斯说：“这部电影是一部在风格和元素上都非常老派的电影，虽然有着极强的风格化的倾向，但是从种种元素来看，它还是一部向老片致敬的作品。至于影片中出现的B级片元素，则是我个人的偏爱，因为那些没有缘由、不问后果的主角；那些夸张和奇观化的镜头，都是我热爱的对象。” 花絮 ·影片入围2011年64届戛纳电影节的主竞赛单元，也是19部竞赛片中唯一的一部商业二字打头的影片，最终摘得了当届电影节的最佳导演奖。 ·凭借《末路狂奔》系列创下丹麦票房奇迹的北欧名导尼古拉斯·温丁·雷弗恩的好莱坞处女秀，他之前已经执导过三部英文片。 ·瑞恩·高斯林扮演的好莱坞特技车手的角色原本是为休·杰克曼准备的。 ·尼尔·马歇尔原本是影片计划中的导演，但是却被尼古拉斯·温丁·雷弗恩顶替了。而挑选尼古拉斯·温丁·雷弗恩的“幕后推手”正是瑞恩·高斯林。 ·在拍摄一场海滨戏的时候，朗·普尔曼弄坏了自己的护膝。 ·在影片开拍前，瑞恩·高斯林亲手修复了一辆1973年的雪佛兰马利布（Malibu），他所扮演的角色在影片中开的就是这个型号的车。 ·这是尼古拉斯·温丁·雷弗恩的第一部从小说改编而来的电影，而且他本人也是首次没有参与到剧本的编写之中。 ·杰茜达·芭瑞特曾经为了布兰奇这个角色来到剧组试镜。可是后来，这个角色被交到了克里斯蒂娜·亨德里克斯的手上。  

  蓝光原盘磁力链： A.I.Artificial.Intelligence.2001.1080p.BluRay.VC-1.DTS-HD.MA.5.1-FGT 35.76G 高清MKV磁力链： A.I.Artificial.Intelligence.2001.Bluray.1080p.DTS.HD.5.1 20G Artificial Intelligence：AI.2001.BluRay.1080p.DTS.2Audio.x264-CHD 15.5G Artificial.Intelligence.AI.2001.Bluray.720p.DTS.2Audio.x264-CHD.mkv 8.32G A.I.Artificial.Intelligence.2001.720p.BRRip.x264.AC3.REKD 3.3G  A.I.Artificial.Intelligence.2001.720p.Bluray.x264.anoXmous 1.35G 外挂中文字幕：http://www.zimuku.net/subs/30168.html   ◎译　　名　人工智能/A.I.人工智慧◎片　　名　Artificial Intelligence AI◎年　　代　2001◎国　　家　美国◎类　　别　科幻/冒险◎语　　言　英语◎字　　幕　中文字幕◎IMDB评分  7.1/10 from 189,402 users◎IMDB链接  http://www.imdb.com/title/tt0212720/◎文件格式　X264◎视频尺寸　1920 x 1080◎文件大小　1 DVD◎片　　长　145 Mins◎导　　演　史蒂文·斯皮尔伯格 Steven Spielberg◎主　　演　裘德·洛 Jude Law .... Gigolo Joe　　　　　　罗宾·威廉斯 Robin Williams .... Dr. Know (voice)　　　　　　威廉·赫特 William Hurt .... Prof. Hobby (the Visionary)　　　　　　梅丽尔·斯特里普 Meryl Streep .... Blue Mecha (voice)　　　　　　本·金斯利 Ben Kingsley .... Specialist (voice)　　　　　　克里斯·罗克 Chris Rock .... Comedian (voice)　　　　　　阿德里安.