《曲学与戏剧学(精)》内容简介：中国对历代戏剧的研究，习称为“曲学”，其较为系统的学科性的研究，亦始于本世纪初叶。“曲学”的研究对象除中国传统戏剧亦即“戏曲”外，还有散曲、曲艺、民间小曲等。其中对戏曲的研究，正属于“戏剧学”的范围。但“戏剧学”所要研究的，除戏剧的艺术问题外，还要研究剧场演出活动中的一些非艺术问题。

本书作者叶长海先生于80年代中期，率先推出“戏剧学”的观念，至今已由国家学位委员会正式确立为人文科学中的一门学科，乃成为新世纪的一门新兴学科。中国对历代戏剧的研究，习称为“曲学”。其研究对象除中国传统戏剧亦即“戏曲”外，还有散曲、曲艺、民间小曲等。其中对戏曲的研究，正属于“戏剧学”的范围；但“戏剧学”所要研究的，除戏剧的艺术问题外，还要研究剧场演出中的一些非艺术问题，如舞台建筑、剧场管理等，而中国“曲学”着力甚多的唱腔音律问题，却并不是西方人着意建立的“戏剧学”的重心。故而中国论家所称的“曲学”与“戏剧学”，实则有着相对应而又相交叉的关系。本书对“曲学”与“戏剧学”作了初步的理论性的界定，分别阐述了中国独特的“曲学”与“戏剧学”的起源和演化史迹。再现了中国戏剧的自身谱系，破除了以往中国戏剧论述过程中的西化迷思，真正做到了中国化与民族化。作者在解读中国...(展开全部)

本书讨论戏剧作为文学艺术一种样式的特殊文体本质问题。它试图描述人类戏剧的共同本质，同时也试图描述中、西方戏剧的不同本质，描述中、西方戏剧各自在古典阶段和现代阶段的不同本质，描述在交流与冲突中中、西方戏剧本质各自所受到的对方的影响。在比较戏剧学的视野上对中国本土戏剧提出了全新的系统阐释。

本书讨论戏剧作为文学艺术一种样式的特殊文体本质问题。它试图描述人类戏剧的共同本质，同时也试图描述中、西方戏剧的不同本质，描述中、西方戏剧各自在古典阶段和现代阶段的不同本质，描述在交流与冲突中中、西方戏剧本质各自所受到的对方的影响。在比较戏剧学的视野上对中国本土戏剧提出了全新的系统阐释。

《戏剧学导论》是作者二十余年来在戏剧学理论研究领域的成果积累和教学心得。全书史论结合，放眼古今中西，分戏剧形态、戏剧特性、戏剧意象、戏剧流派、戏剧功能、戏剧表演、戏剧文学、戏剧导演、戏剧空间九章，构建了视野开阔且兼具中国美学风格的戏剧学话语体系。

本书为余秋雨戏剧著作《戏剧理论史稿》的首次修订版，作为中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的文化发展和戏剧思想的史论著作，出版后即获北京全国首届戏剧理论著作奖，曾经被很多大学作为教材使用，其中包括台湾、香港、新加坡的一些大学。在使用十年之后，1992年又获得国家文化部颁的“全国优秀教材一等奖”。

《戏剧学导论》是作者二十余年来在戏剧学理论研究领域的成果积累和教学心得。全书史论结合，放眼古今中西，分戏剧形态、戏剧特性、戏剧意象、戏剧流派、戏剧功能、戏剧表演、戏剧文学、戏剧导演、戏剧空间九章，构建了视野开阔且兼具中国美学风格的戏剧学话语体系。

本书为余秋雨戏剧著作《戏剧理论史稿》的首次修订版，作为中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的文化发展和戏剧思想的史论著作，出版后即获北京全国首届戏剧理论著作奖，曾经被很多大学作为教材使用，其中包括台湾、香港、新加坡的一些大学。在使用十年之后，1992年又获得国家文化部颁的“全国优秀教材一等奖”。

全国艺术科学“九九”规划1999年度课题项目上海市教委重点学科1999年度课题项目。《戏剧表演学》内容包括：赞斯氏的“行动”说、对“自我出发”诸说的质疑、商榷与争议、有机天性——演员的心理——形体技巧、“性格化”创造及有关诸创作问题、“创造状态”论。

《戏剧符号学》：尽人皆知或自以为知，戏剧不可阅读。出版商们深谙于此，惜哉！他们只出版那些在课堂里学习的剧本。教师们对此也不糊涂，他们在解释或试图解释一部戏剧作品时难以摆脱烦恼，因为钥匙另有所在。演员、导演们对此自以为比谁都要清楚，因而对任何学者的注释都有点儿不屑一顾，把它们看作是毫无用处的赘物。普通读者同样也深有体会，每当他们斗胆尝试时，便会掂量到阅读一部绝非为消闲而写的文本的困难。确实，并非人人具有演戏“技艺”的天赋，更不具有虚构一场演出所必须的特殊想象力。剧本虽然人人都读，但作为一种个体活动，这种阅读在理论上和实践上都没有得到解释，其中原因我们很快就能找到。