《服装色彩设计》服装设计作为实用艺术的一个表现形式，更是离不开色彩的依附。服装以有色形式出现，色彩在服装上具有特殊的表现力；色彩与服装的造型、面料肌理共同构成了一个整体，而色彩以第一速度进入人们的视觉，让人产生第一印象，可见色彩对服装的重要！

《服装色彩设计（第2版）》是清华大学名优教材，权威作者经典修订，传承老中央工艺的严谨教育理念，图片是作者20年来教学中优秀学生作品的汇集，色彩教学体系完整，全彩印刷。敬请关注“中国纺织出版社”微信公众平台，回复“服装”尽享更多服装专业图书，回复“服装色彩设计第2版”了解本书内容。《服装色彩设计（第2版）》是服装高等教育“十二五”部委级规划教材。全书共分七章，主要围绕服装来谈色彩，或者说是从色彩的角度去解释和规划服装的设计。将色彩作为服装整体设计的一部分，既要强调它的意义，又不能一味地孤立玩味。《服装色彩设计（第2版）》作为专业设计基础，第二章、第三章的学习更偏重理论性，练习中客观的要求较多；后几章的学习更加灵活，练习中更强调个人的主观能动性发挥；第五章、第六章加入了作者的色彩研究成果，对服装色彩的设计方法以及如何培养学生色彩的创造性能力方面进行了探讨；第七章色彩预测方面的内容很有新意，有待作者和大家进一步学习和研究。《服装色彩设计（第2版）》适合服装专业师生参考使用。

作为服装设计专业学生的基础课程之一，《服装色彩搭配》扮演着学习与应用的重要角色，对学生的专业学习具有特别的意义。本书在讲授色彩相关理论的同时，加入了大量设计案例，从实践的角度对色彩知识进行全面分析，力求揭示服装设计、服装搭配领域中的各种色彩规律，有助于深入理解和运用色彩知识。本书最后一章在前面诸内容的基础上，设置了拓展性实操练习，目的在于多维度激发学生寻找灵感图和灵感色，开阔学生进行服装色彩搭配的艺术视野与想象力，建立服装色彩搭配与大千世界的联系。《服装色彩搭配》适用于服装设计专业院校师生以及服装色彩设计师、造型师、陈列师等相关从业人员参考学习。

宁国芳，2001年考入清华大学美术学院服装设计本科，2005年免试攻读清华大学美术学院服装设计硕士：副高职称，二级色彩搭配设计师，现任国家大剧院服装设计制作组长、高级主管。

作为服装设计专业学生的基础课程之一，《服装色彩搭配》扮演着学习与应用的重要角色，对学生的专业学习具有特别的意义。本书在讲授色彩相关理论的同时，加入了大量设计案例，从实践的角度对色彩知识进行全面分析，力求揭示服装设计、服装搭配领域中的各种色彩规律，有助于深入理解和运用色彩知识。本书最后一章在前面诸内容的基础上，设置了拓展性实操练习，目的在于多维度激发学生寻找灵感图和灵感色，开阔学生进行服装色彩搭配的艺术视野与想象力，建立服装色彩搭配与大千世界的联系。《服装色彩搭配》适用于服装设计专业院校师生以及服装色彩设计师、造型师、陈列师等相关从业人员参考学习。

《服装色彩学》是普通高等教育“十五”国家级规划教材（服装类）中的一本。书中系统介绍了色彩学与服装色彩学的关系、色彩学的基本原理、色彩的表示方法与色立体、色彩的调和理论、服装色彩的搭配、中西方民族服饰色彩、流行服装主题与色彩、服装色彩的流行因素及研究机构等内容。服装专业学生通过对《服装色彩学》的学习，可以全面、系统地打下坚实的色彩知识基础。书中所附的配色色卡，科学地总结配色规律并以直观的方式呈现给读者，是方便教学的有益工具。

宁国芳，2001年考入清华大学美术学院服装设计本科，2005年免试攻读清华大学美术学院服装设计硕士：副高职称，二级色彩搭配设计师，现任国家大剧院服装设计制作组长、高级主管。

本书以设计色彩基础教学为中心，讲述色彩与设计色彩的基础知识及相关训练技法。本书内容分为理论篇和实践篇，理论篇（项目1~6）主要包括认识色彩、色彩的对比与调和、色彩的感受与联想、色彩主题与表现类别、设计色彩的应用、色彩归纳写生训练等内容；实践篇（项目7~9）主要介绍色彩在平面广告、服装设计、产品设计三大领域的应用与操作实践，帮助读者更好地理解、体会、掌握色彩在设计领域的具体应用。 本书知识全面，内容丰富，每个项目有“分享感悟”“名家品读”“知识拓展”“设计讲堂”等栏目，对基础知识进行拓展和延伸，且书中配有丰富的多媒体教学资源，读者扫描二维码即可观看。 本书可供普通高等院校艺术设计类专业的师生作为教材和教学参考书使用，也可供广大从事绘画、设计等行业的人员参考使用。

本书首先讲述了色彩的基本原理，为各专业的艺术设计提供色彩设计的理论依据和指导，将色彩运用的规律应用在艺术创作设计的实践中。比如视觉传达设计中如何应用标志、海报、招贴等多维视觉；在室内装饰和园林景观中如何使用色彩增加项目的特色和品质；在不同的材质的产品中如何以色彩取得消费群体的喜爱；在游戏与动画中怎样应用色彩，增添人物造型的性格与情感传递；在服装中如何体现传统的经典搭配和性格塑造，甚至传承一种文化与信仰；在当今流行的公共艺术中，对大型的艺术品与公众区域，如何让市民和艺术者更加热爱生活，等等。

本书编写遵循了“循序渐进的过程”，本书包括设计色彩概述、设计色彩的形式审美特点及法则、设计色彩的形式语言及表现方式、设计色彩的教学案例日记篇、设计色彩优秀中外作品赏析等方面的内容。本书突出对学生实践动手操作能力的培养，注重学习过程的体验，力图使学生了解色彩在艺术与设计中的地位与作用。