格兰尼 Adrian Grenier .... Teen in van　　　　　　海利·乔·奥斯蒙特 Haley Joel Osment .... David　　　　　　亚当·亚里克斯-马里 Adam Alexi-Malle .... Crowd member　　　　　　戴夫·切斯 Daveigh Chase .... Child singer　　　　　　恩里克·克兰东尼 Enrico Colantoni .... The Murderer　　　　　　Jack Angel .... Teddy (voice)　　　　　　Clara Bellar .... FemMecha nanny　　　　　　Keith Campbell .... Roadworker　　　　　　Clark Gregg .... Supernerd◎简　　介　　　这是一个自然资源缺乏，科学技术飞速发展的时代。现代化的住所，精心设计的饮食，为你服务的不再是人类，而是机器人。园艺、家务、友谊，机器人可以满足每一个需求，但“爱”机器人是无法做到的。　　在机器人发展过程中，为机器人赋予情感程序极具争议。机器人被看作是现代设备，他们不应具有感情。但是现在由于很多父母没有自己的孩子，所以这种可能性不是没有。　　一家计算机公司做出了一个决定：制作一个具有情感的机器人。他的名字叫大卫（哈利·约尔·奥斯曼）——第一个被输入情感程序的机器男孩，作为一个试验品被该公司的员工（山姆·罗伯兹）和他的妻子（弗朗西斯·欧康娜）收养。他们自己的儿子因病被冷冻起来，直到能治疗这种病的方法出现。尽管大卫逐渐溶入这个家庭，但是，一系列意想不到的情况使得大卫对他现在的生活越来越无法忍受。　　人类与机器都无法接受他，大卫开始了自己的旅行，寻找真正属于自己的地方……　　未来世界缺乏资源，全赖科技主宰一切，服侍一家上下都由机械人代劳。因儿子患重病在雪藏等待治疗期间，一对夫妻收养了一个名叫大卫的机械小男孩，他与众不同之处是因为他是首个在计算机程序注入爱的机械人。当这对夫妇的儿子病愈后，大卫被弃荒野。他深信自己跟普通人无分别，与唯一伴侣机械小熊踏上征途，寻找《木偶奇遇记》幻变生命的女神，遇上机械舞男祖，被大卫感动……　　21世纪中期，由于气候变暖，南北两极冰盖的融化，地球上很多城市都被淹没在了一片汪洋之中。此时，人类的科学技术已经达到了相当高的水平，人工智能机器人就是人类发明出来的用以应对恶劣自然环境的科技手段之一。　　先进的人工智能机器人不但拥有可以乱真的人类外表，而且还能像人类一样感知自己的存在。大卫（海利·乔·奥斯蒙特）就是这样一个有思想、有感情的小机器人，他被一对人类父母所收养，有一个哥哥和一个贴身的伙伴——机器泰德熊。但这些并不能让大卫满足，他一直渴望着自己终有一天不再仅仅是个机器人。抱着对这个愿望的执着，11岁的大卫踏上了漫长的心路历程，跟随在他身边的，还有另一个善良的机器人乔（裘德·洛）。谁也不知道他们能否完成自己的心愿，脱胎换骨成为真正的人，等待他们的只有凶吉难料的对复杂人性的追寻……一句话评论继《现代启示录》之后最无畏的好莱坞电影。——《底特律自由新闻》任何电影学者都想不到斯皮尔伯格会成为库布里克的继承者，就如同奥逊·威尔斯不可能与华特·迪士尼合作一样。——《西北先驱》幕后制作　　两位大师的碰撞　　斯坦利·库布里克早在70年代初就产生了拍摄本片的想法，他雇用短篇小说作家布莱恩·奥尔迪斯完成故事大纲。1985年，库布里克找来老友史蒂文·斯皮尔伯格与简·哈兰一同担纲制作人，并敲定由华纳兄弟公司发行本片。80年代末，库布里克解雇了与自己存在创作分歧的奥尔迪斯，而随后接手剧本的鲍勃·肖（Bob Shaw）也因无法满足库布里克的进度要求而在半年后被炒。