郭味蕖先生的《中国版画史略》是其在中央美术学院执教时所做专题讲座的基础上整理完成的。版画以朝代为轴，大体按功能划分宗教版画、书籍插图为序加以论述，最后单设一章叙述年画。先生行文平实、客观、理性，知识的叙述多于个人观点的论述，通过事料的详细描述让读者自己去构建历史的脉络和作品风格的认知，这是中国史学优良传统（述而不论）的体现。这也正是郭先生著作即使在今天也具有很重要的学术地位的原因之一。此次出版，列入上海书画出版社"朵云文库"，由王洪伟撰写学术导读，系统梳理童书业之学术历程。全书并增附图版，以飨广大读者。

《中国版画史图录(套装共5册)》内容简介：我国版画之兴起，远在世界诸国之先。欧洲之版画，为德荷二国所创，始施于博戏之纸牌上，并以刻印圣经图像，时约在公历一千四百年左右（当我国永乐初）。日本之浮世绘版昼则盛于江户时代（当我国万历至同治间）。独我国则于晚唐已见流行。迄万历、崇祯之际而光芒万丈。歙人黄、刘诸氏所刊，流丽工致，极见意匠。十竹斋所刊昼谱、笺谱则纤妙精雅，旷古无伦，实臻彩色版画最精至美之境。其时欧西木刻昼固犹在萌芽也。世人唯知有《芥子园画谱》。

《中国版画史图录外集》是一部比较完整而又系统的书籍，殊非易事。中国书史上下数千年，美不胜收的书法作品确乎是难以数计。约略分类，大致上有民间书法、文人书法以及若寓有美术性质的工艺类书法等三大部分。区分属谬，祈识者匡正。

中国的绘画艺术，源远流长，波澜壮阔，在世界美术史上形成了最为繁盛而特具风格的绘画体系。百多年来，中国学者孜孜以求，不断尝试以科学的方法，系统地研究阐述我国传统绘画发展的历史。潘天寿的《中国绘画史》初版于1926年，后于1934年修订重版，可谓我国绘画专史研究的先驱性著作之一。全书共四编，分为古代史、上世史、中世史、下世史，分别论述了历代绘画的概貌、特质和源流，并重点考察了古代绘画理论的嬗变历程。此次再版，列入上海书画出版社“朵云文库”，由艺术史家潘公凯撰写学术导读，系统梳理潘天寿之学术历程。全书并增附图版75幅，以飨广大读者。

这部《世界版画史》，从史、论、画诸方面，诠释了版画文化形态的来龙去脉，宛然一部浓缩的版画百科全书。 　　世界版画史上的每一辉煌的峰点，都是后人超越前人的起点，先进文化是在优秀文化传统基础上不断演进的结晶。 　　各个国家各个地域的版画，在不同历史时期均有新的建树，因其时世与基因的不同，形成了多元化的格局和走向。 　　多样化的版画形态，为我们提供了观赏和思考的大平台。有了比较和鉴别，更宜于我们审视当下、把握未来。 　　由日本著名版画家黑崎彰先生和他的高徒张珂、杜松儒合编而成的《世界版画史》，凝聚了编者的渊博学识和艰辛劳动。本书的价值所在，必将在今后中国版画发展历程中日渐显现出来。

这部齐凤阁编著的《中国现代版画史(1931-1991)》，跨度60年，图文并茂，以历史唯物主义观点，以版画创作为主体，史、论、评有机地结合，客观地再现了各个发展时期的版画状貌。作者更多地从艺术和审美的视角对版画作品进行分析，力图在互相联系和对比中，整体准确地反映我国新兴版画的内部发展规律。

本书为“朵云文库·学术经典”之一，由两部“书学史”组成，一为王岑伯的《书学史》，一为祝嘉的《书学史》。王岑伯《书学史》首次出版于1919年9月，本次为1949年后首次出版。两部《书学史》均系20世纪书法史研究的早期著述，今将两部《书学史》合于一册出版，并分别前加导读，具有较好的书法史研究与参考价值。

本书为“朵云文库·学术经典”之一，由两部“书学史”组成，一为王岑伯的《书学史》，一为祝嘉的《书学史》。王岑伯《书学史》首次出版于1919年9月，本次为1949年后首次出版。两部《书学史》均系20世纪书法史研究的早期著述，今将两部《书学史》合于一册出版，并分别前加导读，具有较好的书法史研究与参考价值。

本书原著作为《世界美术丛书》之一种，于1995年由日本“東信堂”出版。中国版画是中国美术的一个重要门类，在中国文化艺术史上具有重要的价值和地位。本书为著者在已经发表的各类有关中国版画历史的文章的基础上，对其进行扩充、修订、整合而成。主要以中国版画的历史发展为线索，将自唐代至清代的中国版画历史，大致分为佛教版画时代、文学书籍插画发展时代、版画艺术自立时代这三个主要阶段，从遗存版画中选取具有绘画史意义的作品，对其进行了概述和分析，其中明清时代所占篇幅尤大。从本书中，读者可以了解到，自唐代至清代的版画创作活动，创作了包含以佛像为主的唐代版画在内的历代多种多样的作品，最后以充满现实性和人情味的人物版画划上了句号；同时还可以发现，历代各类版画原稿画家、刻工、编者及刊行者是基于怎样的目的和想法，为了哪些读者与观赏者而制作版画的，这些因素又是如何影响版画的形态、内...(展开全部)

《中国绘画变迁史纲》立足于中国传统绘画的系统性，打破机械历史断代的史料罗列，有着明晰的“ 史”的线索，注重理论与实例互相印证以阐明观点，探讨了各时期绘画的特点、原因、条件以及思想的传承、演进，以高屋建瓴的视野、洞察力将几千年来的绘画史发展趋势予以鸟瞰式的脉络分明的分期、因果关系概括和宏观分析评价等。这些都是史学意识自觉的表现，使得《中国绘画变迁史纲》成为运用文化系统历史观念来进行美术史学研究和编撰中国绘画史学 *作的早期代表作之一。 《中国绘画变迁史纲中国的人物画和山水画/朵云文库》是傅抱石先生**次对古代绘画传统作“现实主义”要求下的系统梳理和完整概括。他对自己充满矛盾的历史感受与绘画体验进行整合表述的过程中，试图尽可能展示出属于自己的绘画史构想。可以说，这部*作在建构古代绘画现实主义传统的新知识体系，在传播过程中发生了持续的影响力，改变了人们对古...(展开全部)