1990年3月，伊恩·沃森成为第三任编剧，并仅用三周时间便完成了故事大纲初稿。奥尔迪斯后来曾气急败坏的埋怨道：“那个混蛋不但炒我鱿鱼，而且还让我的对手（沃森）取代了我。”　　影片故事的创作灵感源于《木偶奇遇记》，库布里克曾将本片称为“机器人版本的匹诺曹历险记”。在剧本初稿中，乔原本是个大兵，后来沃森建议将其身份改为舞男，库布里克因此开玩笑道：“我想我们失去了儿童观众。”与此同时，认为当时电脑动画技术不够成熟的库布里克搁置了本片的拍摄计划，转而致力于小说《战争谎言》（Wartime Lies）的改编工作。在《侏罗纪公园》上映之后，库布里克宣布《人工智能》将在1994年开拍，曾参与拍摄《侏罗纪公园》的丹尼斯·穆伦和奈德·高曼（Ned Gorman）任影片视觉特效总监，不过库布里克对两人的初步构想和工业光魔公司的高昂费用非常不满。　　1994年初，影片拍摄的筹备工作终于展开，库布里克开始考虑启用真人演员扮演大卫，而新任视觉特效总监克里斯·康宁汉和制作人哈兰认为小演员带上橡胶面具的效果实在糟糕透顶。库布里克和哈兰逐渐意识到影片更适合由斯皮尔伯格执导，1995年，库布里克决定把导演的位置交给斯皮尔伯格，可后者却因片约缠身而无暇担纲。之后，《人工智能》再次被束之高阁，因为库布里克已经签约执导《大开眼戒》。1999年3月5日，这位时年71岁的伟大导演因心脏病突发与世长辞，而这部《人工智能》也成了他未竟的遗愿。　　在哈兰和库布里克妻子的恳求下，史蒂文·斯皮尔伯格决定亲自担任影片编导，他说：“80年代，我从斯坦利口中得知了这个让人无法忘怀的美妙故事，我被其中科学与人性的巧妙融合深深吸引了，斯人远去之后，就让我来为他讲述这个故事吧。”曾与斯皮尔伯格合作过《外星人》、《夺宝奇兵》系列电影、《太阳帝国》、《紫色》和《侏罗纪公园》的制作人凯瑟琳·肯尼迪说：“我很清楚没人比斯蒂文更适合完成《人工智能》的剧本，他理解影片对他自己、库布里克和观众分别意味着什么，我认为没有哪个编剧能道出斯蒂文脑海中的一切。”曾为斯皮尔伯格助手的制作人邦妮·柯蒂斯回忆道：“在我作斯蒂文助手的6年中，所有信件都由我经手，唯一的例外是来自斯坦利的传真。斯蒂文在家里装了台传真机，他和斯坦利直接通过传真联系，没人知道相关内容。”在《拯救大兵瑞恩》的后期制作结束之后，斯皮尔伯格拒绝签约任何新片，而是全心投入筹备本片，他仅用两个月时间便完成了影片剧本。　　关于拍摄　　为呈现出影片故事中的未来世界，斯皮尔伯格曾花费大量时间与来自工业光魔的视觉特效总监丹尼斯·穆伦和斯科特·法勒和艺术指导瑞克·卡特一道细心研究概念艺术家克里斯·贝克（Chris Baker）在早年完成的情节串联图版。根据现有的1000多张图纸，工业光魔制作出100个实物模型和相应的电脑模型，而已经移居美国的克里斯·贝克也因此特地前往位于北加州的工业光魔公司协助实现他的设计成果。艺术指导瑞克·卡特将影片分成三个部分，他说：“本片的情节发展有点像电影的演变，它以家庭剧情片拉开序幕，之后转变成呈现出真实和数字影像的公路电影，最终进入了一个全然不同的数字世界。”　　在设计和建造布景的同时，主创人员面临着整部影片中最严峻的挑战，那就是伴随机器人男孩大卫一同展开历险之旅的泰迪熊。作为片中的主要角色，泰迪熊是模型与数字技术的复杂集合体，它的出现意味着影片布景的结构和光线必须能容纳并隐藏操作模型的技师，当泰迪熊要做出奔跑或跳跃等模型无法完成的动作时，工业光魔就会介入进来，将电脑画面和实拍影像天衣无缝的融合到一起。泰迪熊虽小却五脏俱全，用于拍摄特写镜头的小熊身上装有50个伺服电机，其中有24个位于头部，特效技师可以借此控制复杂的面部动作。斯坦·温斯顿工作室共制作出六个版本功能各异的泰迪熊，有的适合演员携带，有的可以完成特技动作，有的呈现出微笑或皱眉等单一表情。对于扮演大卫的小演员海利·乔·奥斯蒙来说，带着泰迪熊东奔西走并非易事，因为看似轻巧便携的小熊足有30磅重，他说：“它真是一个超级玩具，因为在体内各种电机的作用下，它不但能摆动身体、鼻子和耳朵，还可以抓住物体，我真的差点就信以为真了。”　　艺术指导瑞克·卡特及其率领的美工部门在片中面临的最大挑战就是设计和建造流光溢彩的快乐城（Rouge City），城中的部分建筑是按比例搭建而成，其余则在虚拟的蓝屏摄影棚中制作和拍摄。卡特回忆说：“我们本想花费100万美元在更大的摄影棚中建造实物布景，不过毋庸置疑的是，工业光魔能用这笔钱打造出更壮观的数字城市，他们决定用突破性技术手段在蓝屏摄影棚中构建出一个虚拟数字空间。”在特效部门的精心设计下，摄影棚天花板上的数百个感应点对应着不同的环境程序，当演员穿行其间时，蓝屏布景会以360度呈现出相应的虚拟数字环境。花絮·本片剪辑师迈克尔·卡恩、作曲家约翰·威廉姆斯、特效技师斯坦·温斯顿和迈克尔·兰特瑞及摄影师贾努兹·卡明斯基都曾凭斯皮尔伯格的电影而赢得过奥斯卡奖。·制片方曾启用多位残疾演员扮演机器人。·本片仅用68天便拍摄完成。·1993年，约瑟夫·梅泽罗曾是扮演大卫的最初人选。·片中曼哈顿的一栋建筑其实是苹果电脑的扬声器。·海利·乔·奥斯蒙曾建议不让大卫眨眼，结果斯皮尔伯格不但采纳了他的意见，而且还要求其他扮演机器人的演员都不许眨眼。·斯皮尔伯格在本片中借用了《完美风暴》中洪水泛滥的布景。·为保住PG－13的级别，快乐城中一座状如阴茎的建筑被从片中删除。·本片是斯皮尔伯格继《鬼驱人》之后担纲编剧的第二部电影。·影片原定片名为“A.I.”，但调查结果显示很多人都将片名看成　“A1”，制片方随即将片名改为“A.I. Artificial Intelligence”。·朱丽安·摩尔和格温妮斯·帕特洛曾是扮演莫妮卡的最初人选。·本片是应用电脑动画预览技术的第一部电影。·在影片上映前，斯皮尔伯格曾签约授权微软电脑游戏商开发出一系列基于本片的XBox游戏。·本片是斯皮尔伯格“逃亡三部曲”的第一部，其余的两部是《关键报告》和《逍遥法外》。·大卫和乔在穿越森林时曾提及哈登菲尔德小镇，实际上，新泽西州确实有名为“哈登菲尔德”的小镇，童年时的斯皮尔伯格曾在那里生活多年。·为机器人配音的罗宾·威廉斯、本·金斯利、梅丽尔·斯特里普、克里斯·洛克和杰克·安琪都是库布里克生前钦定的人选，他们的配音也是在库布里克的指导下完成。·本片的原创音乐出自约翰·威廉姆斯之手，他引用了约翰·斯特劳斯的《玫瑰骑士》（Der Rosenkavalier）中的华尔兹舞曲作为片中的背景音乐，而这实际上是对斯坦利·库布里克的敬意，因为库布里克就该片的音乐对导演斯皮尔伯格仅仅有一点建议，那就是施特劳斯的音乐应该出现在这部影片中。·该片改编自布莱恩·奥尔迪斯的短篇小说《Supertoys Last All Summer Long》，但原著小说对该片的影响远远不如威廉姆·巴特勒·叶芝的诗《被偷走的小孩》（The Stolen Child），这首诗的部分文本在影片出现过2次，而部分场景的设置都有这首诗的影子。·梦工厂的logo在影片中出现过很多次，不过都是出现在Martin Swinton的床上。·影片中出现的乐队Ministry，是库布里克亲自选的，这支乐队先后与库布里克合作过两次，一次是在他执导的《全金属外壳里》）（Full Metal Jacket（1987）），另一次是在《大开眼界》（Eyes Wide Shut（1999））里。·本片是虚拟摄像技术的先锋之作，这种虚拟摄像的技术可以支持斯皮尔伯格在虚设的Rouge　城市里带着他的摄像机取景，而这项技术后来被大量地运用在《指环王》系列影片中。        

◎译　　名　驾驶我的车 / 在车上(台) / Drive My Car ◎片　　名　ドライブ・マイ・カー ◎年　　代　2021 ◎产　　地　日本 ◎类　　别　剧情 ◎语　　言　日语 / 英语 / 韩国手语 / 德语 / 汉语普通话 / 他加禄语 / 韩语 / 印度尼西亚语 ◎上映日期　2021-07-11(戛纳电影节) / 2021-08-20(日本) ◎IMDb评分  7.9/10 from 9,434 users ◎IMDb链接  https://www.imdb.com/title/tt14039582/ ◎豆瓣评分　8.0/10 from 36,638 users ◎豆瓣链接　https://movie.douban.com/subject/35235502/ ◎片　　长　179分钟 ◎导　　演　滨口龙介 / Ryûsuke Hamaguchi ◎演　　员　西岛秀俊 / Hidetoshi Nishijima 三浦透子 / Touko Miura 雾岛丽香 / Reika Kirishima 冈田将生 / Masaki Okada 朴有林 / Yoo-rim Park 金大永 / Jin Daeyeon 袁子芸 / Ziyun Yuan 安部聡子 / Satoko Abe 吉田大八 / Daihachi Yoshida 猪股俊明 / Toshiaki Inomata 佩里·迪桑 / Perry Dizon 安辉泰 / Ahn Hwitae 岩濑亮 / Ryo Iwase 谷川昭一朗 / Shoichiro Tanigawa 西慶子 / Keiko Nishi 铃木咲 / Saki Suzuki ◎编　　剧　滨口龙介 / Ryûsuke Hamaguchi 大江崇允 / Takamasa Oe 村上春树 / Haruki Murakami ◎制  片  人　山本晃久 / Teruhisa Yamamoto ◎简　　介 中年舞台剧演员家福撞破了身为编剧的妻子音的一次出轨，然而，他安静地关门悄然离开，仿佛什么都没发生过一样，一如往常与妻子融洽且恩爱地生活在一起。直到妻子去世，家福都没能对妻子坦诚，这变成他的心结。随后，尚未从悲伤中走出来的家福开始准备《万尼亚舅舅》的话剧演出，准备把自己沉 浸在工作里。不同国籍的演员们在家福的指导下，以各自的母语反复研读剧本，还加入了手语的表达，感人深切。剧场为家福雇佣了一位女性司机渡利，每天接送家福前往排练场地。渡利性格沉默，但车技高超。在相处中，家福开始逐渐和渡利交流自己的内心世界，渡利心中也有一段不愿面对的秘密往事，两人的创伤在最后的返乡之旅中坦然拨开，彼此的相拥与宽慰使尘封的往事得以重新审视，一丝慰藉与释怀在心中升腾。 ◎获奖情况 第94届奥斯卡金像奖 (2022) 最佳影片(提名) 山本晃久 最佳导演(提名) 滨口龙介 最佳改编剧本(提名) 滨口龙介,大江崇允 最佳国际影片(提名) 第74届戛纳电影节 (2021) 主竞赛单元 金棕榈奖(提名) 滨口龙介 主竞赛单元 最佳编剧 滨口龙介 费比西奖 竞赛单元奖 滨口龙介 天主教人道精神奖 滨口龙介 第79届金球奖 (2022) 电影类 最佳外语片 第75届英国电影学院奖 (2022) 电影奖 最佳导演(提名) 滨口龙介 电影奖 最佳改编剧本(提名) 电影奖 最佳非英语片(提名) 第47届法国凯撒电影奖 (2022) 最佳外语片(提名) 第87届纽约影评人协会奖 (2021) 最佳影片 第31届哥谭独立电影奖 (2021) 最佳国际影片 滨口龙介 第56届美国国家影评人协会奖 (2022) 最佳影片 最佳导演 滨口龙介 最佳男主角 西岛秀俊 最佳剧本 滨口龙介,大江崇允